Izberi profil

Za otroke
od 3 do 8 let

Za otroke
od 9 do 14 let

Izberi profil

Za otroke
od 3 do 8 let

Za otroke
od 9 do 14 let

Filmoteka

Dobrodošli v Filmoteki, spletni trgovini slovenskih igranih, dokumentarnih in animiranih filmov. Tukaj si lahko izposodite filme za ogled za 48 ur ali za 14 dni, risanke in pakete pa za 14 dni ali vse leto. V tem času so vam na voljo kadar koli in v neomejenem številu ogledov prek spletne povezave. Na spletišču za filmske sladokusce boste našli tako festivalske uspešnice kot kinotečne restavrirane filme. Nekatere vsebine, večinoma risanke in kratki filmi, so na voljo le v paketu.

Otroški in mladinski filmi

Nepopisan list

Mladinski film o uhajanju izpod starševskih spon. »Jane Kavčič, ki je bil tu že od prvega slovenskega povojnega filma (Francetu Štiglicu je leta 1948 asistiral pri filmu Na svoji zemlji) je vse svoje filme – tudi mladinske – vedno snemal kot trilerje. Žanru je dal svoj spin« (Marcel Štefančič Jr., filmski publicist). A youth film about escaping from parental restrictions. »Jane Kavčič has been here since the first Slovene post-war film (he assisted France Štiglic in the film On Our Own Land in 1948) and always shot all his films - including youth films - as thrillers. He gave his spin to the genre« (Marcel Štefančič Jr., film critic). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Košarkar naj bo 2

Drugi del knjižne in filmske uspešnice Košarkar naj bo 2 nadaljuje duhovito pripoved o Ranti. Pot mladostne razigranosti prikazuje z naklonjenostjo in razumevanjem težav in napak najstnikov, ki jih imajo pri svojem odraščanju. Prejemnik vesne za najboljšo stransko vlogo in več zlatih rol za nadpovprečno število kino gledalcev. The sequel to the hugely popular book and film. »The main challenge in making the film was how to capture the magical youthful energy that comes with the ups and downs of growing up. We wanted the audience of all ages to come out of the cinema with a smile on their faces and a warm feeling in their hearts, richer for a new experience« (Boris Bezić, director). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi in angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian and english subtitles.

Kala

Alegorična poema o vojni. Partizanski film z glavno junakinjo, psico Kalo, pri katerem sta kot režiserja moči združila dva ustvarjalca: eden od najpomembnejših hrvaških režiserjev Krešo Golik in slovenski scenarist, pisatelj in dramatik Andrej Hieng. »Prvi izrazito stiliziran celovečerec v zgodovini domače kinematografije« (dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar), ki partizane prikazuje v drugačni luči, kot so jih bili vajeni gledalci do leta 1958: kot prestrašene, zbegane in izgubljene. An allegorical poem about war with the main character Kalo the dog. A partisan film, in which two creators join forces as directors: one of the most important Croatian directors Krešo Golik and the Slovenian screenwriter, writer and playwright Andrej Hieng. Kala is »the first distinctly stylized feature film in the history of domestic cinema« (Dr. Peter Stanković, film historian), which portrays partisans in 1958 in a different light than previous films: as frightened, confused and lost. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Zvezdica zaspanka

Prvi slovenski celovečerni lutkovni film, ki so ga ustvarili leta 1965 na podlagi prve slovenske radijske igre za otroke, ki jo je leta 1952 zapisal Frane Milčinski – Ježek. Svoj lutkovni krst je doživela leta 1955 v Mestnem lutkovnem gledališču v režiji Jožeta Pengova in likovni zasnovi Mare Kraljeve. Na mah je osvojila tako domače kot tuje občinstvo, leta 1965 pa so na pobudo Črta Škodlarja po predstavi posneli prvi barvni slovenski celovečerni film z lutkami. The first Slovenian feature puppet film, created in 1965 on the basis of the first Slovenian radio play for children, written in 1952 by Frane Milčinski – Ježek. Three years later the play was adapted for Ljubljana City Puppet Theater, directed by Jože Pengov and visualy designed by Mara Kraljeva. The play immediately won over both domestic and foreign audiences, and in 1965, on the initiative of Črt Škodlar, the first color Slovenian feature film with puppets was made after the theatre performance. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo.

To so gadi

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1977. Burka z mestne periferije in legendarna domača komedija (s ponarodelim citatom »Jok, brate, odpade«), v kateri med drugim zaigrajo Boris Cavazza, Bert Sotlar, Dare Valič in Milada Kalezić. Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v kakovosti, kot so ga videli gledalci na premieri 23. decembra 1977 v ljubljanskem kinu Union. A farcical comedy set in a suburban environment (with the popular quote »No, brother, won't happen«). This legendary Slovenian comedy starrs Boris Cavazza, Bert Sotlar, Dare Valič and Milada Kalezić. The film is now available online in digitized and restored versions, in the quality seen by viewers at the premiere on 23 December 1977 at the Union Cinema in Ljubljana. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Gremo mi po svoje 2

Uspešnica, ki si jo je v kinu do leta 2018 ogledalo skoraj 130.000 gledalcev. »Režiser tabora prelevi v alegorijo Slovenije. Taborniki so na počitnicah – kot Slovenija, ki troši več, kot ustvari. Taborniki so razdeljeni, sprti (žabarji vs. Štajerci) – kot Slovenci, ki ne najdejo soglasja. Taborniki izgubljajo najmlajše člane, ki nenadoma odkorakajo v neznano – kot Slovenija, ki izgublja nove, mlade generacije« (Marcel Štefančič Jr., filmski kritik). A youth blockbuster with almost 130.000 cinema tickets sold. »The director transforms scout camps into an allegory of Slovenia. Scouts are on vacation - like Slovenia, which spends more than it creates. Scouts are divided, quarreling (inhabitants of Ljubljana vs. Štajerska) - like Slovenes who do not find consent. Scouts are losing the youngest members, who suddenly vanish into the unknown - like Slovenia, which is losing new, young generations ”(Marcel Štefančič Jr., film critic). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days.

Gremo mi po svoje

Drugi najbolj gledani slovenskih film zadnjih treh desetletij in prejemnik nagrade občinstva na Festivalu slovenskega filma. »Naša ideja ni bila narediti samo še en mladinski film, ampak ustvariti huronsko in napeto komedijo na privlačnih lokacijah z odlično produkcijsko kondicijo, ki bo lahko kar se le da dolgo kljubovala času in združevala otroke in starejše več generacij« (Miha Hočevar, režiser in scenarist filma Gremo mi po svoje). The second most watched Slovenian film of the last three decades and the recipient of the Audience Award at the Festival of Slovenian Film. »A hilarious, action-packed comedy, featuring state-of-the art production, that will stand the test of time and bring together old and young for generations to come. An intense story that is easy to understand, which manages to convey something more by combining adventure and humor. Something more about life, competition, love and nature« (Miha Hočevar, director and screenwriter). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles.

Ne joči, Peter

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1964. Partizanska komedija z otroki. Že ob premiernem predvajanju je film dosegel izjemen odziv pri gledalcih (videlo ga je 82.295 gledalcev) in sledilo je še toliko najrazličnejših repriz, da si je »danes težko predstavljati kakšnega Slovenca, ki filma ne bi videl ali ne bi kdaj v svojem življenju koga vprašal: 'A si ti tudi noter padel?'« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). Two partisan miners are entrusted with the task of honor to transfer safely three orphan children from a dangerous zone of fighting to the safe liberated territory. In the beginning the two miners feel humiliated because they would like to engage in more important action, but later they become big friends with the children, especially with Peter, the youngest one. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles.

Sreča na vrvici

Film je zdaj na voljo za ogled v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1977. Glavni junak filma je deček Matic, ki ga ima mama sicer rada, a kaj, ko ima preveč opravkov sama s seboj in s svojim delom v službi. Maticev oče pa je službeno v Libiji. Razumljivo je, da njegov najboljši prijatelj postane Rok, fant njegovih let. Nenadoma pa se Matičevo življenje spremeni. Filmarji ga povabijo k sodelovanju, postane glavni junak filma. Ob njem je pes, velik in črn - novo fundlandec, pa še Milena, deklica njegovih let. Matic se med snemanjem filma močno naveže na psa in filmarji mu ga ob koncu podarijo. Kam s psom v betonskem naselju? Matic is a boy with a mother, who really does love him, but who has plenty of problems of her own at home and at work. And Matic's father is on a work tour in Lybia. So it is only natural that his best friend is a boy of his own age called Rok. The turning point in Matic's life comes when he is discovered by a film team and given the leading part in a film. His partner is a dog - a big, black Newfoundland. And of course there is also Milena, a little girl of his own age. Matic becomes so attached to the dog that the film team gifts him the dog after the end of shooting. And that is where the problems starts: where to put a dog in a concrete estate? V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s hrvaškimi in angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With croatian and english subtitles.

Nika

Drugi celovečerec režiserja Slobodana Maksimovića o 16-letni voznici gokarta, ki preseže spor s svojo mamo in osvoji najbolj pomembno zmago v življenju. Najboljši mladinski film na motovunskem filmskem festivalu. »Nika pokaže, da so dekleta v vlogah, ki jih družba tradicionalno pripisuje fantom, lahko uspešna. Zato drži še bolj zaostrena različica enega izmed gesel filma, da so dekleta boljša od fantov: kajti dekleta morajo biti boljša od fantov, da bi bila v moškem svetu sploh sprejete kot enakopravne« (Urban Tarman, Radio Slovenija). Slobodan Maksimović's second feature film about a 16-year-old go-kart driver who overcomes a dispute with her mother to win the most important victory of her life. Best Youth Film at the Motovun Film Festival. “Nika shows that girls can succeed in roles traditionally assigned to boys. This is why an even more exaggerated version of one of the film's slogans, that girls are better than boys, is true: because girls have to be better than boys to be accepted as equals in a man's world” (Urban Tarman, Radio Slovenia). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days.

Vesna

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici. Romantična komedija iz dijaškega življenja. Prva prava slovenska komedija, ki jo je posnel Čeh František Čap s kopico takrat neprofesionalnih igralcev. »Vesna je tehnično brezhiben film, s katerim je Čap slovensko kinematografijo zavihtel na povsem novo raven kvalitete filmskega izraza. Film odlikujejo elegantna montaža, vsebinski dialogi, duhoviti humorni vložki ter konvencionalna, a občutena kompozicija« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). Po glavni vlogi Vesne se imenujejo najpomembnejše slovenske filmske nagrade vesna. A romantic comedy about the lives of high-school students. The first real Slovenian comedy, shot by the Czech František Čap with a bunch of then non-professional actors. “Vesna is a technically flawless film, with which Čap has taken Slovenian cinema to a completely new quality level. The film is distinguished by an elegant editing, meaningful dialogues, witty humorous inserts and a conventional, but sensitive composition”(Dr. Peter Stanković, film historian). The most important Slovenian film awards are named after the leading role of Vesna. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles.

Dolina miru

Poetična vojna drama o usodi otrok. Dolino miru si je premierno ogledalo 52.030 gledalcev, film je bil prodan v 22 držav in z njim je leta 1956 slovenski film na festivalu v Cannesu dočakal prvi uspeh. Potegoval se je za zlato palmo na festivalu v Cannesu, medtem ko je bil za najboljšo moško vlogo nagrajen John Kitzmiller (ki je kasneje zaigral v Dr. No, prvem filmu o Jamesu Bondu kot njegov pomočnik Quarrel). Režiser France Štiglic je po Dolini miru še dvakrat sodeloval na festivalu v Cannesu. Poetic drama about the fate of childern in war. Audience at first screening was 52.030, film was sold into 22 countries and with it in 1956 Slovenian film had its first success at the Cannes Film Festival. Film competed for the Palme d’Or, while John Kitzmiller (who later starred in Dr. No, the first James Bond film as his assistant Quarrel) was awarded for Best Actor. Director France Štiglic participated in the Cannes Film Festival twice after the Valley of Peace. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With english subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Ko zorijo jagode

Sentimentalna pripoved iz leta 1978 o težavah najstnikov in njihovem odkrivanju spolnosti. »Film je posnet v duhu, ki od daleč spominja na vizualni stil takrat aktualne softcore erotike in je zanimiv tudi kot prvi filmsko temeljit prikaz slovenskega socialističnega srednjega razreda« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). Scenarij Ivana Potrča temelji na priljubljenem mladinskem romanu Branke Jurce Ko zorijo jagode iz leta 1974. Tudi film je požel veliko zanimanja: ob premiernem prikazovanju ga je v Ljubljani videlo 36.595 gledalcev, v celotni nekdanji Jugoslaviji pa več kot 200.000. A sentimental story about teenage problems and their exploration of sexuality. This 1978 film was shot in a »visual style reminiscent of the softcore erotica at the time« and is noteworthy as the first filmic portrayal of the Slovene socialist middle class flirting with consumerism (Dr. Peter Stanković, film historian). Ivan Potrč's screenplay is based on Branka Jurca's popular youth novel Ko zorijo jagode (1974). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Maja in vesoljček

Znanstveno-fantastična komedija za otroke. Prvi slovenski znanstveno-fantastični film, ki ga je leta 1988 posnel mojster mladinskega filma, Jane Kavčič, in tudi prvi film, kjer so vidnejšo vlogo odigrali kaskaderji, ko Mambo in Zambo po obalnih cestah lovita Majo in Gubanguja. A science fiction comedy for children. The first Slovenian science fiction film, made in 1988 by the master of youth film Jane Kavčič, and also the first Slovenian film in which stuntmen played a more prominent role, when Mambo and Zambo chase Maja and Gubangu along the coastal roads. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles.

Košarkar naj bo 1

Košarkar naj bo je zgodba o mladem in nerodnem fantu po imenu Ranta (tako velik, da bi lahko žirafam kravate zavezoval), ki se mu življenje postavi na glavo, ko ga nekega dne učitelj telovadbe Salta povabi v košarkarsko ekipo. S tem se za Ranto začne razburljiva pot, polna nepredvidljivih dogodivščin, na kateri ga nenehno spremlja duhoviti prijatelj Smodlak ... Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days.

Ne čakaj na maj

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici. Nadaljevanje filmske komedije Vesna. Film »odlikuje odlična igra že znanih, a vseeno neprofesionalnih igralcev, razgibana dinamika, prisrčen humor in prijetno lahkoten duh, za katerega se zdi, da še mrtvega spravil v dobro voljo« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). A sequel to the comedy Vesna. The film »is distinguished by the excellent acting of well-known but still unprofessional actors, varied dynamics, sweet humor and a pleasantly light spirit, which seems to be able to put even a deadman in a good mood« (Dr. Peter Stanković, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles.

Komedije

Karavla

Karavla je komedija Rajka Grlića o ljudeh, ki jih le še korak loči od tragedije. »Pred vsako naravno katastrofo, najsi gre za navadno poletno nevihto ali pravo kataklizmo, nastopi trenutek popolno tišine. Trenutek, v katerem vse obstane in tudi trenutek, o katerem nihče ne želi govoriti. To se dogaja v naravi, v družbi in v vseh civilizacijah. Karavla je komedija, ki se dogaja v enem takih trenutkov« (Rajko Grlič, režiser in scenarist). Mednarodna koprodukcija s slovensko udeležbo je med drugim prejela nagrado občinstva na tržaškem in zlato areno na puljskem filmskem festivalu za vlogo Emirja Hadžihafizbegovića. Border Post (Karaula) is a comedy by Rajko Grlić about people who are only one step away from tragedy. »Before every natural disaster, be it an ordinary summer storm or a real cataclysm, there is a moment of complete silence. A moment in which everything stops and also a moment in which no one wants to talk. This happens in nature, in society and in all civilizations. Border Post is a comedy that takes place in one such moment« (Rajko Grlič, director and screenwriter). The international coproduction of the countries of the former Yugoslavia received the Audience Award at the Trieste and Golden Arena at the Pula Film Festival for the role of Emir Hadžihafizbegović. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Avtošola

»Avtošola ni samo komično-groteskno-kriminalna zmes žanrov, ampak tudi portret družbe, prikazane skozi prizmo ironije« (Ana Jurc, MMC RTV SLO). »Driving school is not only a comic-grotesque-criminal hibrid of genres, but also a portrait of society shown through the prism of irony« (Ana Jurc, MMC RTV SLO). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Gremo mi po svoje

Košarkar naj bo 1

Oda Prešernu

»Kdo je Prešeren, kaj je pil in kakšne ženske so mu bile všeč? Komedija se lahko začne« (Martin Srebotnjak, režiser, scenarist in igralec). Oda Prešernu je bila posneta na podlagi posebnega razpisa ob 200-letnici rojstva Franceta Prešerna; da bo na razpisu sodeloval, se je odločil tudi režiser Martin Srebotnjak in scenarij za svoj celovečerni prvenec (v katerem igra glavno vlogo) napisal v osmih dneh, kolikor jih je ostalo do konca prijavnega roka. Oda Prešernu je na Festivalu slovenskega filma leta 2001 prejela nagrado občinstva. »Lahkoten, zelo duhovit, anekdotičen, mestoma briljanten in luciden film« (Marcel Štefančič jr., filmski kritik). »Who is Prešeren, what did he drink and what kind of women did he like? Comedy can begin« (Martin Srebotnjak, director, screenwriter and actor). The Ode to the Poet was filmed on the occasion of the 200th anniversary of the birth of the famous Slovene poet France Prešeren. The director Martin Srebotnjak wrote the script for his feature debut (in which he plays the main role) in eight days left before the end of the application deadline. Ode to the Poet received the Audience Award at the Festival of Slovenian Film in 2001. »A light, very witty, anecdotal, sometimes brilliant and lucid film« (Marcel Štefančič Jr., film critic). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Vesna

Sončni krik

Popartistična erotično-kriminalna komedija. Odštekana kriminalna zgodba je le pretveza za lik »mladeniča, ki mu hočejo vsi nekaj 'ukrasti' – kriminalca denar, za katerega sploh ne ve, da ga ima, množica deklet v obmorskem letovišču pa njega samega oz. njegovo 'moškost'« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Če film gledamo z mero ironične distance, bomo v njem resnično uživali, saj ne navdušuje zgolj s presežkom ikonoklastične domišljije, temveč tudi z bleščečo formo (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). A pop art erotic comedy and crime story. The funky crime story is just a pretence for the character of a »young man who everyone wants to 'steal' something from – criminals want money he doesn't even know he has, and a crowd of girls in a seaside resort want himself or his 'masculinity' » (Zdenko Vrdlovec, film historian). If we watch the film with an ironic distance, we will really enjoy it, as it impresses not only with an excess of iconoclastic imagination, but also with its vivid form (Dr. Peter Stanković, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Nika

To so gadi

Prasica, slabšalni izraz za žensko

Alter komedija v jeziku z ulice. Celovečerni prvenec ugledne gledališke režiserke Tijane Zinajić in priznane mlade avtorice Ize Strehar. »Film je nostalgično posvetilo mladosti; klubu 27 tistih, ki so ostali živi, cimrskemu življenju z njegovimi prednostmi in slabostmi, ljubljanskemu nočnemu življenju, Metelkovi, slengu, sodobnemu 'seksu-drogam-in-rokenrolu'. (…) Ključno vprašanje ni več, kako se postaviti na noge, kako uspeti, ampak predvsem, kako se spraviti k sebi« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Prasica, slabšalni izraz za žensko je s sedmini vesnami zmagovalec Festivala slovenskega filma 2021. A subversive comedy in Slovenian street language. A debut feature directed by Tijana Zinajić, a distinguished theatre director and actress, and written by an acclaimed young screenwriter Iza Strehar. "The film is a nostalgic dedication to youth; to the club of the 27 who are still alive, to the roomie life with its pros and cons, to Ljubljana nightlife, to Metelkova, to slang, to contemporary 'sex-drugs-and-rock'n'roll'. (...) The key question is no longer how to get back on your feet, how to succeed, but first and foremost, how to come to your senses" (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Bitch, a derogatory term for a woman, is the winner of the 2021 Festival of Slovenian Film with seven Vesna awards. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Čefurji raus

Najprej je nastal scenarij, iz njega knjižna uspešnica, ki je bila kar leto dni med najbolj prodajanimi knjigami v Sloveniji, in na koncu se je večkrat nagrajena zgodba vrnila na svoje izhodišče: Goran Vojnović je končno posnel še film o Fužinah, Marku, Adiju, Acotu, Dejanu, njihovih čefurskih starših, seksi voditeljici, nadležnih malih čefurkah, pretepenih šoferjih in gorečih kosovnih odpadih. Film Čefurji raus si je v kinu ogledalo več kot 57.000 gledalcev. First, the screenplay was created from a bestseller, which was among the best-selling books in Slovenia for a year, and finally the award-winning story returned to its starting point: Goran Vojnović finally made a feature film about Fužine, Marko, Adi, Acot, Dejan, their chefur parents, a sexy presenter, annoying little chefurs, beaten drivers and burning bulky waste. The film Chefurs raus was seen by more than 57,000 cinema goers. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Ne čakaj na maj

Sreča na vrvici

Inventura

Odgrobadogroba

Drugi celovečerni film Jana Cvitkoviča. Prejemnik številnih nagrad doma in v tujini: v Cottbusu, San Sebastiánu, Sofiji, Torinu, treh vesen na Festivalu slovenskega filma leta 2005 (tudi vesne za najboljši celovečerec) in posebne omembe mednarodne žirije na Liffu, ki je v utemeljitev nagrade zapisala: »Lahkoten komedijski uvod zvabi gledalca v bistveno zahtevnejše nadaljevanje, v katerem vsakdanjik glavnih junakov razkrije stare in razbolele plasti njihovih življenj. Film s pogumno avtorsko držo razkriva arhetipske globine njihovih odnosov, veliko pa k prepričljivosti filma dodajo odlični igralci in sugestivna kamera«. The second feature film of Jan Cvitkovič. Recipient of numerous awards at home and abroad: in Cottbus, San Sebastián, Sofia, Turin, three Vesna Awards at the Festival of Slovenian Film in 2005 (also Vesna Award for the best feature film) and a special mention by the international jury at Ljubljana International Film Festival. The jury wrote: »Easygoing comedian introduction entices the viewer into a much more demanding sequel, in which the everyday life of the main characters reveals the old and painful layers of their lives. The film reveals the archetypal depths of their relationships with a brave attitude of the author; the great actors and a suggestive camera add a lot to the persuasiveness of the film«. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Petelinji zajtrk

Grenko-sladka pripoved o velikih strasteh malih ljudi. Celovečerni prvenec Marka Naberšnika. Svetovno premiero je Petelinji zajtrk (narečni sinonim za »jutranji seks«) doživel na filmskem festivalu v Sarajevu in do danes ostaja eden od najbolj gledanih slovenskih filmov (v kinu si ga je ogledalo več kot 183.000 gledalcev). »Petelinji zajtrk je v prvi vrsti imenitna galerija lokalnih tipov, hkrati pa je to tudi zelo erotični film, a ne toliko zaradi nekaj ljubezenskih prizorov med Bronjo in Djurom, kot pa zaradi režijske naklonjenosti do vseh filmskih likov« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). A bitter-sweet tale of »little people's« big passions. Marko Naberšnik's feature debut. The Rooster's Breakfast (a dialect synonym for »morning sex«) premiered at the Sarajevo Film Festival and remains one of the most popular Slovenian films to this day (seen by more than 183,000 cinema goers). »The Rooster's Breakfast is primarily a great gallery of local types, and at the same time it is a very erotic film, but not so much due to a few love scenes between Bronja and Djuro, but because of the director's affection for all film characters« (Zdenko Vrdlovec, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Hvala za Sunderland

Hvala za Sunderland s svežim scenarističnim in režijskim pristopom kaže slovensko družbo skozi dva sodobna fenomena: na eni strani je glavni junak Johan, pošten delavec stare šole na robu eksistence, po drugi strani pa se njegova zgodba na posrečen način prepleta z vzponom novodobne zvezde. »Hvala za Sunderland nas je zabaval in se nas dotaknil«, je zapisala žirija Festivala slovenskega filma (2012), ko ga je nagradila z vesno za najboljši celovečerni film. With its fresh screenwriting and directing approach, Thanks for Sunderland shows the Slovenian society through two modern phenomenas: on the one hand the main character is Johan, an honest old school worker on the brink of extinction, and on the other hand the story is connected with the rise of a contemporary star. »Thanks for Sunderland has entertained us and at the same time it touched us,« wrote the jury of the Festival of Slovenian Film (2012), when awarding the film with Vesna for the best feature film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Jebiga

Črna komedija o brezdelnem poletju urbanih postopačev. Gverilski celovečerni igrani prvenec Mihe Hočevarja, ki ga je zasnoval v neodvisni produkciji, brez podpore Filmskega sklada in v sodelovanju z gledališko skupino Grapefruit. Film je eden od ključnih del preporoda slovenskega filma po letu 2000 in je tudi v kinodvoranah zabeležil dober obisk. »Jebiga ima značilnosti slovenskega filmskega preporoda: stiliziranost, duhovitost, majhnost in zmožnost, da na svojem omejenem malem planu pove nekaj zelo vsebinskega o človeškem stanju. V tem pogledu gre za eno od najpomembnejših del novejšega slovenskega filma« (Peter Stanković, kulturolog in filmski zgodovinar). A black comedy about a group of urban idlers during a lazy summer. A guerrilla feature debut by Miha Hočevar, which was produced independently, without the support of the Film Fund and in collaboration with the theatre group Grapefruit. The film is one of the key works of the post-2000 revival of Slovenian cinema, and has also been well received in cinemas. “Jebiga has the hallmarks of the Slovenian film revival: stylisation, wit, smallness and the ability to say something very substantial about the human condition. In this respect, it is one of the most important works of recent Slovenian cinema” (Peter Stanković, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je z angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With english subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Ne joči, Peter

Ne bom več luzerka

Prejemnik vesne za najboljši celovečerni film na Festivalu slovenskega filma in posebne omembe žirije za vodomca na festivalu Liffe. »V zadnjih nekaj letih je ogromno mladih, izobraženih in ambicioznih ljudi zapustilo Slovenijo, tisti, ki smo ostali, pa se pogosto sprašujemo, ali smo se res odločili prav. In o stvareh, o katerih se vsakodnevno sprašuješ, je včasih dobro posneti film. Ne bom več luzerka je film o generaciji, ki ji nikakor ne uspe odrasti in za katero Slovenija nima prostora« (Urša Menart, režiserka in scenaristka). Recipient of Vesna for the best feature film at the Slovenian Film Festival and a special mention of the jury for the Kingfisher Award at the Ljubljana International Film Festival Liffe. »It seems like the majority of young, educated and ambitious people have left Slovenia in the past couple of years and the ones who stayed keep asking ourselves if we really made the right decision. My Last Year as a Loser is a drama/comedy about disillusionment, shame, and the gap between the overeducated, underemployed millennials and their parents, who had high expectations for their kids and feel powerless when watching them fail« (Urša Menart, director and screenwriter). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Košarkar naj bo 2

Delo osvobaja

Tragikomedija o izgubi in najdbi smisla življenja. »Film govori o tistih strahovih, ki jih ves čas nosimo v sebi; o strahu, da izgubimo varnost, zavetje in tiste, ki jih imamo radi. Film prikazuje človeka, ki izgubi in ponovno najde upanje. Delo osvobaja je tragikomedija, v kateri je žalost prepletena s humorjem in v kateri življenjski optimizem premaga pesimizem, brezizhodnost in mrak« (Damjan Kozole, režiser in scenarist). Peter Musevski je na Sarajevskem filmskem festivalu prejel srce Sarajeva za najboljšega igralca ter vesno na Festivalu slovenskega filma, s tem pa se seznam nagrad, ki jih je prejel film Damjana Kozoleta, ne konča … A tragicomedy about lost and found purpose of life. »The film speaks of the fears that grow inside us, the fear of losing financial or social security, and the fear of losing our loved ones. The film shows how the protagonist first gives up every hope then regains it through a course of events. Labour Equals Freedom is a tragicomedy in which despair intertwines with humour, and in which optimism eventually defeats pessimism and dark feelings of despair« (Damjan Kozole, director and screenwriter). Peter Musevski was awarded with the Heart of Sarajevo for Best Actor at the Sarajevo Film Festival and Vesna at the Festival of Slovenian Film, but the list of awards for the film does not end there … V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Stanje šoka

Stanje šoka je grenka komedija Andreja Košaka o družini, prijateljstvu, izgubljenih idealih in o moči posameznika, da premaga sistem. »Toda moj namen ni bil samo napisati komedijo, marveč prikazati zablode, ki smo jim bili priča zadnjih dvajset let, v obdobju tranzicije. Zato film ne oriše zgolj situacije, v kateri se nahajamo Slovenci, marveč poskuša zajeti izkušnjo celotnega postsocialističnega bloka« (Andrej Košak, režiser in scenarist). V ZDA šolani igralec Martin Marion je prejel vesno za posebne dosežke za glavno vlogo delavca Petra Zmazka, s katero je po oceni žirije ustvaril impresivno in neobremenjeno pojavnost v slovenskem filmu. The State of Shock is a bitter comedy from New Europe about transition, family, friendship, lost ideals and about the power of an individual to beat the system. »However, my intention was not to simply write a comedy, but to show the fallacies and delusions that we had witnessed over the last twenty years, during the period of the so called transition. Therefore, the film does not simply describe the current situation that Slovenes are faced with, but it attempts to capture the experience of the entire post-socialist bloc« (Andrej Košak, director). The actor Martin Marion, who trained in the USA, received the Vesna award for special achievements for the leading role of the worker Peter Zmazek, with which, according to the jury, he created an impressive and unencumbered appearance in the Slovenian film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Gremo mi po svoje 2

Maja in vesoljček

Drame

Prasica, slabšalni izraz za žensko

Povest o dobrih ljudeh

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1975. Lirična pripoved o neuresničljivih željah. Posnel jo je France Štiglic leta 1975 po enem od najbolj znanih romanov prekmurskega pripovednika Miška Kranjca. »Film, ki bi s svojo človeško toplino lahko talil ledene gore« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). A lyrical story about unfulfillable wishes. It was filmed by France Štiglic in 1975 on the basis of one of the most famous novels by Miško Kranjec from Prekmurje. »A film that could melt icebergs with its human warmth« (Dr. Peter Stanković, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Circus Fantasticus

Futuristični, sanjski in alegorični film o vojni brez enega samega vojaka, v katerem ne spregovorijo niti besede. »Ljudje v tem filmu ne govorijo, ampak tudi to tudi ne pomeni, da je to nemi film. Besede v vojni ne veljajo nič. Če bi veljale, ne bi bilo vojn. Circus Fantasticus je film občutij, atmosfer, senzibilnosti, nadrealnosti. Film, ki govori o tem, kar ne more biti izraženo z besedami« (Janez Burger, režiser in scenarist). Na Festivalu slovenskega filma je prejel šest vesen, tudi za vesno najboljši film. A futuristic, dreamy and allegorical film about a war without a single soldier, in which not a word is spoken. »People don’t talk in this film, but that doesn’t mean it’s a silent film. Words in war are worth nothing. If they were valid, there would be no wars. Silent Sonata is a film of feelings, atmospheres, sensibilities, surreality. A film that talks about what cannot be expressed in words« (Janez Burger, director and screenwriter). The film received six Vesna awards at the Festival of Slovenian Film, also for the best film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Klip

»Idejo za film sem dobila, ko sem naletela na poplavo klipov na internetu. Mladi objavljajo posnetke pretepov, nasilja v šolah, divjih žurk, kjer se opijajo, drogirajo in seksajo. Presunila sta me njihova avtodestruktivna energija in način, na katerega jo sproščajo« (Maja Miloš, režiserka). Zmagovalni film ljubljanskega filmskega festivala Liffe in nagrajenec rotterdamskega filmskega festivala. »Film se odlikuje z globokim razumevanjem določene življenjske realnosti, iz katere je ustvarjalka črpala tudi navdih za svojo močno, suvereno filmsko govorico,« je zapisala žirija za nagrado vodomec na 23. Liffu. »I got the idea for the film when I came across a flood of clips on the internet. Young people post footage of fights, school violence, wild parties where they get drunk, do drugs and have sex. I was moved by their self-destructive energy and the way they release it« (Maja Miloš, director). The winning film of the Ljubljana Film Festival Liffe and the Rotterdam Film Festival. »The film is distinguished by a deep understanding of a certain reality of life, from which the creator drew inspiration for her strong and sovereign film language,« wrote the jury for the Vodomec Award at the 23. Liffe. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni ali 1 leto od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 18. leta starosti.

Barabe!

Socialna drama o mladih prestopnikih. Film režiserja in scenarista Mirana Zupaniča na vizualni in zvočni ravni »spretno poudarja tisti neopredeljivi mladostniški angst, ki je v jedru pripovedi in ki mlade junake na robu zakona preganja še veliko bolj kot njihove konvencionalnejše vrstnike« (Peter Stanković, filmski zgodovinar). Barabe so na Festivalu slovenskega filma prejele več nagrad: Primož Bezjak (priznanje Stopov igralec leta), Radovan Čok (vesna za najboljšo fotografijo) in Alan Hranitelj (vesna za najboljšo kostumografijo). A social drama about juvenile delinquents. Visually and auditorily, the film by the director and screenwriter Miran Zupanič »skillfully emphasizes the indefinable youthful angst that is at the core of the story and that haunts young heroes on the margins of law much more than their more conventional peers« (Peter Stanković, film historian). Barabe received several awards at the Festival of Slovenian Film: Primož Bezjak (Stop Actor of the Year award), Radovan Čok (Vesna for best photography) and Alan Hranitelj (Vesna for best costume design). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Grajski biki

»Črni film« o mladinskem prestopništvu, v katerem je prvič v zgodovini slovenskega filma mogoče videti popolnoma golo žensko. Celovečerni igrani prvenec Jožeta Pogačnika iz leta 1967, ki v »mračnem in srhljivem ozračju 'gotskega romana' prikazuje mladinski vzgojni dom (z upravnikom, ki prireja zabave za politične funkcionarje) kot zaporniški sistem, ki proizvaja delinkvente« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Režiser je o filmu povedal: »Ker sem s svojim celovečernim prvencem ogrozil njeno nedotakljivo popolnost, me je tedanja oblast utišala z osemnajstletnim delovnim postom.« V filmu je nastopila tudi ena od najbolj znanih čeških igralk Hana Brejchová, ki se je dve leti pred Grajskimi biki uveljavila v filmu Plavolaskine ljubezni Miloša Formana. A »black-wave film« about juvenile delinquency, which for the first time in the history of Slovenian film shows a completely naked woman. Jože Pogačnik's feature debut from 1967, which in the »dark and creepy atmosphere of a 'Gothic novel' shows a reformatory (with a manager who organizes parties for political officials) as a prison system that produces delinquents" (Zdenko Vrdlovec, film historian). The director commented on his film: "Because my feature debut threatened the untouchable perfection of the authorities at the time, they silenced me with an eighteen-year long work fasting." The film also starred one of the most famous Czech actresses, Hana Brejchová, who established herself two years before in Miloš Forman's film Loves of a Blonde. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Cvetje v jeseni

Melanholična pripoved o tragični ljubezni s slovenskega podeželja. Posneta leta 1973 po literarni predlogi Ivana Tavčarja v režiji Matjaža Klopčiča. Poleg Milene Zupančič in Poldeta Bibiča v glavnih vlogah film krasi legendarna filmska glasba, ki jo je napisal skladatelj Urban Koder. Cvetje v jeseni je prvi celovečerec, kjer je kot koproducent sodelovala RTV Ljubljana. RTV Slovenija je leta 2012 prav s tem filmom začela proces digitalizacije in restavracije svojega bogatega video in avdio arhiva. A melanholic tale of tragic love. Based on the book by Ivan Tavčar, the film was directed in 1973 by Matjaž Klopčič. In addition to Milena Zupančič and Polde Bibič in the main roles, the film feautures legendary film music by the composer Urban Koder. Blossoms in Autumn is the first feature film coproduced by RTV Ljubljana, and it was with this film that RTV Slovenia began digitizing and restoring its rich video and audio archive in 2012. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Piran pirano

Vojna drama o prepletu usod treh mladih ljudi ob partizanskem prihodu v Piran. Celovečerni prvenec režiserja in scenarista Gorana Vojnovića, v katerem so »partizani že zelo daleč od svojih idealiziranih ali vsaj pozitivnih podob v starih slovenskih filmih in so bližje sodobnemu, zgodovinsko revidiranemu pogledu« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Prejemnik treh vesen na Festivalu slovenskega filma: za montažo, najboljšo žensko vlogo in scenarij. A war drama about the intertwining of the fates of three young people during the partisan arrival in Piran. The feature debut of the director and screenwriter Goran Vojnović, in which »partisans are already very far from their idealized or at least positive representation in old Slovenian films and are closer to the modern, historically revised view« (Zdenko Vrdlovec, film historian). Awarded with three Vesna awards at the Festival of Slovenian Film: for editing, best female role and screenplay. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Ko zorijo jagode

Ples v dežju

Prvi jugoslovanski celovečerec v novovalovskem slogu, ki ga je posnel eden od največjih avtorjev v zgodovini slovenskega filma. Scenarij je po romanu Dominika Smoleta Črni dnevi in beli dan je napisal Boštjan Hladnik, ki je film tudi režiral, potem ko se je vrnil iz Pariza, kjer je kot praktikant stažist oziroma asistent režije sodeloval s Claudom Chabrolom, Philippom de Broco in Robertom Siodmakom ter se navzel novovalovske senzibilnosti. Ples v dežju je Hladnikov celovečerni prvenec, v katerem je »novovalovska načela uporabil na poudarjeno izviren način« (dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). Po mnenju kritikov je nastal eden od najboljših slovenskih filmov vseh časov. The first Yugoslav feature film in the New Wave style, shot by one of the greatest authors in the history of Slovenian film. The screenplay based on the novel Black Days and White Day by Dominik Smole was written by Boštjan Hladnik, who also directed the film after returning from Paris, where he worked as an intern or assistant director with Claude Chabrol, Philipp de Broco and Robert Siodmak and absorbed the French new-wave sensibilities. Dance in the Rain is Hladnik's feature debut, in which he »used New Wave principles in a markedly original way« (Dr. Peter Stanković, film historian). According to critics, this is one of the best Slovenian films of all time. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Krizno obdobje

Krizno obdobje je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v kakovosti, kot so ga videli gledalci na premieri leta 1981. Minimalistična drama o mladostni izgubljenosti. Svoj eksperimentalni celovečerni prvenec je režiser »posnel v duhu radikalnega realizma cinéma vérité« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar) in se z njim uvrstil na prestižni filmski festival v Berlinu. Krizno obdobje je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v kakovosti, kot so ga videli gledalci na premieri leta 1981. A minimalist drama about juvenile angst. The director made his experimental feature debut »in the spirit of radical realism of cinéma vérité« (Dr. Peter Stanković, film historian) and it entered the prestigious Berlin Film Festival. The Time of Crisis is now available online in digitized and restored versions, in the quality seen by viewers at its 1981 premiere. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Avtošola

Kala

Sem iz Titovega Velesa

Mednarodna koprodukcija štirih držav (Severne Makedonije, Belgije, Francije in Slovenije) režiserke in scenaristke Teone Strugar Mitevske je zgodba o treh sestrah, ki se poskušajo znajti in preživeti v krutih časih, ki so jih doleteli. Socialistična revolucija je propadla. Socialna varnost je postala nezdružljiva z novimi neoliberalnimi formulami družbene tranzicije. Vrata so se na stežaj odprla novopečenim bogatašem, brezobzirnim dobičkarjem in povzpetnikom, lačnih priznanja in ugleda, ki so prepričani, da se da vse kupiti, in si to lahko privoščijo. Glavne protagonistke so tako razpete med sedanjostjo in povsem novimi okoliščinami ter dediščino zapletene zgodovinske preteklosti Balkana, kar še dodatno zapleta njihova življenja. »Verjamem v sodobne filmske zgodbe, v katerih se zrcalijo teme in dileme, ki so pomembne za neko družbo in njeno kulturo. Če je nekaj sodobno, ni nujno tudi politično, čeprav v zvezi z Balkanom morda najprej pomislimo na to. So tudi drugi, gospodarski, kulturni in družbeni dejavniki, pa tudi izročilo in tradicija, ki so iz Makedonije in iz Balkana naredili to, kar sta (Teona Strugar Mitevska).« Posebna nagrada žirije na filmskem festivalu v Sarajevu leta 2007. An international coproduction of four countries (North Macedonia, Belgium, France and Slovenia) by director and screenwriter Teona Strugar Mitevska. A story of three sisters trying to cope and survive in the harsh times that have befallen them. The socialist revolution has failed. Social security has become incompatible with the new neoliberal formulas of social transition. The door has been thrown wide open to the nouveau riche, the unscrupulous profiteers, hungry for recognition and prestige, convinced that everything can be bought. The protagonists are thus torn between the present and a whole new set of circumstances and the legacy of the Balkans' complicated historical past, which further complicates their lives. »I believe in telling contemporary stories in cinema, reflecting on issues and dilemmas that are important for one’s society and culture. And what is contemporary is not necessarily political, as one expects in the Balkans. There are also economic, cultural, social factors, as well as the traditions that make Macedonia and the Balkans what they are« (Teona Strugar Mitevska, director). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Gremo mi po svoje 2

Bog obstaja, ime ji je Petrunija

Film, posnet po dogodku, ki je pred leti vznemiril malo makedonsko skupnost, je univerzalna in nadvse aktualna zgodba o uporu proti patriarhalni družbi. »Nimam odgovora na to, kako najti ravnovesje med tradicijo in modernostjo, ali na to, kakšno vlogo bo tradicija imela v prihodnosti. Zanima me predvsem, kako je tradicijo mogoče prilagoditi, denimo da bi vanjo bolj enakovredno vključili drugi spol« (Teona Mitevska, režiserka). Dobitnik številnih nagrad: nagrade LUX, nagrade Art kino mreže Slovenije, vesne za najboljšo manjšinsko koprodukcijo na Festivalu slovenskega filma ter dveh nagrad na Berlinalu, kjer je leta 2019 doživel svetovno premiero (nagrada ekumenske žirije, nagrada združenja nemških umetniških kinematografov) … A film based on a real event that, years ago, brought outrage to a small Macedonian community. A universal and immensely relevant story of rebellion in the face of a patriarchal society. Recipient of the LUX Prize and the Slovenian Art Cinema Association Award and the Vesna award for the best minority coproduction at the Festival of Slovenian Film in 2019. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Maškarada

Sodobna erotična melodrama in kultni film slovenske hipijske generacije. Maškarada je prvi slovenski celovečerec, ki je leta 1971 doživel cenzuro (izrez 20 minut materiala) zaradi nepolitičnih razlogov (prizorov spolnosti in preklinjanja). Režiser Boštjan Hladnik je o filmu povedal: »Prav zabavali smo se. Med snemanjem so bili vsi goli ali pa napol goli, toda v pavzi se niso niti oblekli. Mirno so igrali tarok. Goli. Kot da ni nič. Ko snemaš erotični film, si najbolj nedolžen«. A contemporary erotic drama and a cult film of the Slovenian hippie generation. Masquerade is the first Slovenian feature film to be censored (20 minutes of material were cut out in 1971) for non-political reasons (scenes of sexuality and cursing). The director Boštjan Hladnik said about the film: »We had a lot of fun. They were all naked or half-naked during filming, but they didn’t even get dressed during the break. They played Tarot calmly. Naked. Like it's nothing. When you make an erotic movie, you are the most innocent.« V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 18. leta starosti.

Na svoji zemlji

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1948. Epopeja o narodnoosvobodilnem boju. Scenarij je po svoji noveli Očka Orel pripravil Ciril Kosmač, po zapletih je režijo prevzel takrat 28-letni France Štiglic (ki je pred tem prejel bronastega leva v Benetkah za film Mladina gradi), pri kompoziciji prizorov je direktorju fotografije Ivanu Marinčku pomagal slikar Veno Pilon …»Danes v splošnem velja, da se je film Na svoji zemlji lepo posrečil in v tem oziru ga mnogi štejejo za pravi začetek slovenske nacionalne kinematografije« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). Film so snemali od februarja do junija 1948, premiero je doživel 20. 11. 1948 v ljubljanskem kinu Union, prikazali pa so ga tudi na filmskem festivalu v Cannesu. An epic film about the National War of Liberation. The screenplay was written by Ciril Kosmač based on his short story Očka Orel and the film was directed by then 28-year-old France Štiglic (who previously received a bronze lion in Venice for the film Mladina gradi). »Today it is generally considered that the film On Our Own Land was a great success and in this respect it is widely considered to be the foundation stone of the Slovenian national cinematography" (Dr. Peter Stanković, film historian). The film was shot from February to June 1948, premiered on 20 November 1948 at the Union cinema in Ljubljana, and was also screened at the Cannes Film Festival. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi in angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian english subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Za vedno

Zgodba o poslednji noči nekega zakonskega para. Film režiserja in scenarista Damjana Kozoleta je svetovno premiero doživel na mednarodnem filmskem festivalu v Rotterdamu. »V filmu prevladujejo bližnji plani, ki samo še krepijo vtis klavstrofobičnega prostora, ki je bolj ali manj isti; in tudi filmski čas daje vtis ujemanja z realnim trajanjem ljubezenskega spora (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). The story of the last night of a married couple. The film by director and screenwriter Damjan Kozolet world premiered at the Rotterdam International Film Festival. »The film is dominated by close-ups, which reinforce the impression of a claustrophobic space; and film time matches well with the real duration of a love dispute (Zdenko Vrdlovec, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Nasvidenje v naslednji vojni

Epska pripoved o intelektualcu v kaosu vojne. Digitalno restavrirana slovenska filmska klasika, ki jo je leta 1980 po romanu Vitomila Zupana Menuet za kitaro posnel režiser Živojin Pavlović. Nasvidenje v naslednji vojni je prvi slovenski igrani celovečerni film, ki dogajanja med drugo svetovno vojno pri nas ne prikazuje črno-belo, ampak v vsej njegovi kompleksnosti. Film je bil ob nastanku deležen ostrih napadov borčevskih organizacij, bil je spregledan na festivalu jugoslovanskega filma v Pulju (na Tednu domačega filma v Celju je bil vendarle nagrajen za igro Metoda Pevca, kostumografijo Irene Felicijan in scenografa Mirka Lipužiča), kmalu po začetku javnega predvajanja za nekaj let umaknjen s sporeda, čez dve leti pa prikazan na canskem filmskem festivalu, na katerem so ga sprejeli zelo pozitivno. Ab epic about an intellectual amid the chaos of war. A digitally restored Slovenian film classic, based on Vitomil Zupan's novel Menuet for Guitar and directed by Živojin Pavlović. Farewell until the Next War War is the first Slovenian feature film to depict the events of the Second World War in Slovenia in all its complexity. The film was harshly attacked by war veterans’ organizations, was overlooked at the Yugoslav Film Festival in Pula (nevertheless it did win awards for Method Pevec's acting, Irena Felicijan's costume design and Mirko Lipužič's set design at the Slovenian Film Festival in Celje), was removed from cinemas for a couple of years shortly after it began its public screening, and screened at the Cannes Film Festival two years later, where it was received very positively. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1980. / The film is now available online in a digitized and restored version, in the pristine quality seen by viewers at the premiere in 1980. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Archeo

Archeo govori s podobo, najbolj imanentnim filmskim sredstvom. Odnose med moškim, žensko, dečkom in naravo niza v izčiščeni prezenci, brez komentarjev, besed, socialnih, psiholoških in zgodovinskih kontekstov. »Mit, ki ga film uprizori, ni starinski, ampak je naš lasten. Arheo ponuja nekakšno transcendentalno genezo osnovne družinske celice (oče–mati–otrok) danes: kaj vse mora biti zadaj, navzoče v mračnih fantazmah, da se lahko ta celica oblikuje. To je zgodba pozabljenega nasilja, tesnobe in negotovosti« (Slavoj Žižek, filozof). Vesna za najboljši film, najboljšo režijo in najboljšo fotografijo na Festivalu slovenskega filma leta 2011. Archeo speaks with the image, the most immanent film medium. The relationships between a man, a woman, a boy, and the nature unveils in a clear presence, without commentary, words, social, psychological, and historical contexts. »The myth staged by the film is not old-fashioned, but is our own. Archeo offers a kind of transcendental genesis of the basic family cell (father-mother-child) today: what must be behind and present in the dark phantasms in order for this cell to form. This is a story of forgotten violence, anxiety and insecurity« (Slavoj Žižek, philosopher). Vesna for the best film, the best director and the best photography at the Slovenian Film Festival in 2011. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Družinski film

Drugi celovečerni film slovenskega režiserja Olma Omerzuja, diplomanta znamenite praške FAMU. Drugi celovečerni film slovenskega režiserja Olma Omerzuja, diplomanta znamenite praške FAMU. Družinski film je češko-slovaško-nemško-francosko-slovenska koprodukcija. »Če je bila Mlada noč že odličen prvenec, je mladi režiser svoje raziskovanje človeške nravi v Družinskem filmu še nadgradil in z njim ustvaril nekaj zelo samosvojega. Gledalcu spretno nastavlja pasti – zbuja pričakovanja, ki jih vztrajno in spretno spodkopava« (Denis Valič, filmski kritik). The second feature film by the Slovenian director Olmo Omerzu, a graduate of the famous Prague FAMU. Family Film is a Czech-Slovak-German-French-Slovenian coproduction. »If A Night Too Young was already a great debut, the young director further developed his research of human nature in the Family Film and created something very unique. He skillfully sets traps for the viewer - he arouses expectations, which he then persistently and skilfully undermines« (Denis Valič, film critic). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Gremo mi po svoje

Kruh in mleko

Prejemnik leva prihodnosti za najboljši prvenec na beneškem filmskem festivalu. »Kruh in mleko je surov, a hkrati nežen film o ljudeh, ki iščejo toplino in ljubezen, pa vendar storijo vse, da ju ne bi našli. Film o ljudeh, ki živijo med peklom in nebesi. O ljudeh, ki jih poznamo vsi« (Jan Cvitkovič, režiser in scenarist). Awarded with the Lion of the Future for the Best Debut at the Venice Film Festival. »Bread and Milk is a crude and concurrently tender film about people who are searching for warmth and love, and yet everything they do sets the odds against them. A film about people living between heaven and hell. About people we all know. (Jan Cvitkovič, director in screenwriter). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Estrellita - pesem za domov

»Zgodba tega filma se ves čas potika nekje po trikotniku ljubezen-žalost-glasba. Samo nesrečne ljubezni so velike in samo žalostne pesmi so jih vredne - to že vemo - ampak zakaj imamo toliko veselja s to žalostjo? Ni me zanimala tista žalostna, skoraj vulgarna žalost, ampak tista redka, prosvetljena žalost, ki je malce čudežna, zdravilna, tista, ki ljudi lepša in spreminja« (Metod Pevec, režiser in scenarist). Silva Čušin je prejela vesno za najboljšo glavno žensko vlogo na Festivalu slovenskega filma. »This film story develops within a classic triangle of love, sadness and music. Basically, there’s something tragic in all great love stories, and beautiful sad songs describe them best, we all know that – but why do we find so much pleasure in this sadness? I was not interested in the pathetic and almost vulgar sadness, but in that rare, cultivated sadness, that inexplicable marvellous feeling that refines people and gives them a special glow« (Metod Pevec, director and screenwriter). Actresses Silva Čušin was awarded with Vesna award for the main role at the Festival of Slovenian Film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Oda Prešernu

Inventura

Posledice

Izstopajoč celovečerni igrani prvenec. »Štantetov film nikoli ne zdrsne v klišeje, značilne za filme o težavnih mladostnikih, in namesto tega ponudi izvirno različico žanra. Njegova čustvena moč bo odmevala še dolgo po tistem, ko se bo odvila zaključna špica« (kurator in filmski kritik Dimitri Eipides, Mednarodni filmski festival v Torontu). Filmski režiser in scenarist Darko Štante je vpogled v življenje in razmišljanje mladih prestopnikov dobil iz prve roke: kot socialni delavec in nočni vzgojitelj v logaškem prevzgojnem domu. Zato ne preseneča, da je nastala neolepšana pripoved, ki ima od svetovne premiere v Torontu uspešno mednarodno festivalsko pot in distribucijo. Kot je dejal avtor sam, je hotel, da film ne deluje izumetničeno in spolirano ali kot teren za objokovanje in obsojanje, in k temu sta levji delež prispevala igralca Timon Šturbej in Matej Zemljič. Oba sta bila na Festivalu slovenskega filma nagrajena z vesnama za najboljšo stransko in glavno vlogo. An outstanding debut feature film. »Štante's film never slips into the clichés of films about troubled adolescents, instead offering an original take on the genre. Its emotional power will resonate long after the closing credits« (curator and film critic Dimitri Eipides, Toronto International Film Festival). Film director and screenwriter Darko Štante gained first-hand insight into the lives and mindsets of young offenders as a social worker in a youth detention centre in Slovenia. The result is an unpolished story that has enjoyed a successful international festival run and distribution since its world premiere in Toronto. As the author himself said, he wanted the film not to come across as artificial and polished, or to evoke lamentation and judgement, and the actors Timon Šturbej and Matej Zemljič have contributed the lion's share to this. Both of them were awarded the Vesna awards for best supporting actor and best actor at the Festival of Slovenian Film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.

Šanghaj

Ljubezenska in kriminalna zgodba prekmurskih Romov v romskem jeziku in z romskimi igralci. »Pop nostalgik, v katerem Jugoslavija zaživi in umre skozi oči romske družine, ki se preseli v Prekmurje. Šanghaj ni nostalgija po tem, kar je bilo, ampak po tem, kar bi lahko bilo« (Marcel Štefančič Jr., filmski publicist). Prejemnik dveh vesen (za stransko vlogo Marjute Slamič in masko Mirjam Kavčič). The Shanghai gypsy is a story about eternal longing for happiness. The story is set in the times of the downfall of Yugoslavia, when many people had forgotten that beauty of life actually lies in small things. The film was shot in the original Romani language. »A pop nostalgic film, in which Yugoslavia comes to life and dies through the eyes of a Roma family. Shanghai is not nostalgic for what has happened, but for what could have happened« (Marcel Štefančič Jr., film publicist). Recipient of two Vesna awards (for the supporting role of Marjuta Slamič and the make-up artist Mirjam Kavčič). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Mlada noč

Celovečerni igrani prvenec slovenskega režiserja Olma Omerzuja, njegov diplomski film na znameniti praški FAMU. Mlada noč je »dokaz, kako hitro mora danes dozoreti otrok, če hoče preživeti, postati konkurenčen in se vključiti v svet, v katerem so vsi krivi, poraženi, prikrajšani in pogrešljivi« (Marcel Štefančič Jr., filmski publicist. Češki filmski kritiki so ga leta 2013 izbrali za »odkritje leta«, uspešno mednarodno pot pa je začel na filmskem festivalu v Berlinu, uvrščen je bil tudi v tekmovalni program festivala Liffe. A feature film debut by the Slovenian director Olmo Omerzu. A Night Too Young is his graduation film at the famous Prague FAMU. The film is a "proof of how quickly a child must grow up today if he wants to survive, become competitive and join a world in which everyone is guilty, defeated, deprived and replaceable" (Marcel Štefančič Jr., film critic). Czech film critics named the film and the director as the »discovery of the year« in 2013. It began its successful international path at the Berlin Film Festival and was also part of the competition program of the Ljubljana Liffe Festival. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.

Ljubljana je ljubljena

Avtobiografska pripoved o odraščanju v Ljubljani med 2. svetovno vojno pod italijansko okupacijo. Film Ljubljana je ljubljena so na Festivalu slovenskega filma leta 2005 nagradili s tremi nagradami: vesno za posebne dosežke je prejel filmski skladatelj Urban Koder, z vesno za glavno vlogo je bila nagrajena Nataša Barbara Gračner, posebno nagrado pa je žirija namenila Matjažu Klopčiču za »svež elan in lirični odnos do osebnega spomina, s katerima ustvari svojsko fresko, s posebnim hommagem ženskim likom.« An autobiographical story about growing up in Ljubljana during World War II under Italian occupation. The film Ljubljana the Beloved was awarded three prizes at the Festival of Slovenian Film in 2005: Vesna for special achievements was awarded to music composer Urban Koder, Vesna for leading role was awarded to Nataša Barbara Gračner, and a special prize was awarded to Matjaž Klopčič for »fresh elan and lyrical attitude to a personal memory, with which he creates his own fresco, with a special homage to the female character.« V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Desperado Tonic

Filmski omnibus štirih mladih slovenskih filmskih režiserjev in režiserk, naslovljen po pesniški zbirki Ivana Volariča – Fea, ki ima v filmu glavno vlogo kinooperaterja Štrockega. Štiri zgodbe iz njegovega življenja so združene v en film. Prejemnik dveh vesen na Festivalu slovenskega filma za scenografijo in zvok. »Desperado Tonic je film o tem, kaj film počne s cinefilom. Film za cinefile« (Marcel Štefančič Jr., filmski zgodovinar) An omnibus film by four young Slovenian film directors, titled after the poetry collection of Ivan Volarič - Feo, who plays the main role of the projectionist Štrocki. Four stories from his life are combined into one film. Recipient of two Vesna Awards at the Festival of Slovenian Film for scenography and sound. »Desperado Tonic is a film about what film does with a cinephile. A film for cinephiles« (Marcel Štefančič Jr., film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Oroslan

Celovečerni igrani prvenec Matjaža Ivanišina, posnet po kratki zgodbi Zdravka Duše. »Z Oroslanom smo znova priča čudežni moči filma, da nam kaže tisto, česar ni moč videti in pripoveduje o tistem, česar (več) ni« (Denis Valič, filmski kritik). Prejemnik nagrade Prešernovega sklada za celovečerni film, Štigličevega pogleda za režijo, Glazerjeve listine za izjemen doprinos in vesne za stransko vlogo Milivoja Roša. Matjaž Ivanišin's feature film debut, based on a short story by Zdravko Duša. »With Oroslan we are once again witnessing the miraculous power of film to show us what cannot be seen and to tell us about what is (no longer) there« (Denis Valič, film critic). Recipient of the Prešeren's Fund Award for feature film, Štigličev pogled award for directing, Glazerjeva listina award for outstanding contribution and Vesna award for the supporting role of Milivoj Roš. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With english subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov

Deseti brat

Digitalno restavrirana ekranizacija prvega slovenskega romana. Vojko Duletič je bil provokativen in oster avtor, njegovo sobivanje s kritiki in gledalci ni bilo nikoli spokojno. O Desetem bratu, njegovem četrtem celovečernem igranem filmu, je v svojem slogu povedal: »Deseti brat je nenavaden film, saj so vsi pričakovali Jurčičev ritem, romantiko, Krjavlja in narečje, dobili pa so distancirano kostumsko dramo.« Digitally restored screen adaptation of the first Slovene novel. Vojko Duletič was a provocative author and his coexistence with critics and viewers was never peaceful. Of The Tenth Brother, his fourth feature film, he said in his own style: »The Tenth Brother is an unusual film, because everyone expected Jurčič's rhythm, romance, Krjavelj and dialect, but what they got was a distanced costume drama.« Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days. With english subtitles. Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1982. / The film is now available online in a digitized and restored version, in the pristine quality seen by viewers at the premiere in 1982. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Čefurji raus

Komedija solz

Komedija solz z bridkim humorjem postavlja zrcalo sodobni družbi, ki jo razjedajo sovraštvo, rasizem in ksenofobija. Celovečerni prvenec tržaškega pisatelja ter gledališkega in radijskega režiserja Marka Sosiča. »Že s samim posrečenim izborom in karakterizacijo likov, prek katerih tako čudovito ujame oba obraza istrsko-primorskega okolja, na eni strani tistega, z grenkobo prežetega in vseskozi jeznega duha, ki živi v preteklosti in se čuti dolžnega, da je v večnem boju z do njega domnevno sovražno nastrojeno sedanjostjo, ter na drugi že prav ganljivo toplo in človeško dušo številnih ljudi iz tega okolja, Sosič pove več, kot številne druge zgodbe na to temo« (Denis Valič, filmski kritik). With bitter humor, A Comedy of Tears reflects the modern society divided by hatred, racism and xenophobia. The feature debut of the Trieste writer and theater and radio director Marko Sosič. »With a good selection and characterization of the characters through which he so wonderfully captures the two faces of the Istrian-Primorska environment: on the one hand the embiterred and constantly angry spirit living in the past and feeling obliged to be in a constant fight with the supposedly hostile present and on the other hand the movingly warm and human soul of many people from this environment, Sosič tells more than many other stories on this topic « (Denis Valič, film critic). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Sanremo

»V filmu se sprašujem, ali čustva lahko premagajo bolezen. Zanima me nenavadna atmosfera doma za starejše, ki niha med poetičnostjo in nekim višjim spoznanjem, povezanim s starostjo in otroškostjo, ki se človeku vrača v obdobju, ko sam ne more več skrbeti zase« (Miroslav Mandić, režiser in scenarist). Svetovno premiero je Sanremo doživel na 24. mednarodnem filmskem festivalu v Talinu, nato so ga predvajali na več kot 20 filmskih festivalih po vsem svetu. Na Balkan Panorama Festivalu v turškem Izmirju je Sanremo prejel nagrado za najboljšo režijo (Miroslav Mandič) in za najboljšega igralca (Sandi Pavlin). Po uspešni mednarodni festivalski poti in distribuciji na petih kontinentih je Sanremo postal slovenski predstavnik, ki se je potegoval za nominacijo za oskarja za najboljši mednarodni celovečerni film v letu 2022. »Četrti celovečerni film v režiji Miroslava Mandića je z besedami skop in bogat z vizualnimi podobami. Brez dvoma je njegov najboljši« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). »I am wondering if emotions can overcome illness. I am interested in the unusual atmosphere of a retirement home, which oscillates between poetics and a higher discovery related to age and childhood, which comes when one can no longer take care of oneself« (Miroslav Mandić, director and screenwriter). Sanremo world premiered at the 24th Tallinn International Film Festival and was then screened at more than 20 film festivals around the world. At the Balkan Panorama Festival in Izmir, Turkey, Sanremo received the award for best director (Miroslav Mandić) and for best actor (Sandi Pavlin). After a successful international path and distribution on five continents, Sanremo was a Slovenian candidate for an Oscar nomination for Best International Feature Film in 2022. »Miroslav Mandić's fourth feature film is sparing with words and is rich in visual imagery. Without a doubt, it is his best film« (Tina Poglajen, Radio Slovenia). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Svet je velik in rešitev se skriva za vogalom

Finalist za nominacijo za tujejezičnega oskarja leta 2010. Najboljši bolgarski celovečerec na mednarodnem filmskem festivalu v Sofiji in prejemnik nagrade občinstva. Svet je velik in rešitev je za vogalom, po literarni predlogi Ilija Trojanova, je zgodba o Aleksu, vnuku karizmatičnega Bai Dana (Miki Manojlović), ki se z dedovo pomočjo odpravi na popotovanje, iskanje samega sebe. Mednarodna koprodukcija s slovensko udeležbo. Selected among the finalists for the Foreign Language Oscar in 2010. Best Bulgarian feature film at the Sofia International Film Festival and the Audience Award recipient. The story of Alex, who, with the help of his charismatic grandfather, Bai Dan (Miki Manojlović), embarks on a journey in search of his real self. International coproduction with Slovenian participation. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni ali 1 leto od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Ne bom več luzerka

Košarkar naj bo 2

Moj ata socialistični kulak

Leto 1945, svetovna vojna je končana. V vas se vračajo vojaki, Jožeta Maleka pa najdlje ni. Žena Mimika in otroka Tinček in Olga vejo le to, da je pobegnil iz nemške armade v sovjetsko Rdečo armado. Življenje na vasi teče naprej. Družina je srečna. Ata celo preimenuje hči Olgo v Volgo, v spomin na Ruse. Toda nad zemljo se začno zbirati temni oblaki. Naenkrat ni več dobro, če si bil Stalinov vojak Maleka osumijo, da je informbirojevec. Na zaslišanju se sicer izmaže, ker se dela bedaka, zato pa zaprejo bratranca Vanča, ki mu je dal informacije. Razlastijo ga tudi kot agrarnega posestnika, saj bodo ustanovili kolektivne kmetijske zadruge. Sanje o socialističnem kulaku so bile pač le sanje. A political farce about complications brought on by collectivisation. The film set in eastern Štajerska after the Second World War was made by the director Matjaž Klopčič on the basis of the satirical theatrical piece by Tone Partljič. Polde Bibič and Milena Zupančič play in the main roles. »Sunny fields and endless meadows. On a visual level, the film is so strongly reminiscent of Blossoms in Autumn (Cvetje v jeseni) that it could also be titled Blossoms in Autumn 2: Forty Years Later« (Dr. Peter Stanković, film historian). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Vsi proti vsem

Četrti igrani celovečerec film Andreja Košaka je nastal v slovensko-makedonsko–hrvaški koprodukciji in prejel nekaj nagrad na mednarodnih filmskih festivalih. »Slovenska tranzicija nam je pokazala, kako sta demokracija in politika postala sinonima za korupcijo. V filmu sem nastavil ogledalo svetu, v katerem danes živim. Glavni lik je župan Franta, ki izgublja volitve v majhnem slovenskem mestu Rovte in je prisiljen sodelovati s kriminalci. Vsi proti vsem na lokalni ravni kaže, da živimo v globalnem svetu ponarejenih novic, političnih spinov in korupcije, kjer sta morala in etika izgubili pomen« (Andrej Košak, režiser in scenarist). Andrej Košak's fourth feature film is a Slovenian-Macedonian-Croatian coproduction and has won several awards at international film festivals. "The Slovenian transition has shown us that democracy and politics have become synonymous with corruption. In the film, I held up a mirror to the world I live in today. The main character is Franta, the mayor of Rovte, a small Slovenian town, who loses the election and is forced to cooperate with criminals. The film shows that we live in a global world of fake news, political spin and corruption, where morality and ethics have lost their meaning" (Andrej Košak, director and screenwriter). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Epizoda v življenju zbiralca železa

Režiser in scenarist Danis Tanović, dobitnik oskarja za Nikogaršnjo zemljo, je po zgodbi iz črne kronike posnel ganljivo dokumentarno dramo, v kateri romska družina odigra epizodo iz lastnega življenja daleč od urbanih središč Bosne in Hercegovine. Velika nagrada žirije in nagrada za najboljšega igralca v Berlinu leta 2013. »Film je zasnovan kot rekonstrukcija resničnih dogodkov, njegov namen pa je opozoriti na diskriminacijo, s katero se v današnji Bosni in Hercegovini soočajo pripadniki manjšin, zlasti člani romskih skupnosti. Menim, da je to zgodbo treba posneti, da čustveno dojamemo, kakšne stiske doživljajo ljudje na obrobju družbe in da se vprašamo: Le kakšni ljudje smo postali?« (Danis Tanović, režiser in scenarist). Based on a newspaper story, director and screenwriter Danis Tanović, who won an Oscar for No Man's Land, has made a moving docudrama in which a Roma family plays out an episode from their own life far from the urban centres of Bosnia and Herzegovina. “The film is a reconstruction of true events and aims to draw attention to the discrimination faced by minorities, especially members of Roma communities in today's Bosnia and Herzegovina. I believe that this story needs to be filmed in order to emotionally grasp the hardships experienced by people on the margins of society and to ask ourselves: What kind of people have we become?" (Danis Tanović, director and screenwriter). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Dan brez imena

Makedonska režiserka Teona Strugar Mitevska uporabi resnično zgodbo o tragičnem izletu štirih najstnikov kot podlago za oris države, ki se ob pogledu v prihodnost ne more otresti bremen preteklosti. »Film ni preiskava, kdo je kriv za umor. S tem filmom sem želela izpostaviti problem nasilja v balkanski družbi. Smo nasilna kultura, ki živi v nasilnem svetu. Če se ne bomo naučili strpnosti, spoštovanja in upoštevanja drugih, za nas na Balkanu ne bo prihodnosti« (Teona Strugar Mitevska, režiserka in scenaristka). Macedonian director Teona Strugar Mitevska uses a true story about a tragic excursion of four teenagers as a template for examining a country unable to shake off its past when gazing into the future. »The film isn’t an investigation into the perpetrators of the murder. With this film, I wanted to put the spotlight on the problem of violence in the Balkan society. We are a violent culture living in a violent world, and unless we learn how to tolerate, respect and honour others, there will be no future for us in the Balkans« (Teona Strugar Mitevska, director). Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.

Idila

Prva prava slovenska grozljivka, ki navdušuje z mamljivim obetom strahu, trepeta in groze, kakršnih na domačih tleh še ni bilo. Ljubljenec občinstva in žirije Festivala slovenskega filma. Celovečerni prvenec režiserja Tomaža Gorkiča so nagradili na številnih festivalih žanrskega in grozljivega filma po vsem svetu. Prejel je štiri vesne na domačem Festivalu slovenskega filma: za stranski vlogi Jurija Drevenška in Nike Rozman, za scenografijo Grege Nartnika in glavno vesno za najboljši celovečerni film. Idejo o srh vzbujajoči žganjekuhi, ki jo vidimo v filmu, pa je režiser dobil pri močeradovcu. Za pridelovanje te pijače namreč še živega močerada polivajo z vročim žganjem, da počasi umira in pri tem izloča sluz, ki jo potem dodajo žganju. »Vsega spoštovanja vreden dosežek, saj so ustvarjalci s filmom presegli omejitve svojega produkcijskega okolja« (filmski kritik Denis Valič, Radio Slovenija). The first true Slovenian horror film, which offers a tempting promise of fear, trembling and terror. A favourite of the audience and the jury of the Festival of the Slovenian Film. The feature debut of director Tomaž Gorkič has won awards at numerous genre and horror film festivals around the world. It won four Vesna awards at home: for the supporting roles of Jurij Drevenšek and Nika Rozman, for the production design by Grega Nartnik and the main Vesna for Best Feature Film. The director got the idea for the creepy spirit that we see in the film from the močeradovec. To produce this drink, the still-living salamander is doused with hot brandy so that it slowly dies, secreting mucus which is then added to the brandy. “An impressive achievement, as the filmmakers have overcome the limitations of their production environment” (film critic Denis Valič, Radio Slovenia). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 18. leta starosti.

Stanje šoka

Poslednja postaja

»Črna« drama o propadlih socialističnih idealih. Poslednja postaja je prvi slovenski celovečerni film, ki je postavljen v Maribor. Po scenariju Branka Šömna ga je v neorealističnem slogu leta 1971 režiral Jože Babič. »Maribor se v tem filmu pokaže kot slikovito in navdihujoče filmsko prizorišče, kjer se podobe industrijske puščobe in prizemljen oportunizem vsega naveličanega lumpenproletariata prežemajo v skorajda antonionijevska pričevanja o odtujenost sodobnega sveta« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). A »black« drama about the deterioration of socialist ideals. The Last Stop is the first Slovenian feature film set in Maribor. Based on the screenplay by Branko Šömen, it was directed in a neorealist style in 1971 by Jože Babič. »In this film, Maribor is represented as a picturesque and inspiring film scene, where images of the industrial dullness and the down to earth opportunism of the weary lumpenproletariat melt into an almost Antonionian story of the alienation of the modern world« (Dr. Peter Stanković, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Slovenka

»Tisto, kar me je v resnici zanimalo v zgodbi o eni od prostitutk so pohlep, prostodušnost in neznosna lahkost tega početja – kot da se to ne dogaja njej in z njenim telesom, kot da se takrat preklopi na avtomatskega pilota« (Damjan Kozole, režiser). Nagrajenec filmskih festivalov v Gironi, Essonneu in Valenciji ter Festivala slovenskega filma (vesna za stransko vlogo Primoža Pirnata). »The story of one of the prostitutes intrigued me the most – her greed, her frank indifference, and the unbearable lightness of her practised sex-for-money philosophy. It’s almost as if it has nothing to do with her or her body. She shifts to automatic pilot while doing her job« (Damjan Kozole, director). Awards at film festivals in Girona, Essonne and Valencia and at the Slovenian Film Festival (Vesna for the supporting role of Primož Pirnat). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Nepopisan list

Delo osvobaja

Po isti poti se ne vračaj

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1965. Socialna drama o ekonomskih migrantih. Prvi slovenski film, ki se je leta 1965 spoprijel s težavami, ki so jih imeli delavci iz drugih nekdanjih jugoslovanskih republik v Sloveniji. Slovenija je v družbeno-kritičnem filmu Jožeta Babiča videti kot »dežela brezobzirnega etnocentrizma in ozkosrčnega šovinizma« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). A social drama about economic migrants. The first Slovenian film from 1965 to tackle the problems of workers from other former Yugoslav republics in Slovenia. In Jože Babič's critical film, Slovenia is seen as »a land of ruthless ethnocentrism and narrow-minded chauvinism« (Dr. Peter Stanković, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi in angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian and english subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Polsestra

Polsestra je svetovno premiero doživela na filmskem festivalu v Kalovih Varih. Na Festivalu slovenskega filma je Liza Marijina prejela vesno za najboljšo žensko vlogo uporniške Neže. »Film govori o ljudeh, ki si ne znajo pokazati čustva naklonjenosti. Način, na katerega komuniciramo z drugo osebo, vedno izraža naše želje, strahove, frustracije. Kadar to počnemo na aroganten, agresiven način, ponavadi le prikrivamo lastno ranljivost. To je film o dveh ženskah, ki ne želita imeti nič skupnega in negirata vsako podobnost, vendar na koncu najdeta to, kar najbolj zanikata« (Damjan Kozole, režiser). The film world premiered at the Karlovy Vary Film Festival. At the Festival of Slovenian Film Liza Marijina received the Vesna Award for Best Actress for her role of the rebel Neža. »This film is about people who are incapable of showing affection. The way we communicate with others always expresses our desires, fears and frustrations. When we do this in an arrogant, aggressive way, we are often concealing our own vulnerability. This is a film about two women who want nothing to do with each other and deny any similarity between them. At the end, though, they uncover what they are both refusing to understand«(Damjan Kozole, director). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni ali 1 leto od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Hvala za Sunderland

Jaz sem Frenk

»Scenarij za film Jaz sem Frenk je nastal zaradi Frenka. Čeprav je zgolj izmišljen glavni junak, je nekega dne skoraj dobesedno potrkal na moja vrata. Ni ovinkaril, imel je jasno idejo, da o njem posnamem film. Iskreno povedano: spremljal ga je vonj po alkoholu in gostilniških zgodbah« (Metod Pevec, režiser). Metod Pevec je na Puljskem filmskem festivalu prejel zlato areno za režijo koprodukcijskega filma, direktor fotografije Marko Brdar pa nagrado iris Združenja filmskih snemalcev Slovenije. »The script was written because of Frank. Although merely a fictional character, the man almost literally knocked on my door one day. He did not beat around the bush, and he had a clear idea that I should make a film about him. Frankly, he was enveloped in the scent of alcohol and barroom stories« (Metod Pevec, director). Metod Pevec received the Golden Arena for directing the coproduction at the Pula Film Festival, while Marko Brdar, director of photography, received the Iris award from Association of Slovenian Cinematographers for the best cinematography. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni ali 1 leto od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Ti mene nosiš

Celovečerni igrani prvenec Ivone Juka, ki je mednarodno premiero doživel na festivalu v Karlovih Varih, je intimna drama, ki v obliki triptiha preplete zgodbe treh protagonistk, da bi raziskala odnos med hčerami in očeti. »Hčerke v tej zgodbi niso očkove princeske, ampak močne osebnosti s številnimi napakami, omejitvami, strahovi in porazi, a odločene, da se soočijo z lastnimi napakami in preobrazbami« (Ivona Juka, režiserka in scenaristka). »Jukini protagonisti vztrajajo in se prebijajo skozi ozek in mračen predor svoje usode, ker na drugi strani, pa čeprav za hip, vidijo svetlobo« (Urban Tarman, Radio Slovenija). Ivona Juka's feature debut, which had its international premiere at the Karlovy Vary Film Festival, is an intimate drama that interweaves the stories of three protagonists in a triptych to explore the relationship between daughters and fathers. “The daughters in this story are not father's princesses, but strong personalities with many faults, limitations, fears and defeats, determined to face their own mistakes and transformations” (Ivona Juka, director and screenwriter). “Juka's protagonists fight their way through the narrow and dark tunnel of their fate, because they see the light on the other side, even if only for a moment” (Urban Tarman, Radio Slovenia). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Lahko noč, gospodična

»Na nekem zidu v Ljubljani je že dolgo napisano vprašanje: Kaj pričakuješ od seksa po poroki? Hodil sem mimo tega vprašanja, sumil, da gre za feministični rokopis in hkrati dvomil, da zadane bistvo. Obstaja namreč težje vprašanje. Kaj lahko po poroki pričakuješ od ljubezni?« (Metod Pevec, režiser). V filmu se pojavljajo tudi animirani prizori pravljic, ki si jih sproti izmišljuje Hana in ki se marsikdaj zanimivo prepletajo z njenim življenjem. Dobitnik treh zlatih aren za manjšinsko koprodukcijo na puljskem filmskem festivalu (za režijo Metoda Pevca, fotografijo Svena Pepeonika in glavno vlogo Polone Juh). »There was a question written on a wall in Ljubljana: What do you expect from sex after marriage? I walked past this question, suspecting it was a feminist statement, and at the same time doubting that it hit the point. There is a more difficult question: What can you expect from love after marriage?« (Metod Pevec, director). The film also features animated fairy tales scenes, which are often interestingly intertwined with Hana's life. Winner of three Golden Arenas for minority coproduction at the Pula Film Festival (for direction by Metod Pevec, photography by Sven Pepeonik and actress Polona Juh). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Carmen

Socialna drama o ljudeh na robu. Najprej je nastal scenarij, potem roman in nato še celovečerni igrani prvenec Metoda Pevca. Carmen je na Slovenskem filmskem maratonu v Portorožu prejela dve nagradi: Metod Pevec srebrno nagrado Metod Badjura za režijo in Nataša Barbara Gračner Stopovo nagrado za najboljšo igralko leta. A social drama about people from the margin. Having written the script and the novel, Metod Pevec also directed his feature. Carmen received two awards at the Slovenian Film Marathon in Portorož: the Metod Badjura Silver Award for the director Metod Pevec and the Stop Award for Best Actress of the Year for Nataša Barbara Gračner. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.

Sedmina

Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1969. Nostalgična vojna drama o ljubezni z Radetom Šerbedžijo in Snežano Nikšić. Predmet nostalgije so 40. leta, »toda kot čas, ko je mladost z vojno in revolucionarno ideologijo izgubila svojo 'nedolžnost' in samo sebe« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Film je bil leta 1969 prikazan na Berlinalu v sklopu Tedna mladega jugoslovanskega filma. A nostalgic wartime romantic drama about love with Rade Šerbedžija and Snežana Nikšić in the main roles. The subject of nostalgia is the 1940s, »but as a time when youth lost its 'innocence' and itself with war and revolutionary ideology« (Zdenko Vrdlovec, film historian). The film was screened at the Berlinale in 1969 as part of the Week of Young Yugoslav Film. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With english subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Minuta za umor

Kriminalka s političnim ozadjem. Prvo pravo slovensko kriminalko, ki se odvije v znamenitem ljubljanskem nočnem klubu Nebotičnik, je režiser Jane Kavčič posnel »z drobižem, ki je Vibi ostal od produkcije Štigličevega Tistega lepega dne« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Scenarij je nastal po literarni predlogi Milana Nikolića, čigar delo je dve leti pred tem že navdahnilo prvi domači vohunski film X 25 javlja. A crime thriller with a political backdrop. The first Slovenian real crime film, which takes place in the famous Ljubljana nightclub Nebotičnik, was shot by the director Jane Kavčič »with a small amount of money left to Viba from the production of Štiglič's That Beautiful Day" (Zdenko Vrdlovec, film historian). The screenplay was based on the story by Milan Nikolić, whose work had already inspired the first domestic spy film X 25 Reports two years earlier. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni ali 1 leto od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Besa

Zgodovinska drama o prepovedani ljubezni izkušenega režiserja novega jugoslovanskega filma Srđana Karanovića z Mikijem Manojlovićem in Ivo Krajnc Bagola v glavnih vlogah. »Besa je vznemirljiva, nenavadna, silovita in občasno celo smešna zgodba o dveh, ki nimata popolnoma nič skupnega, razen svojih čustev. Zasnovan je kot pretanjena, intimna ljubezenska zgodba, ki se odvija v nekdanji večetnični Kraljevini Srbiji« (Srđan Karanović, režiser in scenarist). A historical drama about the forbidden love from experienced director of the new Yugoslav film Srđan Karanović with Miki Manojlović and Iva Krajnc Bagol in the lead roles. »Solemn Promise is an exciting, unusual, fierce and sometimes even funny story about two people who had absolutely nothing in common except their feelings. The film is conceived as a subtle, intimate love story, which takes place in the former multi-ethnic Kingdom of Serbia« (Srđan Karanović, director and screenwriter). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni ali 1 leto od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Poker

Ultranasilen kriminalni triler. Prejemnik dveh vesen na Festivalu slovenskega filma. Izrazito avtorski film o vsiljivcu med skupino profesionalnih pokerašev, ki ga je Vinci Vogue Anžlovar v maniri renesančnega človeka (so)ustvaril kot scenarist, režiser, pisec glasbe, montažer in scenograf. Poker (2001) je prvi celovečerec v zgodovini slovenskega filma, ki je bil posnet z digitalno kamero, in sicer v nekdanji tovarni koles Rog v Ljubljani. An ultra-violent crime thriller. Awarded with two Vesna Awards at the Festival of Slovenian Film. A distinctly auteur film about an intruder among a group of professional poker players, created by Vinci Vogue Anžlovar in the manner of a Renaissance man: as a screenwriter, director, composer, editor and production designer. Poker (2001) is the first feature film in the history of Slovenian film to be shot with a digital camera, in the former Rog bicycle factory in Ljubljana. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 18. leta starosti.

Odgrobadogroba

Sreča na vrvici

Vdovstvo Karoline Žašler

Drama o tragični usodi ženske v ruralno-industrijskem okolju. Medtem ko je Klopčičev film Cvetje v jeseni ljubeč poklon slovenskemu podeželju, njegovi kleni pristnosti in srčni trdnosti, Vdovstvo Karoline Žašler z Mileno Zupančič in Poldetom Bibičem (znova v glavnih vlogah) to okolje prikazuje prav nasprotno: kot leglo vsesplošne zahojenosti, pritlehnosti in brezobzirnega egoizma (Dr. Peter Stanković, filmskih zgodovinar). A drama about the tragic fate of a woman in a rural-industrial setting, shot in 1976. While Klopčič's film Blossoms in Autumn is a loving tribute to the Slovenian countryside, its vigorous authenticity and heartfelt strength, his film The Widowhood of Karolina Žašler with Milena Zupančič and Polde Bibič (again in the lead roles) portrays this setting in exactly the opposite way: as a litter of universal narrow-mindedness, moral corruption and thoughtless egoism (Dr. Peter Stanković, film historian). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je zdaj na voljo za ogled v digitalizirani in restavrirani različici, v izvirni kakovosti, kot so ga videli gledalci ob premiernem predvajanju leta 1976. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.

Oče

Presunljiv slavospev človeški vztrajnosti in starševski ljubezni v upodobitvi mednarodno uspešnega hrvaškega igralca Gorana Bogdana. Četrti celovečerec Srdana Golubića prikazuje boj preprostega srbskega očeta s togimi mlini socialnega skrbstva, da bi dosegel skrbništvo za svoja otroka. »Oče je brez dvoma naporen film; brezupnost je upodobljena tako učinkovito kot v najboljših filmih Kena Loacha. Včasih si zaželimo, da bi lahko film ustavili in si od njega oddahnili; a življenje ne deluje tako« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Nagrada ekumenske žirije in občinstva na Berlinalu leta 2020. A moving ode to human tenacity and parental love, portrayed by the internationally successful Croatian actor Goran Bogdan. Srdan Golubić’s fourth feature tells the tale of a father's epic journey across Serbia to get his children back from foster care, a heroic fight that redefines the word hero. “Father is undoubtedly an exhausting film; hopelessness is portrayed as effectively as in the best Ken Loach’s films. Sometimes we wish we could stop the film and take a break from it; but life doesn't work like that” (Tina Poglajen, Radio Slovenia). Ecumenical Jury and Audience Award at the Berlinale 2020. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Vaje v objemu

Ljubezenska drama, ki sooči argentinsko vročekrvnost in pregovorno slovensko togost, je dobitnica nagrade vesna za najboljšo režijo Metoda Pevca, najboljšo igralko (Jana Zupančič) in najboljšega igralca (Uroš Fürst). »Očitno je ples moja večna skušnjava. Težko zdržim brez plesnega prizora v filmu. Tokrat se zgodba kar temeljito zavrti v ritmu tanga. Še vedno pa Vaje v objemu niso plesni film, so samo vaje. Slej ko prej gre v filmu spet za odnose. Po drugi strani pa je odnos med plesalcema temeljna filozofija tanga« (Metod Pevec, režiser in scenarist). The romantic drama, which confronts Argentine hot-temper and the proverbial Slovene rigidity, is the winner of the Vesna award for best director Metod Pevec, best actress (Jana Zupančič) and best actor (Uroš Fürst). »Obviously dance is my eternal temptation. I can hardly make a movie without a dance scene. This time the story is literally paced in the rhythm of tango. Still, Tango Abrazos is not a dance movie, it is just lessons. And again, it is about relationships. On the other hand, the relationship and chemistry between tango dancers is the fundamental philosophy of tango« (Metod Pevec, director and screenwriter). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Maja in vesoljček

Dolina miru

Ivan

Psihološka drama s kompleksno upodobitvijo ženske v duševni stiski. Ivan je na 20. Festivalu slovenskega filma v Portorožu prejel vesno za najboljši igrani celovečerec in še osem drugih nagrad. Žirija je poudarila, da je »režiser z Ivanom ustvaril vrtoglavi ples podob in zvokov, ki gledalca zgrabi že v prvem prizoru in ga ne spusti vse do konca. Je pretresljiv komentar stanja duha v sodobni Sloveniji«. A psychological drama with a complex portrayal of a woman in mental distress. At the 20th Festival of Slovenian Film in Portorož, Ivan received the Vesna Award for Best Feature Film and eight other awards. The jury emphasized that »with Ivan the director created a dizzying dance of images and sounds that grabs the viewer in the first scene and does not let him go until the end. It is a shocking commentary on the state of mind in contemporary Slovenia.« V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Temni angeli usode

Temačna fantazija o moči in oblasti, ki jo je režiser Sašo Podgoršek posnel z estetiko videospota. Avtor scenarija je pevec skupine Demolition Group Goran Šalamon. »Na formalni ravni navdušuje njegov dinamičen vizualni in zvočni slog, na vsebinski pa se njegovo brezkompromisno kopičenje manipulacij zle klike sestavlja v presunljivo pričevanje o izgubljenosti malega človeka v nečem, kar so politične elite v tistem času enoglasno slikale kot svobodni svet« (Peter Stanković, filmski zgodovinar). Prejemnik dveh vesen na Festivalu slovenskega filma (kostumografija in montaža). A dark fantasy about power and authority, shot by the director Sašo Podgoršek with the aesthetics of a videospot. The author of the script is the singer of the Demolition Group Goran Šalamon. »The film impresses with its dynamic visual and sound style and is, with its hoarding of manipulations of the evil clique, a stunning testimony to the loss of a small man in a world that political elites at the time unanimously portrayed as a free world« (Peter Stanković, film historian). Awarded with two Vesna awards at the Festival of Slovenian Film (costume design and editing). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.

Šivi

Eden izmed nagrajencev Berlinala je bila mednarodna koprodukcija Šivi, pri kateri so sodelovale Srbija, Slovenija, Hrvaška ter Bosna in Hercegovina. Film, ki je obšel ves svet in prejel nekaj drugih nagrad, denimo v Pekingu, Las Palmasu in Sofiji, je režiral srbski režiser Miroslav Terzić, scenarij zanj pa je po resničnih dogodkih v minulih desetletjih v Srbiji napisala Elma Tataragić. Film z negotovostjo o tem, ali gre pri zgodbi za laži ali za domišljanje, spretno splete napeto psihološko dramo z elementi trilerja. The international coproduction Stitches was one of the winners of Berlinale. The film travelled around the world and won several other awards, including in Beijing, Las Palmas and Sofia. It was directed by the Serbian director Miroslav Terzic and written by Elma Tataragic. It is based on real events that took place in Serbia over the past decades. With uncertainty about whether the story is a lie or an imagination, the film skilfully weaves a tense psychological drama with elements of a thriller. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi in angleškimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian and english subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Ženska, ki si je otrla solze

Mednarodna koprodukcija s slovensko udeležbo in s špansko igralko Victorio Abril. To je zgodba o zelo različnih materah: ena mora kaznovati, da sploh še zmore živeti, druga se mora sprijazniti s silo, da lahko preživi. To je zgodba o notranjem srdu in o nasilju, ki ju mora ena od obeh žensk pozunanjiti, da lahko v sebi opraviči svoj obstoj. Ženski medsebojno vplivata na življenji ene in druge in to na več presenetljivih načinov. An international coproduction with Slovenian participation and Spanish actress Victoria Abril. »This is a story of two very different mothers, the story of inner rage and violence and one woman’s need to externalize it in order to justify her own existence. The two influence over each other’s lives in the most unexpected ways« (Teona Strugar Mitevska, director and screenwriter). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 15. leta starosti.

Nočno življenje

Prejemnik kristalnega globusa za najboljšo režijo na festivalu v Karlovih Varih. »Mračna in hladno distancirana drama o vse večji tabloidizaciji medijev in o uničujočih posledicah njihovega početja na življenje ljudi, ki v njihovih 'zgodbah' nastopajo« (Denis Valič, filmski kritik). Awarded with the Crystal Globe for Best Director at the Karlovy Vary Film Festival. »A dark and cold distanced drama about the growing tabloidization of the media and the devastating consequences of their actions on the lives of the people who appear in their 'stories'« (Denis Valič, film critic). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Košarkar naj bo 1

Petelinji zajtrk

Dokumentarci

Edi Šelhaus - Bil sem zraven

Življenjska zgodba letečega fotoreporterja in snemalca Edija Šelhausa, ki je v objektiv lovil zgodovinske dogodke od konca druge svetovne vojne pa vse do konca tisočletja. The film is a story about the legendary photographer who was recording Slovenian history from the end of WW2 to the end of the 20th centry. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Dnevnik Diane Budisavljević

»Osupljiv, šokanten in hkrati pretresljivo lep film preprosto zato, ker nas je avtorica s senzibilno predstavitvijo zgodbe njene junakinje opomnila, da je prav v najhujših časih potrebno imeti le veliko srce« (Denis Valič, Radio Slovenija). Igrano-dokumentarni film je zmagovalec festivala hrvaškega filma v Pulju leta 2019 (zlata arena za najboljši film, nagrada občinstva in kritiška nagrada fedeora). »A stunning and at the same time shockingly beautiful film, simply because the filmmaker's sensitive presentation of her heroine's story reminds us that in the worst of times all that we need is a big heart« (Denis Valič, Radio Slovenia). The winner of the 2019 Pula Film Festival (Golden Arena Award for Best Film, Audience Award and Critics' Prize Fedeora). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Programska vsebina vključuje prizore, ki niso primerni za otroke do 12. leta starosti.

Navigare necesse est

Navigare necesse est (Pluti je treba, 2017) odstira pogled na premalo znano in prehitro pozabljeno obdobje naše polpretekle zgodovine: je kronologija nastanka in razvoja slovenskega ladjarskega podjetja, prepletena s spomini pomorcev, ki so s pravo mero pomorskega znanja in avanturizma zapluli na vsa morja in oceane sveta. The film Navigare Necesse Est (2017) is a compact chronology of the beginnings and rapid development of the Slovenian shipping corporation, intertwined with the memories told by the seamen, who with the right extent of naval knowledge and adventurism bravely sailed over every sea and ocean of the world. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Film pred oltarjem

»Kar se je zgodilo cerkvi sv. Jožefa v Ljubljani, sodi v eklatantno politični žanr. Mlada totalitarna oblast se je po vojni zbala jezuitov, ki so imeli dobre stike marsikje po svetu, tudi v deželah, kamor je ubežala slovenska politična emigracija. V cerkev so poslali Leninu najljubšo umetnost – film« (Metod Pevec, režiser in scenarist). Metod Pevec je prejemnik nagrade Jožeta Babiča za režijo filma. »A young totalitarian authority killed two birds with one stone; filmmakers did not have to build an expensive studio, Jesuits were given a very unpleasant penance, and they showed the Church an example of ideological determination« (Metod Pevec, director and screenwriter). Metod Pevec is the recipient of the Jože Babič Award for film directing. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Delitve

Dokumentarec Delitve, ki sloni na pričevanju predstavnikov treh generacij, zarisuje dramo, izseljenstva, brezdomstva, izgubljanja stare in sprejemanja nove nacionalne identitete. Med več kot 50.000 Slovenci, ki so zaradi rastočega pritiska fašizma in gospodarske krize zapustili svoje domove na Goriškem, Tržaškem in v Istri, se je leta 1931 okrog 60 družin preselilo v Makedonijo, v vas Bistrenico ob Vardarju, 100 kilometrov od Skopja. Izseljenci so verjeli, da prihajajo v obljubljeno deželo, kjer jih nihče več ne bo preganjal ali zatiral zato, ker so Slovenci. Bolj se ne bi mogli motiti. The documentary film Divisions (Delitve), based on the testimonies of three generations of Slovenes, sketches the drama of emigration, homelessness, losing the old and embracing the new national identity. Among the more than 50,000 Slovenes who left their homes in Gorizia, Trieste and Istria due to the growing pressure of fascism and the economic crisis, around 60 families moved to Macedonia in 1931, to the village of Bistrenica on the Vardar, 100 kilometres from Skopje. The emigrants believed that they were coming to a promised land where no one would persecute or oppress them because they were Slovenes. They could not have been more wrong. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Dom

»Živim v delavskem predmestju, ki so mu v boljših časih rekli tudi rdeči becirk. V sosednji ulici stoji delavski dom. Bilo je zelo težko vstopiti. Izstopil pa še vedno nisem« (Metod Pevec, režiser in scenarist). Prejemnik vesen za najboljši film po oceni občinstva in za najboljši dokumentarni film na Festivalu slovenskega filma leta 2015. »Dom je dokumentarec o domu, ki ni dom, in »tujih« delavcih, ki so v Slovenijo verjeli še bolj kot sami Slovenci« (Marcel Štefančič Jr., filmski kritik). »I live in a working-class suburb; in good old times it was referred to as 'the red uptown'. In the neighbouring street, there’s a workers home. It was hard to enter that home ... and I still haven’t exited from it« (Metod Pevec, director and screenwriter). Recipient of the Vesna Audience Award and the Vesna Award for the best documentary at the Festival of Slovenian Film in 2015. »Home is a documentary about a home that is not home and 'foreign' workers who believed in Slovenia even more than Slovenes themselves« (Marcel Štefančič Jr., film critic). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Projekt rak

Dokumentarna pripoved o enem letu v življenju umetnika Ulaya, potem ko izve, da je zbolel za rakom. »Poleti 2011 sva se z Ulayem začela pogovarjati o filmu. Jeseni je Ulay izvedel, da ima raka. Poklical me je in rekel, da ne bo nič iz najinega projekta, da nima smisla sploh začeti. Vztrajal sem, da začnemo snemati jutri. Rekel mi je, da ne mara kratkih filmov, da sem mu obljubil celovečerca. Rekel sem mu, naj ostane živ, pa bo film dolgometražni« (Damjan Kozole, režiser). A documentary about a year in the life of artist Ulay after he learns he has cancer. “In the summer of 2011, Ulay and I started talking about film. In the autumn, Ulay found out he had cancer. He called me and said that our project was not going to happen, because under the circumstances it made no sense to start or plan anything. I insisted that we start shooting tomorrow. He told me he didn't like short films, that I had promised him a feature. I told him: stay alive and we would make a feature-length film” (Damjan Kozole, director). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Sukanje niti modernih umetnikov

Dokumentarni film Sukanje niti modernih umetnikov nas popelje na vznemirljivo raziskovanje sveta sodobne čipke, ki je seglo na področja arhitekture, mode, notranjega oblikovanja, ilustracije in celo kulinarike. Skozi intervjuje s slovenskimi umetniki, ki živijo od Ljubljane do Londona in New Yorka, bomo spoznali čipko kot simbol ustvarjalne dediščine, njeno moč in edinstven potencial prelivanja tradicionalne klekljane čipke v sodoben jezik umetnosti. Documentary film Intertwining the Threads of Modern Artists follows Slovenian artists from Ljubljana to London and New York in their search of preserving this rich legacy and explores unique potentials that the craft of bobbin lace-making offers in contemporary art. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Poj mi pesem

Režiser Miran Zupanič je Vlada Kreslina s kamero spremljal 33 dni v obdobju treh let. »Film Poj mi pesem, v katerem pesmi čarobno pripovedujejo življenjsko zgodbo Vlada Kreslina, tako hkrati preraste v simbolično zgodbo o umetniku, ki črpa svojo moč, karizmo in univerzalno sporočilnost iz pristnosti posameznega, iz doživetja bližnjega okolja, družbe in časa ter njihove vraščenosti v širšo sliko sveta (Matej Juh, Radio Slovenija)« The documentary filmmaker Miran Zupanič followed Vlado Kreslin for 33 days over a period of three years. »The film Sing Me a Song, in which the poems magically tell the life story of Vlado Kreslin, grows into a symbolic story about an artist who draws his power, charisma and universal message from the authenticity of the individual, from the experience of the environment, society and time and their integration into the wider picture. of the World ”(Matej Juh, Radio Slovenia). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Kocbek, pesnik v pogrezu zgodovine

Kadar bralec seže po delu Edvarda Kocbeka (1904 – 1981) se kar hote ali nehote, skupaj s pesnikom znajde pogreznjen v zgodovino. Ta dokumentarec pa je bil leta 2004 narejen z enim samim namenom: da bi nas razbremenil zgodovine in nam približal tistega Kocbeka, ki se nam zdi največji. Pesnika, v katerem je tudi politik in moralist, razumnik in mistik, asket in poželjivec. Prejemnik viktorja za najboljši dokumentarni TV film. When the reader approaches the work of Edvard Kocbek (1904 - 1981), he find himself (together with the author) immersed in history. This documentary, however, was made in 2004 with a single purpose: to relieve us of the burden of history and to bring us closer to the Kocbek who seems the greatest to us. A poet but also also a politician and a moralist, a rationalist and a mystic, an ascetic and a lustful man. The film won the Best Documentary TV Movie Victor award. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Dolge počitnice

Državljani nekdanje Jugoslavije, ki po razglasitvi neodvisnosti niso zaprosili za slovensko državljanstvo, so bili februarja 1992 brez opozorila izbrisani iz registra stalnih prebivalcev. »V tem filmu se nisem ukvarjal s tem, koliko je bilo izbrisanih. Niso me zanimale številke. Niti me ni zanimalo, kdo je v resnici odgovoren za izbris. Hotel sem prikazati tri usode mladih ljudi, ki so rojstvo in odraščanje te države občutili na svoji koži« (Damjan Kozole, režiser). Prejemnik vesne za najboljši dokumentarni film na Festivalu slovenskega filma 2012. Citizens of the former Yugoslavia who after the declaration of independence did not apply for Slovenian citizenship were without warning in February 1992 deleted from the register of permanent residents. »In this film, I did not preoccupy with numbers, I was not interested in how many people had been erased or, who was responsible for that. I just wanted to show the fate of three young people, who had experienced the birth and development of this state first hand« (Damjan Kozole, director). Recipient of the Vesna Award for the best documentary film at the Festival of Slovenian Film in 2012. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Živeti kamen

Živeti kamen (2014) predstavlja intimno zgodbo o odnosu med Kraševcem in kraškim kamnom, ki se vzpostavlja skozi dvatisočletno zgodovino. Vanjo se vpletajo nuja po preživetju, tradicija, kultura, šport, prosti čas in zabava. The film reveals less known and too soon forgotten parts of the Slovenian history. Living Stone (2014) is an intimate story about Karst men and Karst stone established through a two-thousand-year-long history and is as such intertwined with the urge of survival, tradition, culture, sport, leisure time and fun. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Vsaka dobra zgodba je ljubezenska zgodba

»Vsaka dobra zgodba je ljubezenska zgodba govori o odnosu med zelo osebnim in med javnim pogledom na umetnost, o našem nagnjenju do prepletanja najintimnejših življenjskih izkušenj z zgodbami, ki jih ustvarjamo in pripovedujemo. To je film, ki poskuša definirati, kaj od (iz)povedanega je ekshibicionizem in kaj je iskreno in včasih tudi boleče soočenje s samim seboj« (Rajko Grlić in Matjaž Ivanišin, režiserja in scenarista). Prejemnik vesne za posebne dosežke na Festivalu slovenskega filma 2017. »This documentary is a story about a very personal and public view of art, about our tendency to intertwine the most intimate life experiences with the stories we create and tell. This is a film that tries to define exhibitionism and the sincere and sometimes painful confrontation with oneself« (Rajko Grlić and Matjaž Ivanišin, directors and screenwriters). Recipient of Vesna Award for special achievements at the Festival of Slovenian Film in 2017. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Zgodba gospoda P.F.

Dokumentarni portret svetovljana. Dokumentarec o legendarnem slovenskem izumitelju Petru Florjančiču (1919-2020), ki je prijateljeval z Marlene Dietrich, Audrey Hepburn, Luchinom Viscontijem, Vittoriem de Sico, Dyrrylom Zanuckom … jih vse preživel in doživel sto let. Med drugim je izumil okvirček za diapozitive, plastično zadrgo in razpršilec za parfume. »Poseben film o zelo posebnem človeku, ki gledalca navkljub dokumentarnemu pristopu popelje v svet največje fikcije«, je zapisala žirija Festivala slovenskega filma leta 2002, ko je film Karpa Godine nagradila z posebnim priznanjem. A documentary portrait of a cosmopolitan. A documentary about the legendary Slovenian inventor Petar Florjančič (1919-2020), who befriended Marlene Dietrich, Audrey Hepburn, Luchin Visconti, Vittorio de Sico, Darryl Zanuck… survived them all and lived a hundred years. Among other things, he invented a perfume atomiser and the plastic photographic slide frame. »A special film about a very special man, which, despite its documentary approach, takes the viewer into the world of greatest fiction,« wrote the jury of the Festival of Slovenian Film in 2002, when Karpo Godina's film was awarded the special prize. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. Predvajana programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Epizoda v življenju zbiralca železa

Otroci s Petrička

Dokumentarec o pretresljivem in spregledanem temnem poglavju nedavne zgodovine. »Otroci s Petrička je bolj kot dokument o nekem izgubljenem in uničenem otroštvu monument ljudem, ki so to izgubo preživeli; kolikor pa je vendar dokumentarec, je to z lastnostmi klasične tragedije, po kateri morajo otroci plačevati za grehe in napake svojih staršev« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Prejemnik treh vesen na Festivalu slovenskega filma, nagrade Prešernovega sklada za režijo in viktorja za dokumentarno TV oddajo. A documentary about a shocking and overlooked dark chapter in recent history. »The Children from Petricek Hill is more of a monument to the people who survived that loss than a document about a lost and destroyed childhood; however, as far as it is a documentary, it has the characteristics of a classic tragedy, according to which children have to pay for the sins and mistakes of their parents« (Zdenko Vrdlovec, film historian). Awarded with three Vesna awards at the Festival of Slovenian Film, the Prešeren Fund Award for Directing and the Victor Award for a documentary TV show. V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo. Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov.

Aleksandrinke

»Zgodba o Aleksandrinkah je zgodba o boleči, skoraj izključno ženski emigraciji. Film je uspel zabeležiti le tri zadnje in prave Aleksandrinke, ki so odšle na delo v Egipt, zato se je bolj usmeril na generacijo njihovih otrok iz Vipavske doline in na varovance, ki imajo v spominu materinsko pozorne in požrtvovalne ženske s posebno slovansko toplino. Otroci Aleksandrink se spominjajo predvsem hrepenenja po mami in odtujenosti« (Metod Pevec, režiser in scenarist). Nagrajenec Tržaškega filmskega festivala in Festivala slovenskega filma. »When meeting the people who had been looked after and raised by Alexandrian nannies, I found out that they had warmer, gentler memories of their nannies and governesses than of their mothers. The phenomenon of Alexandrian female immigrants makes us realize the change it brought ‐ a woman was no longer just a woman, her place in the patriarchal context changed drastically« (Metod Pevec, director and screenwriter). Film je na voljo za spletni ogled, ki velja 14 dni ali 1 leto od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). Opremljen je s slovenskimi podnapisi. / Film is available to watch and stream online i.e to rent for 14 days or one year. With slovenian subtitles. Programska vsebina vključuje prizore, ki so lahko neprimerni za mlajše otroke, zato je zanje priporočljiv ogled z vodstvom staršev ali skrbnikov

Festivalski nagrajenci

Ne bom več luzerka

Archeo

Nočno življenje

Aleksandrinke

Hvala za Sunderland

Circus Fantasticus

Oroslan

Lahko noč, gospodična

Delo osvobaja

Slovenka

Sem iz Titovega Velesa

Nasvidenje v naslednji vojni

Vsi proti vsem

Odgrobadogroba

Kruh in mleko

Mlada noč

Desperado Tonic

Dnevnik Diane Budisavljević

Ti mene nosiš

Petelinji zajtrk

Oče

Otroci s Petrička

Družinski film

Estrellita - pesem za domov

Carmen

Dolina miru

Karavla

Stanje šoka

Idila

Gremo mi po svoje

Sanremo

Vaje v objemu

Svet je velik in rešitev se skriva za vogalom

Jaz sem Frenk

Dom

Oda Prešernu

Temni angeli usode

Ženska, ki si je otrla solze

Vsaka dobra zgodba je ljubezenska zgodba

Piran pirano

Epizoda v življenju zbiralca železa

Klip

Prasica, slabšalni izraz za žensko

Poker

Komedija solz

Barabe!

Šivi

Šanghaj

Inventura

Posledice

Dolge počitnice

Polsestra

Ivan

Film pred oltarjem

Bog obstaja, ime ji je Petrunija

Animirani filmi

Slovenski literarni junaki

Tako zraste ...

Serija šestih petminutnih animiranih filmov, v katerih iz majhnih v velike zrastejo metulj, žaba, polž, petelin, netopir in riba. scenarij je napisala Sandra Ržen po knjižni predlogi Tako zraste metulj Ajde Erznožnik, rime je oblikoval Feri Lainšček, glavni animatorji so Jernej Žmitek, Zarja Menart, Anja Lavrinec in Timon Leder, avtorja glasbe sta Samo Kutin in Ana Kravanja. Priporočamo za otroke od 3. leta starosti naprej. How it grows is an animated miniseries for children (3+). The 6 episodes portray the life cycles of various animals, from birth to adulthood. Animals have an interesting, unique and unusual life cycle. Portrayed are the butterfly, frog, snail, rooster, bat and fish. The screenplay was written by Sandra Ržen and it is based on the book That's How a Butterfly Grows by Ajda Erznožnik, the rhymes were composed by Feri Lainšček, the main animators are Jernej Žmitek, Zarja Menart, Anja Lavrinec and Timon Leder, the authors of the music are Samo Kutin and Ana Kravanja.

Ljudske pripovedke

Tri sodobne animirane zgodbe, ki jih je scenaristka in režiserka Katarina Nikolov zasnovala na podlagi slovenskih ljudskih pripovedk. Priporočamo za otroke od 6. leta starosti naprej. Three contemporary animated stories by the writer and director Katarina Nikolov based on Slovenian folk tales. Recommended for children aged 6+.

Koyaa in nagajivi predmeti 1

Če menite, da je Koyaa eden bolj nenavadnih animiranih junakov, niste ustrelili v prazno. Z vami bi se gotovo strinjali severnoameriški staroselci Arizone, ki nenavadnemu, v zdaj še skoraj pozabljenem jeziku hopi, pravijo koyaa. Avtor Kolja Saksida se je ob gledanju eksperimentalno-dokumentarnega ameriškega filma Koyaanisqatsi (1982, režija: Godfrey Reggio) tako navdušil nad imenom, da se je za vselej odločil življenje posvetiti Koyii in njegovim nenavadnim dogodivščinam. Zbral je nadobudno ekipo in leta 2001 začel ustvarjati kratke gege z junakom Koyoo v glavni vlogi. Skozi več let trdega dela je ekipa v garaži na periferiji Ljubljane s serijo o Koyii (ki se mu pridružijo prijatelj Krokar in nagajivi predmeti) nabirala izkušnje in obenem postavljala smernice razvoja stop animacije na domačih tleh. Serija sedmih kratkih animiranih filmov, v katerih spoznamo Koyoo v zabavnih pripetljajih s hudomušnimi predmeti, je zaokrožena s kratkim dokumentarnim filmom Živjo, Koyaa, v katerem pokukamo v zakulisje nastajanja animiranih filmov o Koyii. Priporočamo za otroke od 3. leta starosti naprej. If you think Koyaa is an extraordinary character, you're probably right. The Native Americans of Arizona might agree as well, as koyaa is the word for something extraordinary in the ancient Hopi language. Assembling a spirited crew, the team began animating short clips starring Koyaa way back in 2001. So Koyaa became one of the country’s staple animated protagonists, earning his place in the history of domestic animated film production. In 2009 the overall artistic concept was revised: the new (yet still familiar) Koyaa moved from the village to a rocky mountain ledge high above the clouds, and was joined by a new friend, Mr Raven. Series of seven short films is accompanied by a documentary, Hi Koyaa!, in which we get a behind-the-scenes look at the making of animated films about Koyaa. Recommended for children aged 3+.

Najlepši slovenski animirani filmi za otroke

Princ Ki-Ki-Do

Sredi temnega gozda na vrhu srednjeveškega stolpa živi piščanček po imenu Princ Ki-Ki-Do. Na prvi pogled je čisto običajen piščanček, a je v resnici superheroj, ki se bori za pravico v gozdu. Ob strani mu vedno stojita zvesta pomočnika, tigrasta komarja Tine in Bine. Primerno za starejše od 3 let.

Od stop do 3D animacije

Zunaj okvirov

Tegobe odraščanja

Špelin svet animiranih podob

Potopite se v svet animiranih podob najuspešnejše slovenske avtorice animiranih filmov Špele Čadež in raziskujte njen avtorski slog. Od leta 2018 je (prva in edina slovenska) članica ameriške filmske akademije, ki podeljuje oskarje. Navdušena je nad analogno animacijo in dobrimi zgodbami. V kompletu so na voljo njeni večkrat (doma in na tujem) nagrajeni kratki filmi: zgodnji Ljubezen je bolezen (2007), prebojni Boles (2013), uspešnica Nočna ptica (2016) in prestižni povzetek štirih sezon Netflixove serije Oranžna je nova črna (2017). Immerse yourself in the world of animated images of the most successful Slovenian author of animated films Špela Čadež and explore her style. Since 2018, she is (the first and only Slovenian) member of the American Film Academy, which awards Oscars. She is passionate about analog animation and good stories. The set includes her multiple award-winning short films: early Lovesick (2007), breakthrough Boles (2013), the hit Nighthawk (2016) and the prestigious recapitulation of four seasons of the Netflix series Orange is the New Black (2017). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo.

Več

Prvenci

Carmen

Dnevnik Diane Budisavljević

Inventura

Oda Prešernu

Prasica, slabšalni izraz za žensko

Oroslan

Petelinji zajtrk

Ne bom več luzerka

Jebiga

Idila

Komedija solz

Kruh in mleko

Hvala za Sunderland

Piran pirano

Krizno obdobje

Mlada noč

Zgodovinski

Besa

Na svoji zemlji

Stanje šoka

Šanghaj

Deseti brat

Ne joči, Peter

Poslednja postaja

Cvetje v jeseni

Kala

Sedmina

Dnevnik Diane Budisavljević

Edi Šelhaus - Bil sem zraven

Kocbek, pesnik v pogrezu zgodovine

Piran pirano

Otroci s Petrička

Nasvidenje v naslednji vojni

Karavla

Aleksandrinke

Dolina miru

Po isti poti se ne vračaj

Film pred oltarjem

Dolge počitnice

Svet je velik in rešitev se skriva za vogalom

Ljubljana je ljubljena

Moj ata socialistični kulak

Paketi filmov

Do vrha in nazaj in Sukanje niti modernih umetnikov

V paketu sta združena srednjemetražna dokumentarca Do vrha in nazaj (2015) in Sukanje niti modernih umetnikov (2018). The package contains the medium-length documentaries To the Top and Back (2015) and Intertwining the Threads of Modern Artists (2018). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo.

Inventura + Moderne Kunst + Nevidna roka Adama Smitha

Inventura je drama z elementi trilerja in črne komedije, postavljena v milje slovenskega srednjega razreda. Režiser in scenarist Darko Sinko je idejo za film našel v zgodbi Karla Čapka Morilski napad. »Film s suhim humorjem spregovori o nestabilnosti, ki se lahko skriva pod mirno površino« (Jessica Kiang). Celovečerni igrani prvenec je prejel štiri vesne na Festivalu slovenskega filma: za režijo (Darko Sinko), najboljšo glavno moško vlogo (Radoš Bolčina), stransko moško vlogo (Dejan Spasić) in izvirno glasbo (Matija Krečič). »Inventure zlepa ne boste pozabili« (Marcel Štefančič, jr.). V PAKETU: Celovečercu Inventura sta priložena kratka filma. Moderne Kunst (2017) režiserja Marka Šantića na ironičen način govori o transformativni moči umetnosti: Bojan je varnostnik v muzeju sodobne umetnosti in eden od eksponatov, ki ga varuje, vnese nemir v njegov zakon. Nevidna roka Adama Smitha (2017) je komični kratki film režiserja Slobodana Maksimovića, posnet v eni kader-sekvenci, z ekipo in igralci, ki prihajajo iz več kot deset držav. The film Inventory is a drama with elements of a thriller and black comedy, set in contemporary middle-class surroundings in Slovenia. Director and screenwriter Darko Sinko found the idea for the film in Karel Čapek's story The Murderous Attack. »Drily funny about the instability a placid surface can mask.« (Jessica Kiang). The debut feature film won four Vesna awards at the Festival of Slovenian Film: for director (Darko Sinko), best male lead (Radoš Bolčina), best supporting actor (Dejan Spasić) and best original score (Matija Krečič). "A film you'll never forget" (Marcel Štefančič, jr.). THE PACKAGE ALSO CONTAINS: The feature film Inventory is accompanied by two short films. Moderne Kunst (2017), directed by Marko Šantić, presents the transformative power of art in an ironic way: Bojan is a security guard at a contemporary art museum, and one of the exhibits he is guarding brings turmoil to his marriage. The Invisible Hand of Adam Smith (2017) is a comic short film by Slobodan Maksimović, shot in one frame-sequence, with a cast and crew coming from over ten countries. Filmi so na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Films are available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days.

Prasica, slabšalni izraz za žensko + Luči mesta

Alter komedija v jeziku z ulice. Celovečerni prvenec ugledne gledališke režiserke Tijane Zinajić in priznane mlade avtorice Ize Strehar. »Film je nostalgično posvetilo mladosti; klubu 27 tistih, ki so ostali živi, cimrskemu življenju z njegovimi prednostmi in slabostmi, ljubljanskemu nočnemu življenju, Metelkovi, slengu, sodobnemu 'seksu-drogam-in-rokenrolu'. (…) Ključno vprašanje ni več, kako se postaviti na noge, kako uspeti, ampak predvsem, kako se spraviti k sebi« (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Prasica, slabšalni izraz za žensko je s sedmini vesnami zmagovalec Festivala slovenskega filma 2021. V PAKETU: Celovečercu Prasica, slabšalni izraz za žensko, je priložen kratki film Luči mesta (2015), ki ga je režiser Klemen Dvornik posnel po scenariju Gorana Vojnovića. Dan po velikih demonstracijah, je v zraku še vedno čutiti napetost. V Romanov taksi se usede star gospod, ki se ne more spomniti, kam je namenjen. A subversive comedy in Slovenian street language. A debut feature directed by Tijana Zinajić, a distinguished theatre director and actress, and written by an acclaimed young screenwriter Iza Strehar. "The film is a nostalgic dedication to youth; to the club of the 27 who are still alive, to the roomie life with its pros and cons, to Ljubljana nightlife, to Metelkova, to slang, to contemporary 'sex-drugs-and-rock'n'roll'. (...) The key question is no longer how to get back on your feet, how to succeed, but first and foremost, how to come to your senses" (Tina Poglajen, Radio Slovenija). Bitch, a derogatory term for a woman, is the winner of the 2021 Festival of Slovenian Film with seven Vesna awards. THE PACKAGE ALSO CONTAINS: The feature film Bitch, a Pejorative Term for a Woman, is accompanied by the short film City Lights (2015), directed by Klemen Dvornik and based on a screenplay by Goran Vojnović. A day after the big demonstrations, there is still tension in the air. An old gentleman gets into Roman's taxi and cannot remember where he is going. Filma sta na voljo za spletni ogled, ki velja 48 ur ali 14 dni od najema (možnost večkratnega ogleda/najema). / Films are available to watch and stream online i.e to rent for 48 hours or 14 days.

Kratke klasike - 2. del

Paket slovenskih kratkometražnih klasik vključuje tri filme: dva dokumentarca in mejnik slovenske umetniške animacije. BARVA SPOMINA je portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela, medtem ko je dokumentarec CUKRARNA režiserja Jožeta Pogačnika (1972) poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. Mejnik slovenske umetniške animacije POLJUBI MEHKA ME RADIRKA (1984) režiserja in animatorja Zvonka Čoha je kombinacija figurativne risbe, postavljene v klasičen likovni prostor, in nadrealističnih vsebin, ki nastanejo s pomočjo metafor in asociacij. Klasične junake animiranih filmov zamenjajo različni gibi konstruiranih in oživljenih figur. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.

Na svoji zemlji + Mladina gradi

Epopeja o narodnoosvobodilnem boju. Scenarij je po svoji noveli Očka Orel pripravil Ciril Kosmač, po zapletih je režijo prevzel takrat 28-letni France Štiglic (ki je pred tem prejel bronastega leva v Benetkah za film Mladina gradi), pri kompoziciji prizorov je direktorju fotografije Ivanu Marinčku pomagal slikar Veno Pilon …»Danes v splošnem velja, da se je film Na svoji zemlji lepo posrečil in v tem oziru ga mnogi štejejo za pravi začetek slovenske nacionalne kinematografije« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). Film so snemali od februarja do junija 1948, premiero je doživel 20. 11. 1948 v ljubljanskem kinu Union, prikazali pa so ga tudi na filmskem festivalu v Cannesu. V PAKETU: Celovečercu Na svoji zemlji je priložen kratki režiserjev film Mladina gradi, mednarodno nagrajeni dokumentarec o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil tedanji poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. An epic film about the National War of Liberation. The screenplay was written by Ciril Kosmač based on his short story Očka Orel and the film was directed by then 28-year-old France Štiglic (who previously received a bronze lion in Venice for the film Mladina gradi). »Today it is generally considered that the film On Our Own Land was a great success and in this respect it is widely considered to be the foundation stone of the Slovenian national cinematography" (Dr. Peter Stanković, film historian). The film was shot from February to June 1948, premiered on 20 November 1948 at the Union cinema in Ljubljana, and was also screened at the Cannes Film Festival. THE PACKAGE ALSO CONTAINS: The director's short film Youth Builds, an international award-winning documentary about the building of socialism after the liberation and, as the call to youth work actions went at the time, about »the gift of the youth to the homeland, to the community and to Tito«.

To so gadi + Bizoviške perice + Vikend

Burka z mestne periferije in legendarna domača komedija (s ponarodelim citatom »Jok, brate, odpade«), v kateri med drugim zaigrajo Boris Cavazza, Bert Sotlar, Dare Valič in Milada Kalezić. Film je zdaj na voljo za ogled prek spleta v digitalizirani in restavrirani različici, v kakovosti, kot so ga videli gledalci na premieri 23. decembra 1977 v ljubljanskem kinu Union. V PAKETU: Celovečernemu filmu To so gadi sta priložena dva kratkometražca Jožeta Bevca: Vikend in Bizoviške perice. Etnološka filmska reportaža Bizoviške perice (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec Vikend (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. A farcical comedy set in a suburban environment (with the popular quote »No, brother, won't happen«). This legendary Slovenian comedy starrs Boris Cavazza, Bert Sotlar, Dare Valič and Milada Kalezić. The film is now available online in a digitized and restored version, in the quality seen by viewers at the premiere on 23 December 1977 at the Union Cinema in Ljubljana. THE PACKAGE ALSO CONTAINS: Two short films by Jože Bevc: Weekend and Laundresses from Bizovik. The ethnological film Laundresses from Bizovik (1959) depicts one of the oldest domestic crafts, professional laundry, as performed in Bizovik by the wives and maidens for the wealthier bourgeois families in Ljubljana, as well as for craftsmen, merchants and businesses. The director Jože Bevc (with the screenwriter Žarko Petan) is also the author of the ironic documentary Weekend (1963), about the last days of the week, which are meant for relaxation and rest, when "the city dies out and at home stay only those who have to«.

Grajski biki + Cukrarna

»Črni film« o mladinskem prestopništvu, v katerem je prvič v zgodovini slovenskega filma mogoče videti popolnoma golo žensko. Celovečerni igrani prvenec Jožeta Pogačnika iz leta 1967, ki v »mračnem in srhljivem ozračju 'gotskega romana' prikazuje mladinski vzgojni dom (z upravnikom, ki prireja zabave za politične funkcionarje) kot zaporniški sistem, ki proizvaja delinkvente« (Zdenko Vrdlovec, filmski zgodovinar). Režiser je o filmu povedal: »Ker sem s svojim celovečernim prvencem ogrozil njeno nedotakljivo popolnost, me je tedanja oblast utišala z osemnajstletnim delovnim postom.« V filmu je nastopila tudi ena od najbolj znanih čeških igralk Hana Brejchová, ki se je dve leti pred Grajskimi biki uveljavila v filmu Plavolaskine ljubezni Miloša Formana. V PAKETU: Celovečernemu filmu Grajski biki je priložen dokumentarec Cukrarna (1972) režiserja Jožeta Pogačnika, poklon ljubljanski stavbi in njenim prebivalcem z veličastno preteklostjo in tragično sedanjostjo. A »black-wave film« about juvenile delinquency, which for the first time in the history of Slovenian film shows a completely naked woman. Jože Pogačnik's feature debut from 1967, which in the »dark and creepy atmosphere of a 'Gothic novel' shows a reformatory (with a manager who organizes parties for political officials) as a prison system that produces delinquents" (Zdenko Vrdlovec, film historian). The director commented on his film: "Because my feature debut threatened the untouchable perfection of the authorities at the time, they silenced me with an eighteen-year long work fasting." The film also starred one of the most famous Czech actresses, Hana Brejchová, who established herself two years before in Miloš Forman's film Loves of a Blonde. THE PACKAGE ALSO CONTAINS: The documentary Cukrarna (1972) by Jože Pogačnik, a tribute to the building in Ljubljana and its inhabitants with a glorious past and a tragic present.

Navigare necesse est in Živeti kamen

V paketu sta združena srednjemetražna dokumentarca Navigare necesse est (Pluti je treba, 2017) in Živeti kamen (2014). The package contains the medium-length documentaries Navigare necesse est (2017) and Living Stone (2014). V sodelovanju s Slovenskim filmskim centrom in slovenskimi neodvisnimi producenti ob finančni podpori Ministrstva za kulturo.

Kratke klasike -1. del

Paket slovenskih kratkometražnih klasik ponuja vpogled v slovensko polpreteklo zgodovino. Etnološka filmska reportaža Jožeta Bevca BIZOVIŠKE PERICE (1959) prikazuje eno od najstarejših domačih uslužnostnih obrti, poklicno pranje perila, kot so ga v Bizoviku za bogatejše meščanske družine v Ljubljani, pa tudi za obrtnike, trgovce in podjetja izvajale žene in dekleta bizoviških kajžarjev. Režiser Jože Bevc se (s scenaristom Žarkom Petanom) podpisuje tudi pod ironični dokumentarec VIKEND (1963) o zadnjih dneh v tednu, ki so namenjeni sprostitvi in počitku in ko »mesto izumre, doma pa ostanejo samo tisti, ki morajo«. MLADINA GRADI je mednarodno nagrajeni dokumentarec Franceta Štiglica o gradnji socializma po osvoboditvi in, kot se je glasil poziv, o »darovanju moči mladine domovini, skupnosti in Titu«. SLAVICA EXCEPTION režiserja Maka Sajka iz leta 1971 je dokumentarni portret profesionalne striptizete, ki jo je denarna stika pripeljala v bar, kjer »moški z nakupom šampanjca mislijo, da so s tem kupili tudi žensko«. Filmi so digitalno restavrirani in na voljo za predvajanje v izvirni kakovosti ter zvočni in vizualni podobi, kot so si jo zamislili njihovi avtorji.

Poslednja postaja + Barva spomina

»Črna« drama o propadlih socialističnih idealih. Poslednja postaja je prvi slovenski celovečerni film, ki je postavljen v Maribor. Po scenariju Branka Šömna ga je v neorealističnem slogu leta 1971 režiral Jože Babič. »Maribor se v tem filmu pokaže kot slikovito in navdihujoče filmsko prizorišče, kjer se podobe industrijske puščobe in prizemljen oportunizem vsega naveličanega lumpenproletariata prežemajo v skorajda antonionijevska pričevanja o odtujenosti sodobnega sveta« (Dr. Peter Stanković, filmski zgodovinar). V PAKETU: Celovečercu Poslednja postaja je priložen kratki film Barva spomina, portret slikarja Jožeta Spacala in njegove slikarske in grafične umetnosti, ki ga je leta 1967 ustvaril dvojec režiserjev Jožeta Babiča in Giorgia Sestana v želji, da razkrije Spacalovo človečnost, sintezo in ritem njegovega likovnega dela. A »black« drama about the deterioration of socialist ideals. The Last Stop is the first Slovenian feature film set in Maribor. Based on the screenplay by Branko Šömen, it was directed in a neorealist style in 1971 by Jože Babič. »In this film, Maribor is represented as a picturesque and inspiring film scene, where images of the industrial dullness and the down to earth opportunism of the weary lumpenproletariat melt into an almost Antonionian story of the alienation of the modern world« (Dr. Peter Stanković, film historian). THE PACKAGE ALSO CONTAINS: The short film The Colours of Memory, a portrait of the painter Jože Spacal, created in 1967 by the directors Jože Babič and Giorgio Sestano in an attempt to reveal Spacal's humanity, the synthesis and rhythm of his artistic work.

Filmoteka

Predlogi

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Rezultati iskanja

Izberi profil

Izberi profil

Filmoteka