Raziskujte
Iskanje raziskuj
Predlogi
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Prisrčna družinska komedija, v kateri pravljice oživijo pod režijsko taktirko Michela Hazanaviciusa Djibi je ljubeč samohranilec, ki si za hčerko Sofijo vsak večer izmišlja izvirne pravljice za lahko noč. V vzporednem pravljičnem svetu, ki ga Djibi imenuje Dežela zgodb, oče nastopa kot princ, ki hčer v vlogi princeske brani pred negativci. Fantazijski svet igra pomembno vlogo v njunem odnosu. Zato se njegov svet ob prvih znamenjih hčerinega odraščanja močno zamaje. Ko Sofija dopolni enajst let, se prvič zaljubi in odreče se očetovim pravljicam, saj si lahko zgodbe izmišlja sama. To se odrazi v vzporednem pravljičnem svetu, kjer Djibi izgublja osrednje mesto v hčerinem življenju, zato se začne boriti za njeno naklonjenost. Film na domiseln način raziskuje odnose med starši in odraščajočimi otroki. Odlikuje ga razkošna produkcija v hollywoodskem slogu, za katero je zaslužen francoski režiser Michel Hazanavicius, dobitnik oskarja za film Umetnik. Hollywoodski pridih mu daje tudi glasba, ki jo je napisal skladatelj Howard Shore, zaslužen za epsko glasbeno kuliso trilogije Gospodar prstanov. Izvirni naslov: LA PRINCE OUBLIÉ / Režija: Michel Hazanavicius / Scenarij: Bruno Merle, Noé Debré, Michel Hazanavicius / Igrajo: Omar Sy, Bérénice Bejo, François Damiens, Sarah Gaye, Keyla Fala
Prisrčna družinska komedija, v kateri pravljice oživijo pod režijsko taktirko Michela Hazanaviciusa Djibi je ljubeč samohranilec, ki si za hčerko Sofijo vsak večer izmišlja izvirne pravljice za lahko noč. V vzporednem pravljičnem svetu, ki ga Djibi imenuje Dežela zgodb, oče nastopa kot princ, ki hčer v vlogi princeske brani pred negativci. Fantazijski svet igra pomembno vlogo v njunem odnosu. Zato se njegov svet ob prvih znamenjih hčerinega odraščanja močno zamaje. Ko Sofija dopolni enajst let, se prvič zaljubi in odreče se očetovim pravljicam, saj si lahko zgodbe izmišlja sama. To se odrazi v vzporednem pravljičnem svetu, kjer Djibi izgublja osrednje mesto v hčerinem življenju, zato se začne boriti za njeno naklonjenost. Film na domiseln način raziskuje odnose med starši in odraščajočimi otroki. Odlikuje ga razkošna produkcija v hollywoodskem slogu, za katero je zaslužen francoski režiser Michel Hazanavicius, dobitnik oskarja za film Umetnik. Hollywoodski pridih mu daje tudi glasba, ki jo je napisal skladatelj Howard Shore, zaslužen za epsko glasbeno kuliso trilogije Gospodar prstanov. Izvirni naslov: LA PRINCE OUBLIÉ / Režija: Michel Hazanavicius / Scenarij: Bruno Merle, Noé Debré, Michel Hazanavicius / Igrajo: Omar Sy, Bérénice Bejo, François Damiens, Sarah Gaye, Keyla Fala
Cikel filmov Agnès Varda Ob prepletu zelo različnih življenjskih usod dveh mladih žensk spoznamo razvoj feminističnega gibanja v 70. letih v Franciji. Pomme in Suzanne se spoznata, ko prva drugi pomaga prekiniti nezaželeno nosečnost, ker si ta zaradi denarne stiske ne more privoščiti tretjega otroka. Kljub številnim razlikam postaneta prijateljici za vse življenje. Pomme je boemska pevka z naprednimi pogledi na svet. Z glasbenimi performansi protestira proti patriarhatu in zagovarja ženske pravice. Suzanne, poročena mati dveh otrok, živi bolj tradicionalno. Prijateljici kljub razdalji in razlikam ostaneta v stiku. Skozi dopisovanje spremljamo njuno spreminjanje v ženski, kakršni hočeta postati. Edinstven film, ki ga je mogoče zaradi številnih glasbenih vstavkov dojemati tudi kot muzikal, vsebuje dokumentarne prizore feminističnih protestov in performansov v 70. letih prejšnjega stoletja v Franciji. Spada v kanon feministične kinematografije in je ena redkih filmskih klasik, ki obravnava pravico do splava. Izvirni naslov: L'UNE CHANTE L'AUTRE PAS / Francoski film, 1977 / Režija in scenarij: Agnès Varda / Igrajo: Thérèse Liotard, Valérie Mairesse, Ali Rafie, Robert Dadiès
Cikel filmov Agnès Varda Ob prepletu zelo različnih življenjskih usod dveh mladih žensk spoznamo razvoj feminističnega gibanja v 70. letih v Franciji. Pomme in Suzanne se spoznata, ko prva drugi pomaga prekiniti nezaželeno nosečnost, ker si ta zaradi denarne stiske ne more privoščiti tretjega otroka. Kljub številnim razlikam postaneta prijateljici za vse življenje. Pomme je boemska pevka z naprednimi pogledi na svet. Z glasbenimi performansi protestira proti patriarhatu in zagovarja ženske pravice. Suzanne, poročena mati dveh otrok, živi bolj tradicionalno. Prijateljici kljub razdalji in razlikam ostaneta v stiku. Skozi dopisovanje spremljamo njuno spreminjanje v ženski, kakršni hočeta postati. Edinstven film, ki ga je mogoče zaradi številnih glasbenih vstavkov dojemati tudi kot muzikal, vsebuje dokumentarne prizore feminističnih protestov in performansov v 70. letih prejšnjega stoletja v Franciji. Spada v kanon feministične kinematografije in je ena redkih filmskih klasik, ki obravnava pravico do splava. Izvirni naslov: L'UNE CHANTE L'AUTRE PAS / Francoski film, 1977 / Režija in scenarij: Agnès Varda / Igrajo: Thérèse Liotard, Valérie Mairesse, Ali Rafie, Robert Dadiès
Zabavno črno komedijo, pravzaprav film ceste, z iskrivimi dialogi in neverjetno zgodbo je navdihnilo življenje tetraplegika Anthonya Philpota. Trije invalidni moški iz manjšega ameriškega mesta zbežijo pred svojimi pretirano skrbnimi starši v bordel v Montrealu. Tam želijo izgubiti nedolžnost in hkrati dokazati, da so lahko samostojni. Na poti do novih življenjskih izkušenj jih spremlja negovalka in šoferka Sam. A pot je polna preprek, tako fizičnih kot duševnih. Originalni naslov: COME AS YOU ARE Leto produkcije: 2019 Država: ZDA Žanr: črna komedija Režija: Richard Wong Scenarij: Pierre De Clercq, Erik Linthorst Igrajo: Grant Rosenmeyer, Hayden Szeto, Ravi Patel, Gabourey Sidibe
Zabavno črno komedijo, pravzaprav film ceste, z iskrivimi dialogi in neverjetno zgodbo je navdihnilo življenje tetraplegika Anthonya Philpota. Trije invalidni moški iz manjšega ameriškega mesta zbežijo pred svojimi pretirano skrbnimi starši v bordel v Montrealu. Tam želijo izgubiti nedolžnost in hkrati dokazati, da so lahko samostojni. Na poti do novih življenjskih izkušenj jih spremlja negovalka in šoferka Sam. A pot je polna preprek, tako fizičnih kot duševnih. Originalni naslov: COME AS YOU ARE Leto produkcije: 2019 Država: ZDA Žanr: črna komedija Režija: Richard Wong Scenarij: Pierre De Clercq, Erik Linthorst Igrajo: Grant Rosenmeyer, Hayden Szeto, Ravi Patel, Gabourey Sidibe
Črno-bela drama preplete zgodbe štirih samskih milenijcev, Parižanov različnih korenin, ki skozi svoje na videz lahkotne, nezavezujoče odnose razkrivajo kompleksnost in krhkost sodobnih družbenih razmerij. Ko se Émile, naveličana svoje službe, odloči preseliti v prostorno babičino stanovanje in objavi oglas za sostanovalko, ne pričakuje, da si ga bo delila z duhovitim in predanim učiteljem angleščine, ki mu je sicer ime Camille, a več kot očitno ni ženska. Sostanovalca kaj kmalu postaneta ljubimca, njun odnos pa se zaplete, ko začne Émile posvečati več časa Nori, študentki prava, ki se na študentski zabavi izdaja za Amber Sweet, zvezdo žgečkljivih spletnih klepetalnic. Noro sošolke ignorirajo in ustrahujejo, dokler ne najde zaveznice v pravi Amber, s katero se spoprijatelji v plačljivih video klepetih ... Originalni naslov: LES OLYMPIADES, PARIS 13E Leto produkcije: 2021 Država: Francija Žanr: drama Režija: Jacques Audiard Scenarij: Céline Sciamma, Léa Mysius in Jacques Audiard Igrajo: Lucie Zhang, Makita Samba, Noémie Merlant, Jehnny Beth
Črno-bela drama preplete zgodbe štirih samskih milenijcev, Parižanov različnih korenin, ki skozi svoje na videz lahkotne, nezavezujoče odnose razkrivajo kompleksnost in krhkost sodobnih družbenih razmerij. Ko se Émile, naveličana svoje službe, odloči preseliti v prostorno babičino stanovanje in objavi oglas za sostanovalko, ne pričakuje, da si ga bo delila z duhovitim in predanim učiteljem angleščine, ki mu je sicer ime Camille, a več kot očitno ni ženska. Sostanovalca kaj kmalu postaneta ljubimca, njun odnos pa se zaplete, ko začne Émile posvečati več časa Nori, študentki prava, ki se na študentski zabavi izdaja za Amber Sweet, zvezdo žgečkljivih spletnih klepetalnic. Noro sošolke ignorirajo in ustrahujejo, dokler ne najde zaveznice v pravi Amber, s katero se spoprijatelji v plačljivih video klepetih ... Originalni naslov: LES OLYMPIADES, PARIS 13E Leto produkcije: 2021 Država: Francija Žanr: drama Režija: Jacques Audiard Scenarij: Céline Sciamma, Léa Mysius in Jacques Audiard Igrajo: Lucie Zhang, Makita Samba, Noémie Merlant, Jehnny Beth
Kriminalna drama. Martin je veterinar na vrhuncu svoje moči, ko se mu pripeti huda nesreča, ki popolnoma spremeni njegovo življenje. Med delom ga v glavo brcne konj. Ob udarcu utrpi hude možganske poškodbe in izgubi sposobnost govorjenja in razumevanja besed. Ker se ne more več sporazumevati z drugimi, je skoraj popolnoma izoliran od okolice. Njegova žena Erika in njegova mama Dana sta dotolčeni in se sprašujeta, kako poskrbeti za tako nebogljenega človeka. Kmalu po nezgodi se pojavi še tretja ženska, Jana. Ta je lastnica konja, ki je usodno poškodoval Martina. Vse tri ženske želijo pomagati Martinu in so pripravljene veliko žrtvovati za to, da bi njegovo življenje postalo znosnejše. Pa ne postane. Nasprotno: Martina nenadoma najdejo mrtvega in njegova smrt bi bila lahko posledica malomarnega ali zlonamernega »zdravljenja« ali celo posledica nerazčiščenih odnosov med ženskami, ki niso samo to, za kar se izdajajo. Po Martinovi smrti tako pride do policijske preiskave in dogajanje se še bolj zaplete. SUPRESSED/NEMÁ TAJEMSTVÍ/ČEŠKA REPUBLIKA/2023 Režija: Tomas Masin/Scenarij: Alice Nellis/Igrajo: Jana Plodková, Milena Steinmasslová, Marian Mitas, Magdaléna Borová, Sean Brodeur, Igor Chmela, Sarah Havacova, Jirí Havelka, Lucie Juricková, Dana Morávková …
Kriminalna drama. Martin je veterinar na vrhuncu svoje moči, ko se mu pripeti huda nesreča, ki popolnoma spremeni njegovo življenje. Med delom ga v glavo brcne konj. Ob udarcu utrpi hude možganske poškodbe in izgubi sposobnost govorjenja in razumevanja besed. Ker se ne more več sporazumevati z drugimi, je skoraj popolnoma izoliran od okolice. Njegova žena Erika in njegova mama Dana sta dotolčeni in se sprašujeta, kako poskrbeti za tako nebogljenega človeka. Kmalu po nezgodi se pojavi še tretja ženska, Jana. Ta je lastnica konja, ki je usodno poškodoval Martina. Vse tri ženske želijo pomagati Martinu in so pripravljene veliko žrtvovati za to, da bi njegovo življenje postalo znosnejše. Pa ne postane. Nasprotno: Martina nenadoma najdejo mrtvega in njegova smrt bi bila lahko posledica malomarnega ali zlonamernega »zdravljenja« ali celo posledica nerazčiščenih odnosov med ženskami, ki niso samo to, za kar se izdajajo. Po Martinovi smrti tako pride do policijske preiskave in dogajanje se še bolj zaplete. SUPRESSED/NEMÁ TAJEMSTVÍ/ČEŠKA REPUBLIKA/2023 Režija: Tomas Masin/Scenarij: Alice Nellis/Igrajo: Jana Plodková, Milena Steinmasslová, Marian Mitas, Magdaléna Borová, Sean Brodeur, Igor Chmela, Sarah Havacova, Jirí Havelka, Lucie Juricková, Dana Morávková …
Izjemna študija človeških značajev in manipulacije, postavljena v dialoški okvir, s prepričljivimi ženskimi igralskimi stvaritvami je bila leta 2021 v Berlinu nagrajena s srebrnim medvedom. Triptih sestavljajo tri med seboj nepovezane zgode. V prvi usodno privlačna in manipulativna Meiko spozna, da se je njena najboljša prijateljica začela sestajati z njenim nekdanjim fantom. Zato ga spet obišče in začne mešati štrene. V drugi zgodbi študentka Nao, ki jo k temu nagovori maščevalen ljubimec, nastavi zapeljivo past svojemu univerzitetnemu profesorju. Vendar se celotna zgodba obrne čisto na glavo. V tretji zgodbi Nacuko po dolgem času naleti na žensko, v katri prepozna svojo mladostno simpatijo. Le da to ni ona! Ženska je vseeno pripravljena odigrati vlogo, da lahko Nacuko izpove svojo bolečino. Originalni naslov: GUZEN TO SOZO Leto produkcije: 2021 Država: Japonska Žanr: drama Režija: Rjûsuke Hamaguči Scenarij: Rjûsuke Hamaguči Igrajo: Kotone Furukawa, Ayumu Nakadžima, Hjunri, Kijohiko Šiibukawa, Katsuki Mori
Izjemna študija človeških značajev in manipulacije, postavljena v dialoški okvir, s prepričljivimi ženskimi igralskimi stvaritvami je bila leta 2021 v Berlinu nagrajena s srebrnim medvedom. Triptih sestavljajo tri med seboj nepovezane zgode. V prvi usodno privlačna in manipulativna Meiko spozna, da se je njena najboljša prijateljica začela sestajati z njenim nekdanjim fantom. Zato ga spet obišče in začne mešati štrene. V drugi zgodbi študentka Nao, ki jo k temu nagovori maščevalen ljubimec, nastavi zapeljivo past svojemu univerzitetnemu profesorju. Vendar se celotna zgodba obrne čisto na glavo. V tretji zgodbi Nacuko po dolgem času naleti na žensko, v katri prepozna svojo mladostno simpatijo. Le da to ni ona! Ženska je vseeno pripravljena odigrati vlogo, da lahko Nacuko izpove svojo bolečino. Originalni naslov: GUZEN TO SOZO Leto produkcije: 2021 Država: Japonska Žanr: drama Režija: Rjûsuke Hamaguči Scenarij: Rjûsuke Hamaguči Igrajo: Kotone Furukawa, Ayumu Nakadžima, Hjunri, Kijohiko Šiibukawa, Katsuki Mori
Navdihujoča komična drama o moči ženskega prijateljstva Dve ženski z rakom na prsih in njuna prijateljica, ki je po dolgoletnem trpljenju v slabi zvezi zapustila fanta, odidejo na cesto, kjer poskušajo doživeti vse, o čemer so doslej lahko le sanjale. Med drugim tavajo po puščavi, obedujejo v gurmanski restavraciji in pobegnejo brez plačila ter iščejo popolni poljub z neznancem. Medtem se med njimi pletejo močne prijateljske vezi. Izvirni naslov: LA LISTA DE LOS DESEOS / WISHLIST / Španski film, 2020 / Režija in scenarij: Álvaro Díaz Lorenzo / Igralke: Maria Leon, Victoria Abril, Silvia Alonso
Navdihujoča komična drama o moči ženskega prijateljstva Dve ženski z rakom na prsih in njuna prijateljica, ki je po dolgoletnem trpljenju v slabi zvezi zapustila fanta, odidejo na cesto, kjer poskušajo doživeti vse, o čemer so doslej lahko le sanjale. Med drugim tavajo po puščavi, obedujejo v gurmanski restavraciji in pobegnejo brez plačila ter iščejo popolni poljub z neznancem. Medtem se med njimi pletejo močne prijateljske vezi. Izvirni naslov: LA LISTA DE LOS DESEOS / WISHLIST / Španski film, 2020 / Režija in scenarij: Álvaro Díaz Lorenzo / Igralke: Maria Leon, Victoria Abril, Silvia Alonso
V prepričljivem remiksu filmov Cezar mora umreti in Zboristi blesti francoski komik Kad Merad, tokrat prvič v resnejši vlogi. Étienne je igralec, a že dolgo ni stal na odrskih deskah. Trenutno vodi gledališko delavnico za zapornike. Njihova nadarjenost ga preseneti in odloči se, da z njimi na oder postavi Beckettovo igro Čakajoč Godota. Ko dobi dovoljenje, da zapornike popelje na turnejo po francoskih gledališčih, Étienne zaživi svoje sanje. Veliki finale bo njihov nastop v legendarnem pariškem Odéonu. Film, postavljen v sodobno Francijo, je navdihnila resnična zgodba švedskega režiserja Jana Jönsona, ki je v osemdesetih letih s skupino zapornikov v švedskem zaporu uprizoril slovito Beckettovo dramo. Načrtovano premiero v Göteborškem mestnem gledališču pa so morali odpovedati, saj so igralci pobegnili. Samuel Beckett je novico komentiral z besedami: »To je najboljša stvar, ki se je zgodila igri, odkar sem jo napisal.« Originalni naslov: UN TRIOMPHE Leto produkcije: 2020 Država: Francija Žanr: dramska komedija Režija: Emmanuel Courcol Scenarij: Emmanuel Courcol, Thierry de Carbonnières in Khaled Amara po zgodbi Jana Jönsona Igrajo: Kad Merad, David Ayala, Lamine Cissokho, Marina Hands
V prepričljivem remiksu filmov Cezar mora umreti in Zboristi blesti francoski komik Kad Merad, tokrat prvič v resnejši vlogi. Étienne je igralec, a že dolgo ni stal na odrskih deskah. Trenutno vodi gledališko delavnico za zapornike. Njihova nadarjenost ga preseneti in odloči se, da z njimi na oder postavi Beckettovo igro Čakajoč Godota. Ko dobi dovoljenje, da zapornike popelje na turnejo po francoskih gledališčih, Étienne zaživi svoje sanje. Veliki finale bo njihov nastop v legendarnem pariškem Odéonu. Film, postavljen v sodobno Francijo, je navdihnila resnična zgodba švedskega režiserja Jana Jönsona, ki je v osemdesetih letih s skupino zapornikov v švedskem zaporu uprizoril slovito Beckettovo dramo. Načrtovano premiero v Göteborškem mestnem gledališču pa so morali odpovedati, saj so igralci pobegnili. Samuel Beckett je novico komentiral z besedami: »To je najboljša stvar, ki se je zgodila igri, odkar sem jo napisal.« Originalni naslov: UN TRIOMPHE Leto produkcije: 2020 Država: Francija Žanr: dramska komedija Režija: Emmanuel Courcol Scenarij: Emmanuel Courcol, Thierry de Carbonnières in Khaled Amara po zgodbi Jana Jönsona Igrajo: Kad Merad, David Ayala, Lamine Cissokho, Marina Hands
Komična romanca. Skupina upokojencev, ki živi v domu, razmišlja o pobegu. Jack, Caine, Wendell in Angus so bili nekoč pripadniki tako imenovanih lomilcev okovov, ki jim je med vietnamsko vojno uspel slovit pobeg iz peklenskega taborišča za vojne ujetnike. Sedaj je vprašanje, ali jim bo uspelo pobegniti tudi iz upokojenskega doma za vojne veterane Hogan Hills. Vsak od njih ima neuresničene želje, ki jih želi izpolniti, preden bo prepozno. Zato se ponovno združijo in začnejo pripravljati načrt za pobeg. Toda pravila so se medtem spremenila; stari fantje se pravzaprav niti ne morejo natančno spomniti, kaj so bili prej, in to je šele pol težave … Film je sproščujoča, smešna in čustvena avantura, ki so si jo privoščili »stari prdci«. NEVER TOO LATE / AVSTRALIJA / 2020 Režija: Mark Lamprell / Scenarij: Luke Preston, Grant Carter / Igrajo: James Cromwell, Dennis Waterman, Roy Billing, Shane Jacobson, Jack Thompson, Jacki Weaver, Zachary Wan, Renee Lim, Wayne Mattei, Marco Lukic, Stephen Tongun, Wendy Ticao, Gina Lamprell, Genevieve Mooy in drugi …
Komična romanca. Skupina upokojencev, ki živi v domu, razmišlja o pobegu. Jack, Caine, Wendell in Angus so bili nekoč pripadniki tako imenovanih lomilcev okovov, ki jim je med vietnamsko vojno uspel slovit pobeg iz peklenskega taborišča za vojne ujetnike. Sedaj je vprašanje, ali jim bo uspelo pobegniti tudi iz upokojenskega doma za vojne veterane Hogan Hills. Vsak od njih ima neuresničene želje, ki jih želi izpolniti, preden bo prepozno. Zato se ponovno združijo in začnejo pripravljati načrt za pobeg. Toda pravila so se medtem spremenila; stari fantje se pravzaprav niti ne morejo natančno spomniti, kaj so bili prej, in to je šele pol težave … Film je sproščujoča, smešna in čustvena avantura, ki so si jo privoščili »stari prdci«. NEVER TOO LATE / AVSTRALIJA / 2020 Režija: Mark Lamprell / Scenarij: Luke Preston, Grant Carter / Igrajo: James Cromwell, Dennis Waterman, Roy Billing, Shane Jacobson, Jack Thompson, Jacki Weaver, Zachary Wan, Renee Lim, Wayne Mattei, Marco Lukic, Stephen Tongun, Wendy Ticao, Gina Lamprell, Genevieve Mooy in drugi …
Vohunska drama. Budimpešta. Med hladno vojno postane v Kadarjevi tajni službi na Madžarskem zelo napeto. V Sovjetski zvezi pripravljajo zamenjavo Hruščova z Brežnjevom, kar ni pogodu nekaterim lojalnim, a satelitskim partijskim voditeljem, med katerimi je tudi madžarski. Vsekakor se v skladu z napovedanimi menjavami v vrhovih komunističnih struktur obetajo tudi kadrovske spremembe po politični in vojaški lestvici navzdol. V pričakovanju novih kariernih položajev ter v ozračju skrajnega nezaupanja in dvojnih agentov hladne vojne se v madžarski tajni službi porodi zamisel o igri prevare, ki bi razkrila, kdo je na pravi strani in komu ne gre zaupati … A JÁTSZMA / THE GAME / MADŽARSKA / 2022 Režija: Péter Fazakas / Scenarij: Norbert Köbli / Igrajo: János Kulka, Zsolt Nagy, Viktória Staub, Gabriella Hámori, Péter Scherer, Ákos Orosz, József Szarvas, Anikó Varga, Mária Varga, Irma Major, Gabi Fon, Károly Hajduk, Alexandra Borbély …
Vohunska drama. Budimpešta. Med hladno vojno postane v Kadarjevi tajni službi na Madžarskem zelo napeto. V Sovjetski zvezi pripravljajo zamenjavo Hruščova z Brežnjevom, kar ni pogodu nekaterim lojalnim, a satelitskim partijskim voditeljem, med katerimi je tudi madžarski. Vsekakor se v skladu z napovedanimi menjavami v vrhovih komunističnih struktur obetajo tudi kadrovske spremembe po politični in vojaški lestvici navzdol. V pričakovanju novih kariernih položajev ter v ozračju skrajnega nezaupanja in dvojnih agentov hladne vojne se v madžarski tajni službi porodi zamisel o igri prevare, ki bi razkrila, kdo je na pravi strani in komu ne gre zaupati … A JÁTSZMA / THE GAME / MADŽARSKA / 2022 Režija: Péter Fazakas / Scenarij: Norbert Köbli / Igrajo: János Kulka, Zsolt Nagy, Viktória Staub, Gabriella Hámori, Péter Scherer, Ákos Orosz, József Szarvas, Anikó Varga, Mária Varga, Irma Major, Gabi Fon, Károly Hajduk, Alexandra Borbély …
Animirani film v klasični tehniki je nastal po mangi Hirojukija Ohašija. Odlikujejo ga suh humor, zabavni liki in obilica skoraj kakofoničnega hrupa. Najstniška banda, ki ustrahuje lokalno srednjo šolo, se iz čistega dolgčasa prijavi na glasbeno tekmovanje. Čeprav nimajo nobenega potrebnega znanja, talenta, denarja, niti popolnega seta bobnov, so prepričani, da bo njihov noise rock nedvomno popularen in da jih slava čaka za vogalom. Mogoče pa sama slava niti ni tako pomembna – glavno je biti opažen, narediti vtis na prijateljico Ayo in se izogniti vojni z rivalsko skupino mladoletnih delinkventov. Originalni naslov: ONGAKU Leto produkcije: 2019 Država: Japonska Žanr: animirani film Režija: Kenji Iwaisawa Scenarij: Kenji Iwaisawa po stripu Hiroyukija Ohashija Glasovi: Shintarô Sakamoto, Ren Komai, Tomoya Maeno, Tateto Serizawa
Animirani film v klasični tehniki je nastal po mangi Hirojukija Ohašija. Odlikujejo ga suh humor, zabavni liki in obilica skoraj kakofoničnega hrupa. Najstniška banda, ki ustrahuje lokalno srednjo šolo, se iz čistega dolgčasa prijavi na glasbeno tekmovanje. Čeprav nimajo nobenega potrebnega znanja, talenta, denarja, niti popolnega seta bobnov, so prepričani, da bo njihov noise rock nedvomno popularen in da jih slava čaka za vogalom. Mogoče pa sama slava niti ni tako pomembna – glavno je biti opažen, narediti vtis na prijateljico Ayo in se izogniti vojni z rivalsko skupino mladoletnih delinkventov. Originalni naslov: ONGAKU Leto produkcije: 2019 Država: Japonska Žanr: animirani film Režija: Kenji Iwaisawa Scenarij: Kenji Iwaisawa po stripu Hiroyukija Ohashija Glasovi: Shintarô Sakamoto, Ren Komai, Tomoya Maeno, Tateto Serizawa
Družinska drama o škandalu, ki ga povzroči obuditev ljubezni med ločencema Ton in Fransje sta že dolgo ločena, njuni otroci so že odrasli. Oba v zrela leta vstopata z drugimi partnerji, drug drugega pa mrzita. A ko umre njun sin, se prvič po dolgem času začneta pogovarjati. Po nekaj srečanjih se v obeh ponovno prebudijo stara čustva. Srečujeta se na skrivaj, obujata spomine, razčiščujeta stare spore in sta si v oporo v težkih časih. Zavedata se, da bi njuna romanca dvignila veliko prahu, zato se jima ne mudi, da bi jo obelodanila. Njuni strahovi se izkažejo za upravičene, ko se skrivnost razve in povzroči vihar čustvenih odzivov pri njunih hčerah in partnerjih. Izvirni naslov: OUDE LIEFDE / Nizozemski film, 2017 / Režija: Nicole van Kilsdonk / Scenarij: Peer Wittenbols / Igrajo: Halina Reijn, Hadewych Minis, Gene Bervoets
Družinska drama o škandalu, ki ga povzroči obuditev ljubezni med ločencema Ton in Fransje sta že dolgo ločena, njuni otroci so že odrasli. Oba v zrela leta vstopata z drugimi partnerji, drug drugega pa mrzita. A ko umre njun sin, se prvič po dolgem času začneta pogovarjati. Po nekaj srečanjih se v obeh ponovno prebudijo stara čustva. Srečujeta se na skrivaj, obujata spomine, razčiščujeta stare spore in sta si v oporo v težkih časih. Zavedata se, da bi njuna romanca dvignila veliko prahu, zato se jima ne mudi, da bi jo obelodanila. Njuni strahovi se izkažejo za upravičene, ko se skrivnost razve in povzroči vihar čustvenih odzivov pri njunih hčerah in partnerjih. Izvirni naslov: OUDE LIEFDE / Nizozemski film, 2017 / Režija: Nicole van Kilsdonk / Scenarij: Peer Wittenbols / Igrajo: Halina Reijn, Hadewych Minis, Gene Bervoets
Najprej je udaril cunami, potem potres, nato požar v predoru, zdaj grozi še apokalipsa na morju. Norvežani so v zadnjih letih obudili žanr filma katastrofe, ki se lahko primerja z ameriško produkcijo. Tokrat nevarnost grozi iz vira norveškega bogastva – zajetnih zalog surove nafte pod dnom Severnega morja. Film odprejo dokumentarni posnetki o začetkih črpanja nafte v Severnem morju, ki je Norveški prinesel nesluten gospodarski razvoj. V uvodu se nakazuje tudi zapleten sistem odločanja in delitve dobičkov od črpanja. Sedanjost. Spoznamo Sofijo in Arthurja, nadobudna znanstvenika, ki upravljata podvodnega robota, namenjenega kompleksnim opravilom v konstrukcijah naftnih ploščadih. Zazvoni alarm. Pred vstopom v helikopter, s katerim bosta odletela na poškodovan objekt sredi morja, morata podpisati sporazum o zaupnosti in nerazkrivanju. O preteči katastrofi ne smeta obvestiti nikogar, čeprav grozi največje izlitje nafte vseh časov! Originalni naslov: NORDSJØEN Leto produkcije: 2021 Država: Norveška Žanr: film katastrofe Režija: John Andreas Andersen Scenarij: Harald Rosenløw Eeg in Lars Gudmestad Igrajo: Kristine Kujath Thorp, Rolf Kristian Larsen, Anders Baasmo, Bjørn Floberg, Anneke von der Lippe
Najprej je udaril cunami, potem potres, nato požar v predoru, zdaj grozi še apokalipsa na morju. Norvežani so v zadnjih letih obudili žanr filma katastrofe, ki se lahko primerja z ameriško produkcijo. Tokrat nevarnost grozi iz vira norveškega bogastva – zajetnih zalog surove nafte pod dnom Severnega morja. Film odprejo dokumentarni posnetki o začetkih črpanja nafte v Severnem morju, ki je Norveški prinesel nesluten gospodarski razvoj. V uvodu se nakazuje tudi zapleten sistem odločanja in delitve dobičkov od črpanja. Sedanjost. Spoznamo Sofijo in Arthurja, nadobudna znanstvenika, ki upravljata podvodnega robota, namenjenega kompleksnim opravilom v konstrukcijah naftnih ploščadih. Zazvoni alarm. Pred vstopom v helikopter, s katerim bosta odletela na poškodovan objekt sredi morja, morata podpisati sporazum o zaupnosti in nerazkrivanju. O preteči katastrofi ne smeta obvestiti nikogar, čeprav grozi največje izlitje nafte vseh časov! Originalni naslov: NORDSJØEN Leto produkcije: 2021 Država: Norveška Žanr: film katastrofe Režija: John Andreas Andersen Scenarij: Harald Rosenløw Eeg in Lars Gudmestad Igrajo: Kristine Kujath Thorp, Rolf Kristian Larsen, Anders Baasmo, Bjørn Floberg, Anneke von der Lippe
Drama in romanca po romanu Gustava Flauberta in njegove razvpite GOSPE BOVARY. Začne se s sodiščem leta 1857. Pisatelja Gustava Flauberta »priženejo« v sodno dvorano, kjer se pripravlja sojenje njegovi »obsceni in nemoralni« knjigi GOSPA BOVARY. Nasproti si stojita tožnik in Flaubertov zagovornik, med njima je sam Flaubert. Ko se spopadeta in pred poroto razgrneta vsak svoje dokaze, zapiske, opazke in drugo sodno gradivo, pred nami roman oživi. V vsej svoji očarljivosti se pred nas postavi Emma, ljubeča lepotica in polnokrvna hrepeneča ženska. Nasproti ji stoji okolje provincialne gosposke in patriarhalne Francije. Ko ta dva svetova trčita, se Emma »razleti«… Izgubi vero v ljubezen, izgubi svojo čast in denar in ne preostane ji drugega kot smrt… Emma, junakinja romana propade, roman pa preživi na sodišču in prav zaradi sodnega pregona postane eno najbolj slavnih svetovnih literarnih del. TV film EMMA BOVARY na zelo zanimiv, občuten in vznemirljiv način oživi literarno osebnost Emme, ki se naši sodobnosti predstavi kot zgodovinsko avtentičen, polnokrven ženski lik. Čeprav propade zaradi zanikanja človekovih pravic, obenem tudi zasveti in naznani obdobje prihoda prvih sufražetk. Film je narejen za televizijo in ima zelo privlačen pripovedni način za osrednji tv čas in je ena izpovedno bolj učinkovitih televizijskih upodobitev sploh. EMMA BOVARY / FRA /2021 / TV Movie Režija: Didier Bivel / Scenarij: Natalie Carter, Ève de Castro / Po romanu Gustava Flauberta, GOSPA BOVARY / Igrajo: Camille Metayer, Thierry Godard, Laurent Stocker, Alexandre Brasseur, Dominique Pinon, Grégory Fitoussi, Laurent Bateau, Alexandre Blazy
Drama in romanca po romanu Gustava Flauberta in njegove razvpite GOSPE BOVARY. Začne se s sodiščem leta 1857. Pisatelja Gustava Flauberta »priženejo« v sodno dvorano, kjer se pripravlja sojenje njegovi »obsceni in nemoralni« knjigi GOSPA BOVARY. Nasproti si stojita tožnik in Flaubertov zagovornik, med njima je sam Flaubert. Ko se spopadeta in pred poroto razgrneta vsak svoje dokaze, zapiske, opazke in drugo sodno gradivo, pred nami roman oživi. V vsej svoji očarljivosti se pred nas postavi Emma, ljubeča lepotica in polnokrvna hrepeneča ženska. Nasproti ji stoji okolje provincialne gosposke in patriarhalne Francije. Ko ta dva svetova trčita, se Emma »razleti«… Izgubi vero v ljubezen, izgubi svojo čast in denar in ne preostane ji drugega kot smrt… Emma, junakinja romana propade, roman pa preživi na sodišču in prav zaradi sodnega pregona postane eno najbolj slavnih svetovnih literarnih del. TV film EMMA BOVARY na zelo zanimiv, občuten in vznemirljiv način oživi literarno osebnost Emme, ki se naši sodobnosti predstavi kot zgodovinsko avtentičen, polnokrven ženski lik. Čeprav propade zaradi zanikanja človekovih pravic, obenem tudi zasveti in naznani obdobje prihoda prvih sufražetk. Film je narejen za televizijo in ima zelo privlačen pripovedni način za osrednji tv čas in je ena izpovedno bolj učinkovitih televizijskih upodobitev sploh. EMMA BOVARY / FRA /2021 / TV Movie Režija: Didier Bivel / Scenarij: Natalie Carter, Ève de Castro / Po romanu Gustava Flauberta, GOSPA BOVARY / Igrajo: Camille Metayer, Thierry Godard, Laurent Stocker, Alexandre Brasseur, Dominique Pinon, Grégory Fitoussi, Laurent Bateau, Alexandre Blazy
Okoljevarstvena in družinska avstralska drama prepleta motive odraščanja, ekološke in družinske teme. Postavljena je v skriti avstralski zaliv, kjer se mati in odraščajoča hči borita za ohranitev morskega rezervata, ko tja vdre brezobzirno ribiško podjetje, ki misli le na dobiček. Sproščujoča avstralska drama gledalca poboža z izredno osupljivo podvodno fotografijo, ki radodarno meče pogled na čisto naravo pod gladino morja, postreže mu tudi z angažirano ekološko premiso, ki odtehta enostavnost scenarija. BLUEBACK / Avstralski film, 2022 Režija: Robert Connolly / Scenarij: Robert Connolly, Tim Winton / Igrajo: Mia Wasikowska, Albert Mwangi, Ariel Donoghue
Okoljevarstvena in družinska avstralska drama prepleta motive odraščanja, ekološke in družinske teme. Postavljena je v skriti avstralski zaliv, kjer se mati in odraščajoča hči borita za ohranitev morskega rezervata, ko tja vdre brezobzirno ribiško podjetje, ki misli le na dobiček. Sproščujoča avstralska drama gledalca poboža z izredno osupljivo podvodno fotografijo, ki radodarno meče pogled na čisto naravo pod gladino morja, postreže mu tudi z angažirano ekološko premiso, ki odtehta enostavnost scenarija. BLUEBACK / Avstralski film, 2022 Režija: Robert Connolly / Scenarij: Robert Connolly, Tim Winton / Igrajo: Mia Wasikowska, Albert Mwangi, Ariel Donoghue
Dan, ki bi moral biti vsem v veliko veselje, se v drami Pjera Žalice prelevi v ponovno odpiranje skelečih vojnih ran. Armin se po desetih letih življenja v tujini vrne v Bosno. V Nemčiji se je poročil in si ustvaril lepo življenje, zato bi se rad pohvalil svojemu očetu Fudu. Vse to bi rad simbolično opravil na praznik dela, ki bo tako zgolj dodaten razlog za vrtenje jagnjetine nad žerjavico. Štirje prijatelji že pripravljajo vse potrebno za gostijo, ko vse skupaj prekine policija, ki aretira očeta, ne da bi kdorkoli vedel, zakaj. Izkaže se, da so Fuda prijeli zaradi domnevnih vojnih zločinov. Družina in prijatelji sprva vse skupaj sprejmejo v nejeveri, nato pa tudi sami odkrivajo davno zakopano vojno skrivnost. Originalni naslov: PRAZNIK RADA Leto produkcije: 2022 Država: Bosna in Hercegovina Žanr: drama Režija: Pjer Žalica Scenarij: Pjer Žalica Igrajo: Muhamed Hadžović, Emir Hadžihafizbegović, Admir Glamočak, Boris Isaković, Aleksandar Seksan
Dan, ki bi moral biti vsem v veliko veselje, se v drami Pjera Žalice prelevi v ponovno odpiranje skelečih vojnih ran. Armin se po desetih letih življenja v tujini vrne v Bosno. V Nemčiji se je poročil in si ustvaril lepo življenje, zato bi se rad pohvalil svojemu očetu Fudu. Vse to bi rad simbolično opravil na praznik dela, ki bo tako zgolj dodaten razlog za vrtenje jagnjetine nad žerjavico. Štirje prijatelji že pripravljajo vse potrebno za gostijo, ko vse skupaj prekine policija, ki aretira očeta, ne da bi kdorkoli vedel, zakaj. Izkaže se, da so Fuda prijeli zaradi domnevnih vojnih zločinov. Družina in prijatelji sprva vse skupaj sprejmejo v nejeveri, nato pa tudi sami odkrivajo davno zakopano vojno skrivnost. Originalni naslov: PRAZNIK RADA Leto produkcije: 2022 Država: Bosna in Hercegovina Žanr: drama Režija: Pjer Žalica Scenarij: Pjer Žalica Igrajo: Muhamed Hadžović, Emir Hadžihafizbegović, Admir Glamočak, Boris Isaković, Aleksandar Seksan
Športna drama. Ukrajina, Kijev. Piše se leto 2013. Olga je mlada, komaj petnajstletna telovadka, izjemno talentirana, zato jo mati novinarka pošlje k očetu v Švico, da bi ji prizanesli z morebitnimi družbenimi pretresi, ki se obetajo v domovini. V novem okolju lepo poskrbijo zanjo in lahko se priključi švicarski ekipi telovadk v njihovem narodnem športnem centru. Olgo daje domotožje, zato je pogosto na videozvezi z mamo iz Kijeva. Toda nekega dne v Kijevu izbruhnejo siloviti nemiri in vsenarodni protest, ki vase posrka tudi Olgino mamo. Olga je zelo zaskrbljena in želi nazaj v Ukrajino, kar pa je trenutno nemogoče. Prisiljena je potlačiti svoje želje, se prilagoditi novemu okolju in se pripraviti za evropsko prvenstvo v gimnastiki. Toda ukrajinski nemiri postajajo vse silovitejši in hočeš nočeš vstopijo v Olgino življenje ter ga pretresejo do obisti. OLGA / FRA, ŠVICA, UKRAJINA / 2021 Režija: Elie Grappe / Scenarij: Raphaëlle Desplechin, Elie Grappe / Igrajo: Anastazija Budjaškina, Sabrina Rubcova, Caterina Barloggio, Théa Brogli, Jérôme Martin, Tanja Mihina, Alicia Onomor, Lou Steffen, Aleksandr Mavric, Philippe Schuler …
Športna drama. Ukrajina, Kijev. Piše se leto 2013. Olga je mlada, komaj petnajstletna telovadka, izjemno talentirana, zato jo mati novinarka pošlje k očetu v Švico, da bi ji prizanesli z morebitnimi družbenimi pretresi, ki se obetajo v domovini. V novem okolju lepo poskrbijo zanjo in lahko se priključi švicarski ekipi telovadk v njihovem narodnem športnem centru. Olgo daje domotožje, zato je pogosto na videozvezi z mamo iz Kijeva. Toda nekega dne v Kijevu izbruhnejo siloviti nemiri in vsenarodni protest, ki vase posrka tudi Olgino mamo. Olga je zelo zaskrbljena in želi nazaj v Ukrajino, kar pa je trenutno nemogoče. Prisiljena je potlačiti svoje želje, se prilagoditi novemu okolju in se pripraviti za evropsko prvenstvo v gimnastiki. Toda ukrajinski nemiri postajajo vse silovitejši in hočeš nočeš vstopijo v Olgino življenje ter ga pretresejo do obisti. OLGA / FRA, ŠVICA, UKRAJINA / 2021 Režija: Elie Grappe / Scenarij: Raphaëlle Desplechin, Elie Grappe / Igrajo: Anastazija Budjaškina, Sabrina Rubcova, Caterina Barloggio, Théa Brogli, Jérôme Martin, Tanja Mihina, Alicia Onomor, Lou Steffen, Aleksandr Mavric, Philippe Schuler …
Drama in romanca po resničnih dogodkih. Grace se po dolgih, razburljivih letih vrne nazaj na svoj južnjaški dom na jugu ZDA. Šestdeseta leta so dosegla tudi te, tradicionalno bolj zaspane kraje. Med ljudi se je zavlekla nova živahnost, še posebej Afroameričani postajajo vse bolj samozavestni in polni novih idej. Čuti se nova energija v družbi, ki prinaša občutek svobode in neodvisnosti. Toda kot da za Grace to ne drži … Ko pride domov, ugotovi, da je njena domača posest precej na psu in da so njene možnosti , sedaj ko vstopa v zrela leta, vse prej kot optimistične … Znajde se v okolju diskriminacije, tako rasne kot spolne. Ženska njenih let brez prave moške zaslombe, je ranljiva in družbeno prezrta. Grace se zato osredotoči na samskega kongresnika, ki je polno zaposlen z gibanjem za človekove pravice, leta 1964. Zapriseženega samca skuša pridobiti zase in med njunimi pogovori ter večernimi sprehodi, navdihne svojega kongresnika z idejami o človekovih pravicah tudi z ženskega zornega kota. Tako se je v ameriški pravni zgodovini, tedaj pojavila listina o človekovih pravicah, v kateri je bil položaj ženske prvič zaščiten tako, kot še nikoli dotlej… CHARMING THE HEARTS OF MEN / ZDA / 2021 Režija: S.E. DeRose / Scenarij: S.E. DeRose / Igrajo: Anna Friel, Kelsey Grammer, Starletta DuPois, Pauline Dyer, Aml Ameen, Henry G. Sanders, Curtis Hamilton, Tina Ivlev, Hendrix Yancey, Jared Simon, Sean Astin, Justice Leak, Tom Schanley, Rhoda Griffis, Jill Marie Jones, Vincent M. Ward, Jon Levine, Catherine Carlen …
Drama in romanca po resničnih dogodkih. Grace se po dolgih, razburljivih letih vrne nazaj na svoj južnjaški dom na jugu ZDA. Šestdeseta leta so dosegla tudi te, tradicionalno bolj zaspane kraje. Med ljudi se je zavlekla nova živahnost, še posebej Afroameričani postajajo vse bolj samozavestni in polni novih idej. Čuti se nova energija v družbi, ki prinaša občutek svobode in neodvisnosti. Toda kot da za Grace to ne drži … Ko pride domov, ugotovi, da je njena domača posest precej na psu in da so njene možnosti , sedaj ko vstopa v zrela leta, vse prej kot optimistične … Znajde se v okolju diskriminacije, tako rasne kot spolne. Ženska njenih let brez prave moške zaslombe, je ranljiva in družbeno prezrta. Grace se zato osredotoči na samskega kongresnika, ki je polno zaposlen z gibanjem za človekove pravice, leta 1964. Zapriseženega samca skuša pridobiti zase in med njunimi pogovori ter večernimi sprehodi, navdihne svojega kongresnika z idejami o človekovih pravicah tudi z ženskega zornega kota. Tako se je v ameriški pravni zgodovini, tedaj pojavila listina o človekovih pravicah, v kateri je bil položaj ženske prvič zaščiten tako, kot še nikoli dotlej… CHARMING THE HEARTS OF MEN / ZDA / 2021 Režija: S.E. DeRose / Scenarij: S.E. DeRose / Igrajo: Anna Friel, Kelsey Grammer, Starletta DuPois, Pauline Dyer, Aml Ameen, Henry G. Sanders, Curtis Hamilton, Tina Ivlev, Hendrix Yancey, Jared Simon, Sean Astin, Justice Leak, Tom Schanley, Rhoda Griffis, Jill Marie Jones, Vincent M. Ward, Jon Levine, Catherine Carlen …
Komična drama. Film pripoveduje ganljivo zgodbo sester Betty in Marthe, ki se z avtom odpravita na nepričakovano potovanje v Švico, s svojim na smrt bolnim očetom na zadnjih sedežih. To naj bi bilo njihovo zadnje skupno potovanje, a se ne izide čisto tako. Kakor v življenju nasploh, se tudi v tem primeru stvari odvijejo povsem po svoje; zgodi se jim nepričakovan »obvoz« v Italijo in na koncu še v Grčijo. Cestne prigode so prave pustolovščine, ki jih zrežirata izjemni voznici Betty in Martha. TÖCHTER / DAUGHTERS / NEM, ITA, GRČIJA / 2021 Režija: Nana Neul / Scenarij: Lucy Tanja Fricke, Nana Neul / Igrajo: Josef Bierbichler, Giorgio Colangeli, Andreas Konstantinou, Alexandra Maria Lara, Birgit Minichmayr, Zoi Rigopoulou …
Komična drama. Film pripoveduje ganljivo zgodbo sester Betty in Marthe, ki se z avtom odpravita na nepričakovano potovanje v Švico, s svojim na smrt bolnim očetom na zadnjih sedežih. To naj bi bilo njihovo zadnje skupno potovanje, a se ne izide čisto tako. Kakor v življenju nasploh, se tudi v tem primeru stvari odvijejo povsem po svoje; zgodi se jim nepričakovan »obvoz« v Italijo in na koncu še v Grčijo. Cestne prigode so prave pustolovščine, ki jih zrežirata izjemni voznici Betty in Martha. TÖCHTER / DAUGHTERS / NEM, ITA, GRČIJA / 2021 Režija: Nana Neul / Scenarij: Lucy Tanja Fricke, Nana Neul / Igrajo: Josef Bierbichler, Giorgio Colangeli, Andreas Konstantinou, Alexandra Maria Lara, Birgit Minichmayr, Zoi Rigopoulou …
Biografski film o športnici Michelle Payne – prvi in še vedno edini ženski, ki je zmagala na največji konjski dirki v Avstraliji Michelle Payne je najmlajša med desetimi otroki v konjerejski družini. Že od ranega otroštva je zaljubljena v družinski posel in želi tekmovati na turnirjih. Nihče ne verjame v njen uspeh, saj je Michelle nizke in drobne rasti, na videz preveč krhka, da bi se pomerila v tekmovalnem športu, v katerem največ štejeta moč in vzdržljivost. A Michelle s pomočjo trenerja svetu dokaže, da se je motil. Z najljubšim konjem osvoji melbournski pokal, prvo nagrado na največji konjski dirki v Avstraliji. S tem postane prva ženska, ki je osvojila to vrhunsko priznanje v svetu konjskih dirk. Michelle Payne se je zaradi padca in poškodbe leta 2016 upokojila kot tekmovalka, danes pa vodi konjerejsko podjetje. Izvirni naslov: RIDE LIKE A GIRL / Avstralski film, 2020 / Režija: Rachel Griffiths / Scenarij: Andrew Knight, Elise McCredie / Igrajo: Teresa Palmer, Sam Neill, Brooke Satchwell
Biografski film o športnici Michelle Payne – prvi in še vedno edini ženski, ki je zmagala na največji konjski dirki v Avstraliji Michelle Payne je najmlajša med desetimi otroki v konjerejski družini. Že od ranega otroštva je zaljubljena v družinski posel in želi tekmovati na turnirjih. Nihče ne verjame v njen uspeh, saj je Michelle nizke in drobne rasti, na videz preveč krhka, da bi se pomerila v tekmovalnem športu, v katerem največ štejeta moč in vzdržljivost. A Michelle s pomočjo trenerja svetu dokaže, da se je motil. Z najljubšim konjem osvoji melbournski pokal, prvo nagrado na največji konjski dirki v Avstraliji. S tem postane prva ženska, ki je osvojila to vrhunsko priznanje v svetu konjskih dirk. Michelle Payne se je zaradi padca in poškodbe leta 2016 upokojila kot tekmovalka, danes pa vodi konjerejsko podjetje. Izvirni naslov: RIDE LIKE A GIRL / Avstralski film, 2020 / Režija: Rachel Griffiths / Scenarij: Andrew Knight, Elise McCredie / Igrajo: Teresa Palmer, Sam Neill, Brooke Satchwell
Ruševine starega gradu so otrokom najljubši kraj za igro – poleg računalnika, seveda. Jon, Tina in njen mlajši brat Peter obiskujejo kraj vsak dan in se spoprijateljijo tudi s tamkajšnjim priložnostnim prebivalcem, lokalnim posebnežem Matjažem Mirodolom. A v prostorih razpadajočega gradu se godijo nenavadne reči. Otrokom radovednost ne da miru. Raziskujejo in raziskujejo, in ko nekega dne skoraj odprejo težka železna vrata v grajske kletne prostore, Peter nesrečno pade in si zlomi roko. To je povod, da starši otrokom prepovejo zadrževanje v okolici gradu in hkrati iščejo primeren način za odstranitev ruševin. Pa ne bo šlo tako zlahka. Izkaže se, da je grad poln skrivnosti, dogajati se pričnejo nenavadne reči in marsikdo ne ve več zagotovo, kaj je res in kaj ne… Otroci počasi začenjajo razkrivati, za kaj v resnici gre, pri tem pa jim priskoči na pomoč skrivnostni deček. Starinar, ki v svoji brezmejni pohlepnosti grabi dragocenosti z gradu, tudi ni kos skrivnostnim dogajanjem in konča v bolnišnici. Poleg otrok pa je prav posebnež Matjaž tisti, ki lahko poskrbi za ohranitev kulturne znamenitosti, kar večstoletne ruševino prav gotovo so. Izkaže se, da je skrivna klet bivališče njegovih plemenitih prednikov. Le-ti se ustrašijo, da bodo pregnani iz svojega domovanja, kar pomeni, da bodo obsojeni na večno lebdenje v vesolju... Le kdo bi si tega želel? Mali duhec Hrabroslav je vedno bolj navezan na tuzemske vrstnike: Jona, Tino in Petra. Polni vragolij pripravijo odličen načrt za rešitev Hrabroslavove družine in njihovega domovanja. Seveda si ne morejo kaj, da ne bi izkoristili sposobnosti oživljanja domišljije… ; kar omogoči veliko, zabavno zmedo, kos pa so ji le otroci in tisti, ki vsaj malce verjamejo v fantazijo. Po eksploziji se vse stvari postavijo na glavo. Grad in stolp sta dokončno porušena. Brez domovanja ostanejo tako vsi:duhovi iz grajske kleti in klošar Matjaž, ki se znajde celo zaporu. V tej kritični situaciji postanejo otroci pravi mojstri reševanja – seveda, pod vodstvom in veliko pomočjo duhca Hrabroslava! Z zvijačo pridejo do vseh potrebnih podatkov, spravijo v zapor hudobnega starinarja, Matjaža pa rešijo iz zapora. Jonova mama je pravnica in z lahkoto dokaže njegovo nedolžnost. In nenazadnje: duhovi so rešeni! Jon zgradi v računalniškem programu pravi grad. Navidezna resničnost bo pravo domovanje za prav tako navidezno plemenitaško družino Mirodolskih. Duhovi so pomirjeni, svet se lahko vrti naprej!
Ruševine starega gradu so otrokom najljubši kraj za igro – poleg računalnika, seveda. Jon, Tina in njen mlajši brat Peter obiskujejo kraj vsak dan in se spoprijateljijo tudi s tamkajšnjim priložnostnim prebivalcem, lokalnim posebnežem Matjažem Mirodolom. A v prostorih razpadajočega gradu se godijo nenavadne reči. Otrokom radovednost ne da miru. Raziskujejo in raziskujejo, in ko nekega dne skoraj odprejo težka železna vrata v grajske kletne prostore, Peter nesrečno pade in si zlomi roko. To je povod, da starši otrokom prepovejo zadrževanje v okolici gradu in hkrati iščejo primeren način za odstranitev ruševin. Pa ne bo šlo tako zlahka. Izkaže se, da je grad poln skrivnosti, dogajati se pričnejo nenavadne reči in marsikdo ne ve več zagotovo, kaj je res in kaj ne… Otroci počasi začenjajo razkrivati, za kaj v resnici gre, pri tem pa jim priskoči na pomoč skrivnostni deček. Starinar, ki v svoji brezmejni pohlepnosti grabi dragocenosti z gradu, tudi ni kos skrivnostnim dogajanjem in konča v bolnišnici. Poleg otrok pa je prav posebnež Matjaž tisti, ki lahko poskrbi za ohranitev kulturne znamenitosti, kar večstoletne ruševino prav gotovo so. Izkaže se, da je skrivna klet bivališče njegovih plemenitih prednikov. Le-ti se ustrašijo, da bodo pregnani iz svojega domovanja, kar pomeni, da bodo obsojeni na večno lebdenje v vesolju... Le kdo bi si tega želel? Mali duhec Hrabroslav je vedno bolj navezan na tuzemske vrstnike: Jona, Tino in Petra. Polni vragolij pripravijo odličen načrt za rešitev Hrabroslavove družine in njihovega domovanja. Seveda si ne morejo kaj, da ne bi izkoristili sposobnosti oživljanja domišljije… ; kar omogoči veliko, zabavno zmedo, kos pa so ji le otroci in tisti, ki vsaj malce verjamejo v fantazijo. Po eksploziji se vse stvari postavijo na glavo. Grad in stolp sta dokončno porušena. Brez domovanja ostanejo tako vsi:duhovi iz grajske kleti in klošar Matjaž, ki se znajde celo zaporu. V tej kritični situaciji postanejo otroci pravi mojstri reševanja – seveda, pod vodstvom in veliko pomočjo duhca Hrabroslava! Z zvijačo pridejo do vseh potrebnih podatkov, spravijo v zapor hudobnega starinarja, Matjaža pa rešijo iz zapora. Jonova mama je pravnica in z lahkoto dokaže njegovo nedolžnost. In nenazadnje: duhovi so rešeni! Jon zgradi v računalniškem programu pravi grad. Navidezna resničnost bo pravo domovanje za prav tako navidezno plemenitaško družino Mirodolskih. Duhovi so pomirjeni, svet se lahko vrti naprej!
Inventura je drama z elementi trilerja in črne komedije, postavljena v milje slovenskega srednjega razreda. Režiser in scenarist Darko Sinko je idejo za film našel v zgodbi Karla Čapka Morilski napad. »Film s suhim humorjem spregovori o nestabilnosti, ki se lahko skriva pod mirno površino« (Jessica Kiang). Celovečerni igrani prvenec je prejel štiri vesne na Festivalu slovenskega filma: za režijo (Darko Sinko), najboljšo glavno moško vlogo (Radoš Bolčina), stransko moško vlogo (Dejan Spasić) in izvirno glasbo (Matija Krečič). »Inventure zlepa ne boste pozabili« (Marcel Štefančič, jr.). The film Inventory is a drama with elements of a thriller and black comedy, set in contemporary middle-class surroundings in Slovenia. Director and screenwriter Darko Sinko found the idea for the film in Karel Čapek's story The Murderous Attack. »Drily funny about the instability a placid surface can mask.« (Jessica Kiang). The debut feature film won four Vesna awards at the Festival of Slovenian Film: for director (Darko Sinko), best male lead (Radoš Bolčina), best supporting actor (Dejan Spasić) and best original score (Matija Krečič). "A film you'll never forget" (Marcel Štefančič, jr.). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Inventura je drama z elementi trilerja in črne komedije, postavljena v milje slovenskega srednjega razreda. Režiser in scenarist Darko Sinko je idejo za film našel v zgodbi Karla Čapka Morilski napad. »Film s suhim humorjem spregovori o nestabilnosti, ki se lahko skriva pod mirno površino« (Jessica Kiang). Celovečerni igrani prvenec je prejel štiri vesne na Festivalu slovenskega filma: za režijo (Darko Sinko), najboljšo glavno moško vlogo (Radoš Bolčina), stransko moško vlogo (Dejan Spasić) in izvirno glasbo (Matija Krečič). »Inventure zlepa ne boste pozabili« (Marcel Štefančič, jr.). The film Inventory is a drama with elements of a thriller and black comedy, set in contemporary middle-class surroundings in Slovenia. Director and screenwriter Darko Sinko found the idea for the film in Karel Čapek's story The Murderous Attack. »Drily funny about the instability a placid surface can mask.« (Jessica Kiang). The debut feature film won four Vesna awards at the Festival of Slovenian Film: for director (Darko Sinko), best male lead (Radoš Bolčina), best supporting actor (Dejan Spasić) and best original score (Matija Krečič). "A film you'll never forget" (Marcel Štefančič, jr.). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Alter komedija v jeziku z ulice. Celovečerni prvenec ugledne gledališke režiserke Tijane Zinajić in priznane mlade avtorice Ize Strehar. »Film je nostalgično posvetilo mladosti; klubu 27 tistih, ki so ostali živi, cimrskemu življenju z njegovimi prednostmi in slabostmi, ljubljanskemu nočnemu življenju, Metelkovi, slengu, sodobnemu 'seksu-drogam-in-rokenrolu'. (…) Ključno vprašanje ni več, kako se postaviti na noge, kako uspeti, ampak predvsem, kako se spraviti k sebi« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Prasica, slabšalni izraz za žensko je s sedmini vesnami zmagovalec Festivala slovenskega filma 2021. A subversive comedy in Slovenian street language. A debut feature directed by Tijana Zinajić, a distinguished theatre director and actress, and written by an acclaimed young screenwriter Iza Strehar. "The film is a nostalgic dedication to youth; to the club of the 27 who are still alive, to the roomie life with its pros and cons, to Ljubljana nightlife, to Metelkova, to slang, to contemporary 'sex-drugs-and-rock'n'roll'. (...) The key question is no longer how to get back on your feet, how to succeed, but first and foremost, how to come to your senses" (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Bitch, a derogatory term for a woman, is the winner of the 2021 Festival of Slovenian Film with seven Vesna awards. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Alter komedija v jeziku z ulice. Celovečerni prvenec ugledne gledališke režiserke Tijane Zinajić in priznane mlade avtorice Ize Strehar. »Film je nostalgično posvetilo mladosti; klubu 27 tistih, ki so ostali živi, cimrskemu življenju z njegovimi prednostmi in slabostmi, ljubljanskemu nočnemu življenju, Metelkovi, slengu, sodobnemu 'seksu-drogam-in-rokenrolu'. (…) Ključno vprašanje ni več, kako se postaviti na noge, kako uspeti, ampak predvsem, kako se spraviti k sebi« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Prasica, slabšalni izraz za žensko je s sedmini vesnami zmagovalec Festivala slovenskega filma 2021. A subversive comedy in Slovenian street language. A debut feature directed by Tijana Zinajić, a distinguished theatre director and actress, and written by an acclaimed young screenwriter Iza Strehar. "The film is a nostalgic dedication to youth; to the club of the 27 who are still alive, to the roomie life with its pros and cons, to Ljubljana nightlife, to Metelkova, to slang, to contemporary 'sex-drugs-and-rock'n'roll'. (...) The key question is no longer how to get back on your feet, how to succeed, but first and foremost, how to come to your senses" (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Bitch, a derogatory term for a woman, is the winner of the 2021 Festival of Slovenian Film with seven Vesna awards. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Prasica, slabšalni izraz za žensko + Luči mesta
Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Inventura + Moderne Kunst + Nevidna roka Adama Smitha
Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Inventura + Moderne Kunst + Nevidna roka Adama Smitha
Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Prasica, slabšalni izraz za žensko + Luči mesta
Alter komedija v jeziku z ulice. Celovečerni prvenec ugledne gledališke režiserke Tijane Zinajić in priznane mlade avtorice Ize Strehar. »Film je nostalgično posvetilo mladosti; klubu 27 tistih, ki so ostali živi, cimrskemu življenju z njegovimi prednostmi in slabostmi, ljubljanskemu nočnemu življenju, Metelkovi, slengu, sodobnemu 'seksu-drogam-in-rokenrolu'. (…) Ključno vprašanje ni več, kako se postaviti na noge, kako uspeti, ampak predvsem, kako se spraviti k sebi« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Prasica, slabšalni izraz za žensko je s sedmini vesnami zmagovalec Festivala slovenskega filma 2021. A subversive comedy in Slovenian street language. A debut feature directed by Tijana Zinajić, a distinguished theatre director and actress, and written by an acclaimed young screenwriter Iza Strehar. "The film is a nostalgic dedication to youth; to the club of the 27 who are still alive, to the roomie life with its pros and cons, to Ljubljana nightlife, to Metelkova, to slang, to contemporary 'sex-drugs-and-rock'n'roll'. (...) The key question is no longer how to get back on your feet, how to succeed, but first and foremost, how to come to your senses" (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Bitch, a derogatory term for a woman, is the winner of the 2021 Festival of Slovenian Film with seven Vesna awards. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Alter komedija v jeziku z ulice. Celovečerni prvenec ugledne gledališke režiserke Tijane Zinajić in priznane mlade avtorice Ize Strehar. »Film je nostalgično posvetilo mladosti; klubu 27 tistih, ki so ostali živi, cimrskemu življenju z njegovimi prednostmi in slabostmi, ljubljanskemu nočnemu življenju, Metelkovi, slengu, sodobnemu 'seksu-drogam-in-rokenrolu'. (…) Ključno vprašanje ni več, kako se postaviti na noge, kako uspeti, ampak predvsem, kako se spraviti k sebi« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Prasica, slabšalni izraz za žensko je s sedmini vesnami zmagovalec Festivala slovenskega filma 2021. A subversive comedy in Slovenian street language. A debut feature directed by Tijana Zinajić, a distinguished theatre director and actress, and written by an acclaimed young screenwriter Iza Strehar. "The film is a nostalgic dedication to youth; to the club of the 27 who are still alive, to the roomie life with its pros and cons, to Ljubljana nightlife, to Metelkova, to slang, to contemporary 'sex-drugs-and-rock'n'roll'. (...) The key question is no longer how to get back on your feet, how to succeed, but first and foremost, how to come to your senses" (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Bitch, a derogatory term for a woman, is the winner of the 2021 Festival of Slovenian Film with seven Vesna awards. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Inventura + Moderne Kunst + Nevidna roka Adama Smitha
Inventura je drama z elementi trilerja in črne komedije, postavljena v milje slovenskega srednjega razreda. Režiser in scenarist Darko Sinko je idejo za film našel v zgodbi Karla Čapka Morilski napad. »Film s suhim humorjem spregovori o nestabilnosti, ki se lahko skriva pod mirno površino« (Jessica Kiang). Celovečerni igrani prvenec je prejel štiri vesne na Festivalu slovenskega filma: za režijo (Darko Sinko), najboljšo glavno moško vlogo (Radoš Bolčina), stransko moško vlogo (Dejan Spasić) in izvirno glasbo (Matija Krečič). »Inventure zlepa ne boste pozabili« (Marcel Štefančič, jr.). The film Inventory is a drama with elements of a thriller and black comedy, set in contemporary middle-class surroundings in Slovenia. Director and screenwriter Darko Sinko found the idea for the film in Karel Čapek's story The Murderous Attack. »Drily funny about the instability a placid surface can mask.« (Jessica Kiang). The debut feature film won four Vesna awards at the Festival of Slovenian Film: for director (Darko Sinko), best male lead (Radoš Bolčina), best supporting actor (Dejan Spasić) and best original score (Matija Krečič). "A film you'll never forget" (Marcel Štefančič, jr.). Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Inventura je drama z elementi trilerja in črne komedije, postavljena v milje slovenskega srednjega razreda. Režiser in scenarist Darko Sinko je idejo za film našel v zgodbi Karla Čapka Morilski napad. »Film s suhim humorjem spregovori o nestabilnosti, ki se lahko skriva pod mirno površino« (Jessica Kiang). Celovečerni igrani prvenec je prejel štiri vesne na Festivalu slovenskega filma: za režijo (Darko Sinko), najboljšo glavno moško vlogo (Radoš Bolčina), stransko moško vlogo (Dejan Spasić) in izvirno glasbo (Matija Krečič). »Inventure zlepa ne boste pozabili« (Marcel Štefančič, jr.). The film Inventory is a drama with elements of a thriller and black comedy, set in contemporary middle-class surroundings in Slovenia. Director and screenwriter Darko Sinko found the idea for the film in Karel Čapek's story The Murderous Attack. »Drily funny about the instability a placid surface can mask.« (Jessica Kiang). The debut feature film won four Vesna awards at the Festival of Slovenian Film: for director (Darko Sinko), best male lead (Radoš Bolčina), best supporting actor (Dejan Spasić) and best original score (Matija Krečič). "A film you'll never forget" (Marcel Štefančič, jr.). Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
»Osupljiv, šokanten in hkrati pretresljivo lep film preprosto zato, ker nas je avtorica s senzibilno predstavitvijo zgodbe njene junakinje opomnila, da je prav v najhujših časih potrebno imeti le veliko srce« (Denis Valič, Radio Slovenija). Igrano-dokumentarni film je zmagovalec festivala hrvaškega filma v Pulju leta 2019 (zlata arena za najboljši film, nagrada občinstva in kritiška nagrada fedeora). »A stunning and at the same time shockingly beautiful film, simply because the filmmaker's sensitive presentation of her heroine's story reminds us that in the worst of times all that we need is a big heart« (Denis Valič, Radio Slovenia). The winner of the 2019 Pula Film Festival (Golden Arena Award for Best Film, Audience Award and Critics' Prize Fedeora). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
»Osupljiv, šokanten in hkrati pretresljivo lep film preprosto zato, ker nas je avtorica s senzibilno predstavitvijo zgodbe njene junakinje opomnila, da je prav v najhujših časih potrebno imeti le veliko srce« (Denis Valič, Radio Slovenija). Igrano-dokumentarni film je zmagovalec festivala hrvaškega filma v Pulju leta 2019 (zlata arena za najboljši film, nagrada občinstva in kritiška nagrada fedeora). »A stunning and at the same time shockingly beautiful film, simply because the filmmaker's sensitive presentation of her heroine's story reminds us that in the worst of times all that we need is a big heart« (Denis Valič, Radio Slovenia). The winner of the 2019 Pula Film Festival (Golden Arena Award for Best Film, Audience Award and Critics' Prize Fedeora). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Četrti igrani celovečerec film Andreja Košaka je nastal v slovensko-makedonsko–hrvaški koprodukciji in prejel nekaj nagrad na mednarodnih filmskih festivalih. »Slovenska tranzicija nam je pokazala, kako sta demokracija in politika postala sinonima za korupcijo. V filmu sem nastavil ogledalo svetu, v katerem danes živim. Glavni lik je župan Franta, ki izgublja volitve v majhnem slovenskem mestu Rovte in je prisiljen sodelovati s kriminalci. Vsi proti vsem na lokalni ravni kaže, da živimo v globalnem svetu ponarejenih novic, političnih spinov in korupcije, kjer sta morala in etika izgubili pomen« (Andrej Košak, režiser in scenarist). Andrej Košak's fourth feature film is a Slovenian-Macedonian-Croatian coproduction and has won several awards at international film festivals. "The Slovenian transition has shown us that democracy and politics have become synonymous with corruption. In the film, I held up a mirror to the world I live in today. The main character is Franta, the mayor of Rovte, a small Slovenian town, who loses the election and is forced to cooperate with criminals. The film shows that we live in a global world of fake news, political spin and corruption, where morality and ethics have lost their meaning" (Andrej Košak, director and screenwriter). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Četrti igrani celovečerec film Andreja Košaka je nastal v slovensko-makedonsko–hrvaški koprodukciji in prejel nekaj nagrad na mednarodnih filmskih festivalih. »Slovenska tranzicija nam je pokazala, kako sta demokracija in politika postala sinonima za korupcijo. V filmu sem nastavil ogledalo svetu, v katerem danes živim. Glavni lik je župan Franta, ki izgublja volitve v majhnem slovenskem mestu Rovte in je prisiljen sodelovati s kriminalci. Vsi proti vsem na lokalni ravni kaže, da živimo v globalnem svetu ponarejenih novic, političnih spinov in korupcije, kjer sta morala in etika izgubili pomen« (Andrej Košak, režiser in scenarist). Andrej Košak's fourth feature film is a Slovenian-Macedonian-Croatian coproduction and has won several awards at international film festivals. "The Slovenian transition has shown us that democracy and politics have become synonymous with corruption. In the film, I held up a mirror to the world I live in today. The main character is Franta, the mayor of Rovte, a small Slovenian town, who loses the election and is forced to cooperate with criminals. The film shows that we live in a global world of fake news, political spin and corruption, where morality and ethics have lost their meaning" (Andrej Košak, director and screenwriter). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Košarkar naj bo je zgodba o mladem in nerodnem fantu po imenu Ranta (tako velik, da bi lahko žirafam kravate zavezoval), ki se mu življenje postavi na glavo, ko ga nekega dne učitelj telovadbe Salta povabi v košarkarsko ekipo. S tem se za Ranto začne razburljiva pot, polna nepredvidljivih dogodivščin, na kateri ga nenehno spremlja duhoviti prijatelj Smodlak ... Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days.
Košarkar naj bo je zgodba o mladem in nerodnem fantu po imenu Ranta (tako velik, da bi lahko žirafam kravate zavezoval), ki se mu življenje postavi na glavo, ko ga nekega dne učitelj telovadbe Salta povabi v košarkarsko ekipo. S tem se za Ranto začne razburljiva pot, polna nepredvidljivih dogodivščin, na kateri ga nenehno spremlja duhoviti prijatelj Smodlak ... Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days.
Prva prava slovenska grozljivka, ki navdušuje z mamljivim obetom strahu, trepeta in groze, kakršnih na domačih tleh še ni bilo. Ljubljenec občinstva in žirije Festivala slovenskega filma. Celovečerni prvenec režiserja Tomaža Gorkiča so nagradili na številnih festivalih žanrskega in grozljivega filma po vsem svetu. Prejel je štiri vesne na domačem Festivalu slovenskega filma: za stranski vlogi Jurija Drevenška in Nike Rozman, za scenografijo Grege Nartnika in glavno vesno za najboljši celovečerni film. Idejo o srh vzbujajoči žganjekuhi, ki jo vidimo v filmu, pa je režiser dobil pri močeradovcu. Za pridelovanje te pijače namreč še živega močerada polivajo z vročim žganjem, da počasi umira in pri tem izloča sluz, ki jo potem dodajo žganju. »Vsega spoštovanja vreden dosežek, saj so ustvarjalci s filmom presegli omejitve svojega produkcijskega okolja« (filmski kritik Denis Valič, Radio Slovenija). The first true Slovenian horror film, which offers a tempting promise of fear, trembling and terror. A favourite of the audience and the jury of the Festival of the Slovenian Film. The feature debut of director Tomaž Gorkič has won awards at numerous genre and horror film festivals around the world. It won four Vesna awards at home: for the supporting roles of Jurij Drevenšek and Nika Rozman, for the production design by Grega Nartnik and the main Vesna for Best Feature Film. The director got the idea for the creepy spirit that we see in the film from the močeradovec. To produce this drink, the still-living salamander is doused with hot brandy so that it slowly dies, secreting mucus which is then added to the brandy. “An impressive achievement, as the filmmakers have overcome the limitations of their production environment” (film critic Denis Valič, Radio Slovenia). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 18. leta starosti.
Prva prava slovenska grozljivka, ki navdušuje z mamljivim obetom strahu, trepeta in groze, kakršnih na domačih tleh še ni bilo. Ljubljenec občinstva in žirije Festivala slovenskega filma. Celovečerni prvenec režiserja Tomaža Gorkiča so nagradili na številnih festivalih žanrskega in grozljivega filma po vsem svetu. Prejel je štiri vesne na domačem Festivalu slovenskega filma: za stranski vlogi Jurija Drevenška in Nike Rozman, za scenografijo Grege Nartnika in glavno vesno za najboljši celovečerni film. Idejo o srh vzbujajoči žganjekuhi, ki jo vidimo v filmu, pa je režiser dobil pri močeradovcu. Za pridelovanje te pijače namreč še živega močerada polivajo z vročim žganjem, da počasi umira in pri tem izloča sluz, ki jo potem dodajo žganju. »Vsega spoštovanja vreden dosežek, saj so ustvarjalci s filmom presegli omejitve svojega produkcijskega okolja« (filmski kritik Denis Valič, Radio Slovenija). The first true Slovenian horror film, which offers a tempting promise of fear, trembling and terror. A favourite of the audience and the jury of the Festival of the Slovenian Film. The feature debut of director Tomaž Gorkič has won awards at numerous genre and horror film festivals around the world. It won four Vesna awards at home: for the supporting roles of Jurij Drevenšek and Nika Rozman, for the production design by Grega Nartnik and the main Vesna for Best Feature Film. The director got the idea for the creepy spirit that we see in the film from the močeradovec. To produce this drink, the still-living salamander is doused with hot brandy so that it slowly dies, secreting mucus which is then added to the brandy. “An impressive achievement, as the filmmakers have overcome the limitations of their production environment” (film critic Denis Valič, Radio Slovenia). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 18. leta starosti.
Mednarodna koprodukcija štirih držav (Severne Makedonije, Belgije, Francije in Slovenije) režiserke in scenaristke Teone Strugar Mitevske je zgodba o treh sestrah, ki se poskušajo znajti in preživeti v krutih časih, ki so jih doleteli. Socialistična revolucija je propadla. Socialna varnost je postala nezdružljiva z novimi neoliberalnimi formulami družbene tranzicije. Vrata so se na stežaj odprla novopečenim bogatašem, brezobzirnim dobičkarjem in povzpetnikom, lačnih priznanja in ugleda, ki so prepričani, da se da vse kupiti, in si to lahko privoščijo. Glavne protagonistke so tako razpete med sedanjostjo in povsem novimi okoliščinami ter dediščino zapletene zgodovinske preteklosti Balkana, kar še dodatno zapleta njihova življenja. »Verjamem v sodobne filmske zgodbe, v katerih se zrcalijo teme in dileme, ki so pomembne za neko družbo in njeno kulturo. Če je nekaj sodobno, ni nujno tudi politično, čeprav v zvezi z Balkanom morda najprej pomislimo na to. So tudi drugi, gospodarski, kulturni in družbeni dejavniki, pa tudi izročilo in tradicija, ki so iz Makedonije in iz Balkana naredili to, kar sta (Teona Strugar Mitevska).« Posebna nagrada žirije na filmskem festivalu v Sarajevu leta 2007. An international coproduction of four countries (North Macedonia, Belgium, France and Slovenia) by director and screenwriter Teona Strugar Mitevska. A story of three sisters trying to cope and survive in the harsh times that have befallen them. The socialist revolution has failed. Social security has become incompatible with the new neoliberal formulas of social transition. The door has been thrown wide open to the nouveau riche, the unscrupulous profiteers, hungry for recognition and prestige, convinced that everything can be bought. The protagonists are thus torn between the present and a whole new set of circumstances and the legacy of the Balkans' complicated historical past, which further complicates their lives. »I believe in telling contemporary stories in cinema, reflecting on issues and dilemmas that are important for one’s society and culture. And what is contemporary is not necessarily political, as one expects in the Balkans. There are also economic, cultural, social factors, as well as the traditions that make Macedonia and the Balkans what they are« (Teona Strugar Mitevska, director). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Mednarodna koprodukcija štirih držav (Severne Makedonije, Belgije, Francije in Slovenije) režiserke in scenaristke Teone Strugar Mitevske je zgodba o treh sestrah, ki se poskušajo znajti in preživeti v krutih časih, ki so jih doleteli. Socialistična revolucija je propadla. Socialna varnost je postala nezdružljiva z novimi neoliberalnimi formulami družbene tranzicije. Vrata so se na stežaj odprla novopečenim bogatašem, brezobzirnim dobičkarjem in povzpetnikom, lačnih priznanja in ugleda, ki so prepričani, da se da vse kupiti, in si to lahko privoščijo. Glavne protagonistke so tako razpete med sedanjostjo in povsem novimi okoliščinami ter dediščino zapletene zgodovinske preteklosti Balkana, kar še dodatno zapleta njihova življenja. »Verjamem v sodobne filmske zgodbe, v katerih se zrcalijo teme in dileme, ki so pomembne za neko družbo in njeno kulturo. Če je nekaj sodobno, ni nujno tudi politično, čeprav v zvezi z Balkanom morda najprej pomislimo na to. So tudi drugi, gospodarski, kulturni in družbeni dejavniki, pa tudi izročilo in tradicija, ki so iz Makedonije in iz Balkana naredili to, kar sta (Teona Strugar Mitevska).« Posebna nagrada žirije na filmskem festivalu v Sarajevu leta 2007. An international coproduction of four countries (North Macedonia, Belgium, France and Slovenia) by director and screenwriter Teona Strugar Mitevska. A story of three sisters trying to cope and survive in the harsh times that have befallen them. The socialist revolution has failed. Social security has become incompatible with the new neoliberal formulas of social transition. The door has been thrown wide open to the nouveau riche, the unscrupulous profiteers, hungry for recognition and prestige, convinced that everything can be bought. The protagonists are thus torn between the present and a whole new set of circumstances and the legacy of the Balkans' complicated historical past, which further complicates their lives. »I believe in telling contemporary stories in cinema, reflecting on issues and dilemmas that are important for one’s society and culture. And what is contemporary is not necessarily political, as one expects in the Balkans. There are also economic, cultural, social factors, as well as the traditions that make Macedonia and the Balkans what they are« (Teona Strugar Mitevska, director). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik vključuje tri filme: dva dokumentarca in mejnik slovenske umetniške animacije. BARVA SPOMINA je portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela, medtem ko je dokumentarec CUKRARNA režiserja Jožeta Pogačnika (1972) poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. Mejnik slovenske umetniške animacije POLJUBI MEHKA ME RADIRKA (1984) režiserja in animatorja Zvonka Čoha je kombinacija figurativne risbe, postavljene v klasičen likovni prostor, in nadrealističnih vsebin, ki nastanejo s pomočjo metafor in asociacij. Klasične junake animiranih filmov zamenjajo različni gibi konstruiranih in oživljenih figur. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik vključuje tri filme: dva dokumentarca in mejnik slovenske umetniške animacije. BARVA SPOMINA je portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela, medtem ko je dokumentarec CUKRARNA režiserja Jožeta Pogačnika (1972) poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. Mejnik slovenske umetniške animacije POLJUBI MEHKA ME RADIRKA (1984) režiserja in animatorja Zvonka Čoha je kombinacija figurativne risbe, postavljene v klasičen likovni prostor, in nadrealističnih vsebin, ki nastanejo s pomočjo metafor in asociacij. Klasične junake animiranih filmov zamenjajo različni gibi konstruiranih in oživljenih figur. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik vključuje tri filme: dva dokumentarca in mejnik slovenske umetniške animacije. BARVA SPOMINA je portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela, medtem ko je dokumentarec CUKRARNA režiserja Jožeta Pogačnika (1972) poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. Mejnik slovenske umetniške animacije POLJUBI MEHKA ME RADIRKA (1984) režiserja in animatorja Zvonka Čoha je kombinacija figurativne risbe, postavljene v klasičen likovni prostor, in nadrealističnih vsebin, ki nastanejo s pomočjo metafor in asociacij. Klasične junake animiranih filmov zamenjajo različni gibi konstruiranih in oživljenih figur. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik vključuje tri filme: dva dokumentarca in mejnik slovenske umetniške animacije. BARVA SPOMINA je portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela, medtem ko je dokumentarec CUKRARNA režiserja Jožeta Pogačnika (1972) poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. Mejnik slovenske umetniške animacije POLJUBI MEHKA ME RADIRKA (1984) režiserja in animatorja Zvonka Čoha je kombinacija figurativne risbe, postavljene v klasičen likovni prostor, in nadrealističnih vsebin, ki nastanejo s pomočjo metafor in asociacij. Klasične junake animiranih filmov zamenjajo različni gibi konstruiranih in oživljenih figur. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik vključuje tri filme: dva dokumentarca in mejnik slovenske umetniške animacije. BARVA SPOMINA je portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela, medtem ko je dokumentarec CUKRARNA režiserja Jožeta Pogačnika (1972) poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. Mejnik slovenske umetniške animacije POLJUBI MEHKA ME RADIRKA (1984) režiserja in animatorja Zvonka Čoha je kombinacija figurativne risbe, postavljene v klasičen likovni prostor, in nadrealističnih vsebin, ki nastanejo s pomočjo metafor in asociacij. Klasične junake animiranih filmov zamenjajo različni gibi konstruiranih in oživljenih figur. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik vključuje tri filme: dva dokumentarca in mejnik slovenske umetniške animacije. BARVA SPOMINA je portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela, medtem ko je dokumentarec CUKRARNA režiserja Jožeta Pogačnika (1972) poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. Mejnik slovenske umetniške animacije POLJUBI MEHKA ME RADIRKA (1984) režiserja in animatorja Zvonka Čoha je kombinacija figurativne risbe, postavljene v klasičen likovni prostor, in nadrealističnih vsebin, ki nastanejo s pomočjo metafor in asociacij. Klasične junake animiranih filmov zamenjajo različni gibi konstruiranih in oživljenih figur. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.
Izstopajoč celovečerni igrani prvenec. »Štantetov film nikoli ne zdrsne v klišeje, značilne za filme o težavnih mladostnikih, in namesto tega ponudi izvirno različico žanra. Njegova čustvena moč bo odmevala še dolgo po tistem, ko se bo odvila zaključna špica« (kurator in filmski kritik Dimitri Eipides, Mednarodni filmski festival v Torontu). Filmski režiser in scenarist Darko Štante je vpogled v življenje in razmišljanje mladih prestopnikov dobil iz prve roke: kot socialni delavec in nočni vzgojitelj v logaškem prevzgojnem domu. Zato ne preseneča, da je nastala neolepšana pripoved, ki ima od svetovne premiere v Torontu uspešno mednarodno festivalsko pot in distribucijo. Kot je dejal avtor sam, je hotel, da film ne deluje izumetničeno in spolirano ali kot teren za objokovanje in obsojanje, in k temu sta levji delež prispevala igralca Timon Šturbej in Matej Zemljič. Oba sta bila na Festivalu slovenskega filma nagrajena z vesnama za najboljšo stransko in glavno vlogo. An outstanding debut feature film. »Štante's film never slips into the clichés of films about troubled adolescents, instead offering an original take on the genre. Its emotional power will resonate long after the closing credits« (curator and film critic Dimitri Eipides, Toronto International Film Festival). Film director and screenwriter Darko Štante gained first-hand insight into the lives and mindsets of young offenders as a social worker in a youth detention centre in Slovenia. The result is an unpolished story that has enjoyed a successful international festival run and distribution since its world premiere in Toronto. As the author himself said, he wanted the film not to come across as artificial and polished, or to evoke lamentation and judgement, and the actors Timon Šturbej and Matej Zemljič have contributed the lion's share to this. Both of them were awarded the Vesna awards for best supporting actor and best actor at the Festival of Slovenian Film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.
Izstopajoč celovečerni igrani prvenec. »Štantetov film nikoli ne zdrsne v klišeje, značilne za filme o težavnih mladostnikih, in namesto tega ponudi izvirno različico žanra. Njegova čustvena moč bo odmevala še dolgo po tistem, ko se bo odvila zaključna špica« (kurator in filmski kritik Dimitri Eipides, Mednarodni filmski festival v Torontu). Filmski režiser in scenarist Darko Štante je vpogled v življenje in razmišljanje mladih prestopnikov dobil iz prve roke: kot socialni delavec in nočni vzgojitelj v logaškem prevzgojnem domu. Zato ne preseneča, da je nastala neolepšana pripoved, ki ima od svetovne premiere v Torontu uspešno mednarodno festivalsko pot in distribucijo. Kot je dejal avtor sam, je hotel, da film ne deluje izumetničeno in spolirano ali kot teren za objokovanje in obsojanje, in k temu sta levji delež prispevala igralca Timon Šturbej in Matej Zemljič. Oba sta bila na Festivalu slovenskega filma nagrajena z vesnama za najboljšo stransko in glavno vlogo. An outstanding debut feature film. »Štante's film never slips into the clichés of films about troubled adolescents, instead offering an original take on the genre. Its emotional power will resonate long after the closing credits« (curator and film critic Dimitri Eipides, Toronto International Film Festival). Film director and screenwriter Darko Štante gained first-hand insight into the lives and mindsets of young offenders as a social worker in a youth detention centre in Slovenia. The result is an unpolished story that has enjoyed a successful international festival run and distribution since its world premiere in Toronto. As the author himself said, he wanted the film not to come across as artificial and polished, or to evoke lamentation and judgement, and the actors Timon Šturbej and Matej Zemljič have contributed the lion's share to this. Both of them were awarded the Vesna awards for best supporting actor and best actor at the Festival of Slovenian Film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.
Do vrha in nazaj in Sukanje niti modernih umetnikov
Bila so leta debelih krav in vsi kazalci so bili obrnjeni navzgor. Potem so se finance sesule in sledilo je spoznanje – krave so bile na steroidih. Nekateri odgovori, kako je bilo to mogoče, so iz prve roke zbrani v filmu Do vrha in nazaj. Nastopa: Albin Kordež, finančnik, nekdanji predsednik uprave tehničnega trgovskega koncerna, menedžer leta, član Sveta Banke Slovenije, »master mind« ponesrečenega menedžerskega odkupa, »tajkun«, obtoženec in stanovalec na polodprtem oddelku Zavoda za prestajanje kazni zapora Dob – Slovenska vas. There were times when the economy was thriving and all indicators were turned upwards. But then finances crashed and reality hit in – the economy had been artificially inflated. We got some answers first-hand, how was this possible, and present them in the film To The Top And Back. Featuring Albin Kordež, the former president of the board of technical merchandise concern, the manager of the year, a member of the Council of Bank of Slovenia, a master mind of managment buyout that went South, a “tycoon”, the convict residing at the semi-open department of Institution for Serving Sentence of Prison Dob – Slovenska vas. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Bila so leta debelih krav in vsi kazalci so bili obrnjeni navzgor. Potem so se finance sesule in sledilo je spoznanje – krave so bile na steroidih. Nekateri odgovori, kako je bilo to mogoče, so iz prve roke zbrani v filmu Do vrha in nazaj. Nastopa: Albin Kordež, finančnik, nekdanji predsednik uprave tehničnega trgovskega koncerna, menedžer leta, član Sveta Banke Slovenije, »master mind« ponesrečenega menedžerskega odkupa, »tajkun«, obtoženec in stanovalec na polodprtem oddelku Zavoda za prestajanje kazni zapora Dob – Slovenska vas. There were times when the economy was thriving and all indicators were turned upwards. But then finances crashed and reality hit in – the economy had been artificially inflated. We got some answers first-hand, how was this possible, and present them in the film To The Top And Back. Featuring Albin Kordež, the former president of the board of technical merchandise concern, the manager of the year, a member of the Council of Bank of Slovenia, a master mind of managment buyout that went South, a “tycoon”, the convict residing at the semi-open department of Institution for Serving Sentence of Prison Dob – Slovenska vas. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Psihološka drama s kompleksno upodobitvijo ženske v duševni stiski. Ivan je na 20. Festivalu slovenskega filma v Portorožu prejel vesno za najboljši igrani celovečerec in še osem drugih nagrad. Žirija je poudarila, da je »režiser z Ivanom ustvaril vrtoglavi ples podob in zvokov, ki gledalca zgrabi že v prvem prizoru in ga ne spusti vse do konca. Je pretresljiv komentar stanja duha v sodobni Sloveniji«. A psychological drama with a complex portrayal of a woman in mental distress. At the 20th Festival of Slovenian Film in Portorož, Ivan received the Vesna Award for Best Feature Film and eight other awards. The jury emphasized that »with Ivan the director created a dizzying dance of images and sounds that grabs the viewer in the first scene and does not let him go until the end. It is a shocking commentary on the state of mind in contemporary Slovenia.« V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Psihološka drama s kompleksno upodobitvijo ženske v duševni stiski. Ivan je na 20. Festivalu slovenskega filma v Portorožu prejel vesno za najboljši igrani celovečerec in še osem drugih nagrad. Žirija je poudarila, da je »režiser z Ivanom ustvaril vrtoglavi ples podob in zvokov, ki gledalca zgrabi že v prvem prizoru in ga ne spusti vse do konca. Je pretresljiv komentar stanja duha v sodobni Sloveniji«. A psychological drama with a complex portrayal of a woman in mental distress. At the 20th Festival of Slovenian Film in Portorož, Ivan received the Vesna Award for Best Feature Film and eight other awards. The jury emphasized that »with Ivan the director created a dizzying dance of images and sounds that grabs the viewer in the first scene and does not let him go until the end. It is a shocking commentary on the state of mind in contemporary Slovenia.« V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Futuristični, sanjski in alegorični film o vojni brez enega samega vojaka, v katerem ne spregovorijo niti besede. »Ljudje v tem filmu ne govorijo, ampak tudi to tudi ne pomeni, da je to nemi film. Besede v vojni ne veljajo nič. Če bi veljale, ne bi bilo vojn. Circus Fantasticus je film občutij, atmosfer, senzibilnosti, nadrealnosti. Film, ki govori o tem, kar ne more biti izraženo z besedami« (Janez Burger, režiser in scenarist). Na Festivalu slovenskega filma je prejel šest vesen, tudi za vesno najboljši film. A futuristic, dreamy and allegorical film about a war without a single soldier, in which not a word is spoken. »People don’t talk in this film, but that doesn’t mean it’s a silent film. Words in war are worth nothing. If they were valid, there would be no wars. Silent Sonata is a film of feelings, atmospheres, sensibilities, surreality. A film that talks about what cannot be expressed in words« (Janez Burger, director and screenwriter). The film received six Vesna awards at the Festival of Slovenian Film, also for the best film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Futuristični, sanjski in alegorični film o vojni brez enega samega vojaka, v katerem ne spregovorijo niti besede. »Ljudje v tem filmu ne govorijo, ampak tudi to tudi ne pomeni, da je to nemi film. Besede v vojni ne veljajo nič. Če bi veljale, ne bi bilo vojn. Circus Fantasticus je film občutij, atmosfer, senzibilnosti, nadrealnosti. Film, ki govori o tem, kar ne more biti izraženo z besedami« (Janez Burger, režiser in scenarist). Na Festivalu slovenskega filma je prejel šest vesen, tudi za vesno najboljši film. A futuristic, dreamy and allegorical film about a war without a single soldier, in which not a word is spoken. »People don’t talk in this film, but that doesn’t mean it’s a silent film. Words in war are worth nothing. If they were valid, there would be no wars. Silent Sonata is a film of feelings, atmospheres, sensibilities, surreality. A film that talks about what cannot be expressed in words« (Janez Burger, director and screenwriter). The film received six Vesna awards at the Festival of Slovenian Film, also for the best film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Alegorična poema o vojni. Partizanski film z glavno junakinjo, psico Kalo, pri katerem sta kot režiserja moči združila dva ustvarjalca: eden od najpomembnejših hrvaških režiserjev Krešo Golik in slovenski scenarist, pisatelj in dramatik Andrej Hieng. »Prvi izrazito stiliziran celovečerec v zgodovini domače kinematografije« (dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar), ki partizane prikazuje v drugačni luči, kot so jih bili vajeni gledalci do leta 1958: kot prestrašene, zbegane in izgubljene. An allegorical poem about war with the main character Kalo the dog. A partisan film, in which two creators join forces as directors: one of the most important Croatian directors Krešo Golik and the Slovenian screenwriter, writer and playwright Andrej Hieng. Kala is »the first distinctly stylized feature film in the history of domestic cinema« (Dr. Peter Stanković, film historian), which portrays partisans in 1958 in a different light than previous films: as frightened, confused and lost. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Alegorična poema o vojni. Partizanski film z glavno junakinjo, psico Kalo, pri katerem sta kot režiserja moči združila dva ustvarjalca: eden od najpomembnejših hrvaških režiserjev Krešo Golik in slovenski scenarist, pisatelj in dramatik Andrej Hieng. »Prvi izrazito stiliziran celovečerec v zgodovini domače kinematografije« (dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar), ki partizane prikazuje v drugačni luči, kot so jih bili vajeni gledalci do leta 1958: kot prestrašene, zbegane in izgubljene. An allegorical poem about war with the main character Kalo the dog. A partisan film, in which two creators join forces as directors: one of the most important Croatian directors Krešo Golik and the Slovenian screenwriter, writer and playwright Andrej Hieng. Kala is »the first distinctly stylized feature film in the history of domestic cinema« (Dr. Peter Stanković, film historian), which portrays partisans in 1958 in a different light than previous films: as frightened, confused and lost. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Dokumentarec o pretresljivem in spregledanem temnem poglavju nedavne zgodovine. »Otroci s Petrička je bolj kot dokument o nekem izgubljenem in uničenem otroštvu monument ljudem, ki so to izgubo preživeli; kolikor pa je vendar dokumentarec, je to z lastnostmi klasične tragedije, po kateri morajo otroci plačevati za grehe in napake svojih staršev« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Prejemnik treh vesen na Festivalu slovenskega filma, nagrade Prešernovega sklada za režijo in viktorja za dokumentarno TV oddajo. A documentary about a shocking and overlooked dark chapter in recent history. »The Children from Petricek Hill is more of a monument to the people who survived that loss than a document about a lost and destroyed childhood; however, as far as it is a documentary, it has the characteristics of a classic tragedy, according to which children have to pay for the sins and mistakes of their parents« (Zdenko Vrdlovec, film historian). Awarded with three Vesna awards at the Festival of Slovenian Film, the Prešeren Fund Award for Directing and the Victor Award for a documentary TV show. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Dokumentarec o pretresljivem in spregledanem temnem poglavju nedavne zgodovine. »Otroci s Petrička je bolj kot dokument o nekem izgubljenem in uničenem otroštvu monument ljudem, ki so to izgubo preživeli; kolikor pa je vendar dokumentarec, je to z lastnostmi klasične tragedije, po kateri morajo otroci plačevati za grehe in napake svojih staršev« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Prejemnik treh vesen na Festivalu slovenskega filma, nagrade Prešernovega sklada za režijo in viktorja za dokumentarno TV oddajo. A documentary about a shocking and overlooked dark chapter in recent history. »The Children from Petricek Hill is more of a monument to the people who survived that loss than a document about a lost and destroyed childhood; however, as far as it is a documentary, it has the characteristics of a classic tragedy, according to which children have to pay for the sins and mistakes of their parents« (Zdenko Vrdlovec, film historian). Awarded with three Vesna awards at the Festival of Slovenian Film, the Prešeren Fund Award for Directing and the Victor Award for a documentary TV show. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Najprej je nastal scenarij, iz njega knjižna uspešnica, ki je bila kar leto dni med najbolj prodajanimi knjigami v Sloveniji, in na koncu se je večkrat nagrajena zgodba vrnila na svoje izhodišče: Goran Vojnović je končno posnel še film o Fužinah, Marku, Adiju, Acotu, Dejanu, njihovih čefurskih starših, seksi voditeljici, nadležnih malih čefurkah, pretepenih šoferjih in gorečih kosovnih odpadih. Film Čefurji raus si je v kinu ogledalo več kot 57.000 gledalcev. First, the screenplay was created from a bestseller, which was among the best-selling books in Slovenia for a year, and finally the award-winning story returned to its starting point: Goran Vojnović finally made a feature film about Fužine, Marko, Adi, Acot, Dejan, their chefur parents, a sexy presenter, annoying little chefurs, beaten drivers and burning bulky waste. The film Chefurs raus was seen by more than 57,000 cinema goers. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Najprej je nastal scenarij, iz njega knjižna uspešnica, ki je bila kar leto dni med najbolj prodajanimi knjigami v Sloveniji, in na koncu se je večkrat nagrajena zgodba vrnila na svoje izhodišče: Goran Vojnović je končno posnel še film o Fužinah, Marku, Adiju, Acotu, Dejanu, njihovih čefurskih starših, seksi voditeljici, nadležnih malih čefurkah, pretepenih šoferjih in gorečih kosovnih odpadih. Film Čefurji raus si je v kinu ogledalo več kot 57.000 gledalcev. First, the screenplay was created from a bestseller, which was among the best-selling books in Slovenia for a year, and finally the award-winning story returned to its starting point: Goran Vojnović finally made a feature film about Fužine, Marko, Adi, Acot, Dejan, their chefur parents, a sexy presenter, annoying little chefurs, beaten drivers and burning bulky waste. The film Chefurs raus was seen by more than 57,000 cinema goers. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.
Drugi najbolj gledani slovenskih film zadnjih treh desetletij in prejemnik nagrade občinstva na Festivalu slovenskega filma. »Naša ideja ni bila narediti samo še en mladinski film, ampak ustvariti huronsko in napeto komedijo na privlačnih lokacijah z odlično produkcijsko kondicijo, ki bo lahko kar se le da dolgo kljubovala času in združevala otroke in starejše več generacij« (Miha Hočevar, režiser in scenarist filma Gremo mi po svoje). The second most watched Slovenian film of the last three decades and the recipient of the Audience Award at the Festival of Slovenian Film. »A hilarious, action-packed comedy, featuring state-of-the art production, that will stand the test of time and bring together old and young for generations to come. An intense story that is easy to understand, which manages to convey something more by combining adventure and humor. Something more about life, competition, love and nature« (Miha Hočevar, director and screenwriter). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles.
Drugi najbolj gledani slovenskih film zadnjih treh desetletij in prejemnik nagrade občinstva na Festivalu slovenskega filma. »Naša ideja ni bila narediti samo še en mladinski film, ampak ustvariti huronsko in napeto komedijo na privlačnih lokacijah z odlično produkcijsko kondicijo, ki bo lahko kar se le da dolgo kljubovala času in združevala otroke in starejše več generacij« (Miha Hočevar, režiser in scenarist filma Gremo mi po svoje). The second most watched Slovenian film of the last three decades and the recipient of the Audience Award at the Festival of Slovenian Film. »A hilarious, action-packed comedy, featuring state-of-the art production, that will stand the test of time and bring together old and young for generations to come. An intense story that is easy to understand, which manages to convey something more by combining adventure and humor. Something more about life, competition, love and nature« (Miha Hočevar, director and screenwriter). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles.
Tragikomedija o izgubi in najdbi smisla življenja. »Film govori o tistih strahovih, ki jih ves čas nosimo v sebi; o strahu, da izgubimo varnost, zavetje in tiste, ki jih imamo radi. Film prikazuje človeka, ki izgubi in ponovno najde upanje. Delo osvobaja je tragikomedija, v kateri je žalost prepletena s humorjem in v kateri življenjski optimizem premaga pesimizem, brezizhodnost in mrak« (Damjan Kozole, režiser in scenarist). Peter Musevski je na Sarajevskem filmskem festivalu prejel srce Sarajeva za najboljšega igralca ter vesno na Festivalu slovenskega filma, s tem pa se seznam nagrad, ki jih je prejel film Damjana Kozoleta, ne konča … A tragicomedy about lost and found purpose of life. »The film speaks of the fears that grow inside us, the fear of losing financial or social security, and the fear of losing our loved ones. The film shows how the protagonist first gives up every hope then regains it through a course of events. Labour Equals Freedom is a tragicomedy in which despair intertwines with humour, and in which optimism eventually defeats pessimism and dark feelings of despair« (Damjan Kozole, director and screenwriter). Peter Musevski was awarded with the Heart of Sarajevo for Best Actor at the Sarajevo Film Festival and Vesna at the Festival of Slovenian Film, but the list of awards for the film does not end there … V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Tragikomedija o izgubi in najdbi smisla življenja. »Film govori o tistih strahovih, ki jih ves čas nosimo v sebi; o strahu, da izgubimo varnost, zavetje in tiste, ki jih imamo radi. Film prikazuje človeka, ki izgubi in ponovno najde upanje. Delo osvobaja je tragikomedija, v kateri je žalost prepletena s humorjem in v kateri življenjski optimizem premaga pesimizem, brezizhodnost in mrak« (Damjan Kozole, režiser in scenarist). Peter Musevski je na Sarajevskem filmskem festivalu prejel srce Sarajeva za najboljšega igralca ter vesno na Festivalu slovenskega filma, s tem pa se seznam nagrad, ki jih je prejel film Damjana Kozoleta, ne konča … A tragicomedy about lost and found purpose of life. »The film speaks of the fears that grow inside us, the fear of losing financial or social security, and the fear of losing our loved ones. The film shows how the protagonist first gives up every hope then regains it through a course of events. Labour Equals Freedom is a tragicomedy in which despair intertwines with humour, and in which optimism eventually defeats pessimism and dark feelings of despair« (Damjan Kozole, director and screenwriter). Peter Musevski was awarded with the Heart of Sarajevo for Best Actor at the Sarajevo Film Festival and Vesna at the Festival of Slovenian Film, but the list of awards for the film does not end there … V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Državljani nekdanje Jugoslavije, ki po razglasitvi neodvisnosti niso zaprosili za slovensko državljanstvo, so bili februarja 1992 brez opozorila izbrisani iz registra stalnih prebivalcev. »V tem filmu se nisem ukvarjal s tem, koliko je bilo izbrisanih. Niso me zanimale številke. Niti me ni zanimalo, kdo je v resnici odgovoren za izbris. Hotel sem prikazati tri usode mladih ljudi, ki so rojstvo in odraščanje te države občutili na svoji koži« (Damjan Kozole, režiser). Prejemnik vesne za najboljši dokumentarni film na Festivalu slovenskega filma 2012. Citizens of the former Yugoslavia who after the declaration of independence did not apply for Slovenian citizenship were without warning in February 1992 deleted from the register of permanent residents. »In this film, I did not preoccupy with numbers, I was not interested in how many people had been erased or, who was responsible for that. I just wanted to show the fate of three young people, who had experienced the birth and development of this state first hand« (Damjan Kozole, director). Recipient of the Vesna Award for the best documentary film at the Festival of Slovenian Film in 2012. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.
Državljani nekdanje Jugoslavije, ki po razglasitvi neodvisnosti niso zaprosili za slovensko državljanstvo, so bili februarja 1992 brez opozorila izbrisani iz registra stalnih prebivalcev. »V tem filmu se nisem ukvarjal s tem, koliko je bilo izbrisanih. Niso me zanimale številke. Niti me ni zanimalo, kdo je v resnici odgovoren za izbris. Hotel sem prikazati tri usode mladih ljudi, ki so rojstvo in odraščanje te države občutili na svoji koži« (Damjan Kozole, režiser). Prejemnik vesne za najboljši dokumentarni film na Festivalu slovenskega filma 2012. Citizens of the former Yugoslavia who after the declaration of independence did not apply for Slovenian citizenship were without warning in February 1992 deleted from the register of permanent residents. »In this film, I did not preoccupy with numbers, I was not interested in how many people had been erased or, who was responsible for that. I just wanted to show the fate of three young people, who had experienced the birth and development of this state first hand« (Damjan Kozole, director). Recipient of the Vesna Award for the best documentary film at the Festival of Slovenian Film in 2012. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.