Iskanje podcasts
Predlogi
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Glasbeni abonma je plod skupnih prizadevanj glasbenega uredništva in produkcije pri spremljanju koncertnega in glasbeno-vzgojnega življenja na Primorskem. Tako v prvem delu, v rubriki »Mladi Primorski talenti« predstavljamo posnetke najboljših učencev (in nekaterih učiteljev) primorskih glasbenih šol, v drugem delu pa predvajamo posnetke koncertov primorskih organizatorjev. Večernim koncertom lahko prisluhnete kar v domačem naslonjaču, pa še abonma je brezplačen!
419 epizod
Glasbeni abonma je plod skupnih prizadevanj glasbenega uredništva in produkcije pri spremljanju koncertnega in glasbeno-vzgojnega življenja na Primorskem. Tako v prvem delu, v rubriki »Mladi Primorski talenti« predstavljamo posnetke najboljših učencev (in nekaterih učiteljev) primorskih glasbenih šol, v drugem delu pa predvajamo posnetke koncertov primorskih organizatorjev. Večernim koncertom lahko prisluhnete kar v domačem naslonjaču, pa še abonma je brezplačen!
Oddaja Glasbeni abonma je nekoliko posebna, saj se ozira v preteklost in ozavešča bogastvo slovenske glasbene dediščine na Tržaškem. Nedavno je namreč na Konservatoriju za glasbo Giuseppe Tartini v Trstu potekala okrogla miza s to tematiko. Raziskovalci različnih humanističnih strok so ozavestili pozabljeno dejstvo, da je bil Trst do konca prve svetovne vojne najpomembnejše avstrijsko pristanišče in posledično križišče med različnimi svetovi, kjer različnost v jeziku, navadah, kulturi, glasbi, ni bila nikakršna ovira. Trst je bil pred prvo svetovno vojno mesto velikega svetovljanskega duha z usmerjenostjo proti Dunaju in srednji Evropi – pripovedujejo govorci: dr. Manuel Figheli, ravnatelj Glasbene matice Trst, dr. Borut Klabjan, zgodovinar, znanstveni svetnik Znanstveno raziskovalnega središča Koper, dr. Daša Ličen, antropologinja, sodelavka Inštituta za slovensko narodopisje ZRC SAZU, dr. Luisa Antoni, skladateljica, muzikologinja, urednica Televizije Koper – Capodistria. Debato je spretno povezovala muzikologinja Sara Zupančič. Nosilec raziskovalnega projekta pa je dr. Nejc Sukljan. Dogodek je del obširne raziskave Glasba in nacionalno oblikovanje v Trstu, ki poteka na Oddelku za muzikologijo Filozofske fakultete Univerze v Ljubljani in želi osvetliti še mnoga nerazrešena vprašanja za boljše razumevanje slovenske in tudi širše glasbene dediščine v Trstu. Dejstva, ki so jih pripovedovali sogovorci, so v oddaji podkrepljena z glasbo Mirka Poliča, Emila Adamiča, Vasilija Mirka in drugih v Trstu delujočih slovenskih skladateljev.
59 min 22. 5. 2025
8. aprila je minilo 333 let od rojstva Giuseppeja Tartinija, ene najvidnejših osebnosti v svetu umetnostne glasbe. Rojen je bil v Piranu, v naselju, ki je bilo takrat živahno in pomembno pristanišče znotraj Beneške republike in del italijanskega kulturnega kroga, ki je hkrati imel slovanski del prebivalstva ter slovansko zaledje. Živel je v času pred razvojem narodne zavesti med evropskimi ljudstvi in hkrati v času, ko je bila Evropa vsaj tako velik kulturni prostor kot je danes. Njegov oče, trgovec Giovanni Antonio, je bil doma iz Firenc, v Piranu pa je opravljal ugledno in donosno službo nadzornika solin. Mati Caterina Zangrando je bila piranska domačinka, potomka ene najstarejših tamkajšnjih plemiških družin. Mladi Tartini se je sprva šolal v Collegiu dei padri delle scuole Pie v Kopru. Po vsej verjetnosti je obiskoval tudi piransko akademijo I virtuosi, ki je bila zbirališče piranskih izobražencev in razgledanih patricijev. V tem okolju se je Tartini zagotovo navzel svetovljanstva, kajti na srečanjih akademije se je razpravljalo o glasbi, gledališču, slikarstvu, literaturi ... Bogata glasbena, pedagoška in teoretska ustvarjalnost do danes navdihujeta tako strokovno kot laično javnost. Bil je izvrsten, tehnično in muzikalno spreten violinist, izjemno ploden skladatelj, nato poglobljen glasbeni pedagog, ki je poučeval violino po vsej današnji Evropi in bil je tudi odličen mislec na področju glasbene teorije. Giuseppeja Tartinija se je že v njegovem času prijel naziv Učitelj narodov in v tem duhu ostaja aktualen do danes. Njegov 333. rojstni dan je počastil koncert v dvorani Avditorija Portorož z gostujočim ansamblom La Divina Armonia – Božanska harmonija z izvedbo del Giuseppeja Tartinija in njegovih beneških sodobnikov, Antonia Vivaldija in Baldassarja Galuppija ob elektronskih vizualizacijah Urše Čuk. Koncert je organiziralo Združenje Skupnosti Italijanov »Giuseppe Tartini« Piran s podporo Občine Piran. V Avditoriju Portorož sta umetniški vodja zasedbe La Divina Armonia Lorenzo Ghielmi in muzikologinja Margherita Canale Degrassi najprej strokovno pojasnila in ovrednotila umetniško vrednost, ki jo izražajo partiture v bogati ostalini Giuseppeja Tartinija in ga resnično umeščajo v sam vrh baročne glasbene umetnosti. Zasedba La Divina Armonia je bila ustanovljena leta 2005 in je takoj opozorila nase z izjemnimi interpretacijami baročne glasbe z glasbili tistega časa. Ansambel La Divina Armonia sestavljajo: Celine Pasche, kljunasta flavta in dvojna harfa Anna Maddalena Ghielmi, violina Simone Pirri, violina Elisa Imbalzano, viola Anna Camporini, violončelo, Davide Nava, kontrabas in Lorenzo Ghielmi, čembalo ter umetniško vodstvo Koncertni spored: Baldassarre Galuppi (1706–1785) Koncert a 4 v g-molu za dve violini, violo in basso continuo Grave e Adagio – Spiritoso – Allegro Antonio Vivaldi (1678-1741) Sonata v d-molu, op. 1, št. 2 La Follia za dve violini in basso continuo Giuseppe Tartini (1692-1770) Koncert za violino v G-duru D 78 Allegro non molto – Largo – Allegro Antonio Vivaldi (1678-1741) Koncert za kljunasto flavto v c-molu RV 441 Allegro non molto – Largo – Allegro Giuseppe Tartini (1692-1770) / Charles Henri De Balinville (1717-1769) Sonata za violino in basso continuo v g-molu Zapuščena Didona Affettuoso – Presto – Giga Antonio Vivaldi (1678-1741) Koncert za kljunasto flavto v G-duru RV 443 Allegro – Largo – Allegro molto
77 min 15. 5. 2025
Letos mineva 100 let od rojstva skladatelja, glasbenega pedagoga in zborovodja Ivana Ščeka, ki je na Glasbeni šoli Koper poučeval od leta 1954 in vse do njegove prezgodnje smrti leta 1972. Profesorji in učenci so se mu poklonili 9. aprila s slavnostnim večerom v dvorani Pokrajinskega muzeja Koper. Bil je večer lepih misli, dobrih glasbenih izvedb in raznovrstne skladateljske ustvarjalnosti Ivana Ščeka. Pripravila sta ga klavirska pedagoga: Nuša Gregorič in Bojan Glavina. Kar dvajset učencev in profesorjev je s posameznimi klavirskimi skladbami, z dueti, s skladbo za klarinet in klavir ter s samospevom ustvarilo premišljen prerez skladateljskega dela Ivana Ščeka. Nekatere skladbe so bile izvedene prvič. Glasbena šola Koper je ob tej priložnosti izdala še neobjavljene partiture v zbirki Pomladni dan, ki jo je uredil Bojan Glavina, spremna besedila pa so ob njem prispevali še Helena Filipčič Grdina, Marija Gombač in Jernej Šček. Iz koncertnega sporeda: Skladatelj, glasbeni pedagog in zborovodja Ivan Šček (živel med letoma 1925 in 1972) je na Glasbeni šoli Koper poučeval od leta 1954 do prezgodnje smrti. Potem, ko se je zaradi šibkega zdravja odpovedal kovaškemu poklicu družinske tradicije v Vipavi, se je lahko povsem posvetil svoji najgloblji želji – glasbi. Na Akademiji za glasbo v Ljubljani je diplomiral leta 1962, prejel študentsko Prešernovo nagrado za kantato Balada na stihe Srečka Kosovela in kasneje zaključil še specializacijo iz kompozicije. V Kopru je poučeval glasbeno teorijo, kitaro, klavir in kontrabas. S posebnim občutkom do otroškega sveta je ustvaril obsežen opus otroške in mladinske glasbene literature. Na koprski gimnaziji je poučeval glasbeno-estetsko vzgojo in z izjemno sugestijo in znanjem navduševal mlade za glasbeno umetnost. Ščekov opus zajema orkestralna, komorna, klavirska, vokalno-instrumentalna dela, glasbo za gledališče in balet ter radijski igri, samospeve in zborovska dela ter številna saklralna dela za potrebe bogoslužja. Svoja liturgična dela je podpisoval s psevdonimom Štefan Kovač. V koprski stolnični cerkvi je med letoma 1966 in 1972 vodil zbor, ki danes nosi ime po njegovem psevdoimu. Ivan Šček je s pretanjenim posluhom za svoje okolje ustvaril glasbeno dediščino našega prostora. Spored: Baletna skica št. 1 Andrej Šavron, klavir Baletna skica št. 2 Nija Fabris, klavir Baletna skica št. 3 Valentina Podoš, klavir Vrabček (prir. Bojan Glavina) Klavirski duo Raša Šoba in Bojan Glavina Burja na Krasu (priredil Bojan Glavina) Klavirski duo Lucija Beroš in Vita Pišlar Baletna skica št. 1 (priredil Bojan Glavina) Klavirski duo Zarja Markač in Emily Tomše Dormi bambino Ivana Jelaš, klavir Slika št 2 in 3 Nuša Gregorič, klavir Slika št. 5 Nives Pavlič, klavir Slika št. 7 Vesna Kres, klavir Preludij – Meditacija Tatjana Jercog, klavir Ciganska rapsodija Robert Stanič, klarinet in Bojan Glavina, klavir Svidenje in Serenada Andreja Miknič, mezzosopran in Nuša Gregorič, klavir Pomladni dan Bojan Glavina, klavir Plesalke: Nikolina Gvozdič, Mia Ravnikar in Maruša Unetrlechner Nastopajoče učence so pripravili: Valentina Češnjevar, Nuša Gregorič, Bojan Glavina, Vesna Zuppin, Selma Chicco Hajdina in Manja Milostnik. Večer je vodila Tatjana Jercog.
69 min 30. 4. 2025
Oddaja Glasbeni abonma prinaša koncert z baročnimi arijami goriških salonov. Vsebino koncerta je spodbudila letošnja Evropska prestolnica kulture. Namreč, znanstvena svetnica, sodelavka Muzikološkega inštituta ZRC SAZU dr. Metoda Kokole je v Zgodovinskem pokrajinskem arhivu v Gorici odkrila zbirko partitur s 44 arijami in enim duetom iz italijanskih baročnih oper, ki so premiere doživele v Benetkah, Rimu, Neaplju, Milanu, tudi na Dunaju in drugod. Ta zbirka odraža plemiški glasbeni okus Gorice z okolico, ki je kljub uradni pripadnosti avstro-ogrski monarhiji, usmerjen v aktualno italijansko glasbeno življenje višjih slojev prebivalstva, kot pojasnjuje najditeljica zbirke Metoda Kokole. Koncert arij Andrea Bernasconija, Johanna Adolfa Hasseja, Leonarda Vincija in Giovannija Battiste Pergolesija z dodanimi inštrumentalnimi skladbami Domenica Galla, Alessandra Marcella in Giuseppeja Tartinija je izvedel ansambel musica cubicularis. Ansambel vodi Domen Marinčič, eden od vidnejših strokovnjakov za izvajalsko prakso starejših obdobij. Koncert z naslovom Operni junaki goriških salonov se je odvil v torek, 11. marca v Atriju ZRC kot prvi v novi sezoni cikla Harmonia Concertans – Stara glasba na Novem trgu. Naslednji dan so ga izvajalci ponovili v Knjigarni kavarni Maks v Novi Gorici kot del vsebine GO!2025. Ansambel musica cubicularis so: Helena Bregar, sopran Federico Gugliemo, violina Lorenzo Rosato, violina Domen Marinčič, violončelo Tomaž Sevšek, čembalo Andrea Bernasconi: Ardi per me, fedele (Arija Selene iz opere Didone abbandonato) Domenico Gallo: Sonata št. 1 v G-duru za dve violini in bas Johann Adolf Hasse: Se viver non poss'io (Arija Gandarta iz opere Alessandro nell'Indie) Giuseppe Tartini: Sonata v C-duru za dve violini in bas Leonardo Vinci: Confusa, smarrita (Arija Marcije iz opere Catone in Utica) Alessandro Marcello: Sonat št. 8 v e-molu za violino Leonardo Vinci: L'onda del mar divisa (Arija Arbaceja iz opere Artaserse) Giuseppe Tartini: Sonata v D-duru za dve violini in bas Giovanni Battista Pergolesi: Leon piagato a morte (Arija Hosroesa iz opere Adriano in Siria).
72 min 16. 4. 2025
Festival Kitarika poteka že dvajset let, organizatorja sta Kulturno društvo Kitarika in Glasbena šola Koper, umetniško ga vodita profesorici kitare Tanja Brecelj Vatovec in Martina Kocjančič Kocjan. To je zelo pomemben festival za mesto Koper. Poteka na zavidljivi umetniški ravni in na Obalo privabi številne vrhunske izvajalce klasične kitare, hkrati pa glasbeni stroki, to je muziciranju s klasično kitaro, poučevanju klasične kitare in kitarski izvajalski praksi nudi soočenje, izmenjavo mnenj in izkustev ter vpogled v najboljše, kar v svetu obstaja. Zadnji festivalski večer, 27. oktobra 2024 je prinesel koncert italijanskega kitarista Emanuela Buona. Kritiki mu priznavajo izjemno tehnično in muzikalno dovršenost ter – kot je navedeno v festivalski knjižici – prefinjeno poetično poustvarjanje, s čimer se uvršča v sam vrh interpretov kitarske glasbe. Emanuele Buono je usvojil najvišje in najbolj prestižne nagrade na tekmovanjih, muziciral je na najvidnejših koncertnih odrih po vsem svetu. Pri založbi Naxos je izdal svoj glasbeni album in zanj prejel nagrado ameriškega združenja glasbenih kritikov. Emanuele Buono je rojen leta 1987 v Torinu, kjer je zelo mlad pričel z igranjem kitare. Diplomiral je na Konservatoriju Giuseppe Verdi v Milanu, pozneje pa nadaljeval s študijem na Akademiji Francisco Tarrega v Pordenonu in na Konservatoriju v Luganu. Trenutno poučuje kitaro na Konservatoriju Antonio Vivaldi v Alessandriji. Koncert se je odvil v Protokolarno prireditveni dvorani sv. Frančiška Asiškega v Kopru. Spored: D. Scarlatti (1685-1757): Sonata v E-duru, K. 380 Sonata v f-molu, K. 239 S. L. Weiss (1685-1750): Suita št. 14 v a-molu - Allemande - Allegro - Bourée - Sarabande - Menuet - Gigue M. Castelnuovo-Tedesco: Rondo op. 129 J. Turina (1882-1949): Sevillana M. M. Ponce (1882-1948): Sonata III - Allegro moderato - Chanson - Allegro non troppo J. Nepomucen Bobrowicz (1805-1881): Velike variacije na duet iz opere Don Giovanni
84 min 10. 4. 2025
Oddaja prinaša koncert drugega festivalskega večera Kitarika, ki se je odvil 26. oktobra lani v Protokolarno prireditveni dvorani sv. Frančiška Asiškega v Kopru. To je bil koncertni večer španskega kitarista Rocarda Gallena. Ricardo Gallen je svetovno uveljavljen kitarist, ki že vrsto let navdušuje ljubitelje in poznavalce klasične kitare. Kot je zapisano v festivalski knjižici njegove "Izvirne in navdihujoče interpretacije bogatijo izjemno poustvarjalnost in skupaj z odličnim poučevanjem potrjujejo njegovo umetniško veličino". Ricardo Gallen je očaral občinstvo v svetovnih koncertnih dvoranah kot so: Royal Concertgebouw v Amsterdamu, Nacionalni avditorij v Madridu, Dvorana Čajkovskega v Moskvi, Palau de la Musica Catalania v Barceloni, Akademija Sibelius v Helsinkih in drugod. Ricardo Gallen je krstno izvedel številna dela svetovno uveljavljenih skladateljev, sodeloval s številnimi priznanimi dirigenti, je prejemnik nagrad na mnogih prestižnih glasbenih tekmovanjih. Leta 2009 je kot eden najmlajših kandidatov zasedel mesto profesorja kitare na prestižni nemški Univerzi za glasbo Franz Liszt v Weimarju, kjer še vedno poučuje. Ricardo Gallen igra na kitaro Paco Santiago Marin 50 Aniversario. Festival Kitarika poteka v organizaciji Kulturnega društva Kitarika in Glasbene šole Koper, umetniško ga vodita profesorici kitare Tanja Brecelj Vatovec in Martina Kocjančič Kocjan. Spored koncerta: M. M. Ponce (1882 - 1948) Sonatina Meridional Campo Copla Fiesta H. Villa - Lobos (1887 - 1959) Preludij št. 1, Andantino espressivo Preludij št. 2, Andantino Preludij št. 3, Andante Preludij št. 4, Lento Preludij št. 5, Poco animato A. Lauro (1917 - 1986) Trije venezuelski valčki Carora La negra Natalia A. Barrios Mangore (1885 - 1944) Valček št. 3, op. 8 Valček št. 4, op. 8 F. Sor (1778 - 1839) Gran Solo op. 14 J. S. Bach (1685 - 1750) Suita v c-molu, BWV 997 Preludij Fuga Sarabanda Gigue Double *** L. C. Daquin (1694 - 1772) Le coucou
89 min 3. 4. 2025
Že dve desetletji v Kopru poteka festival, ki prinaša čarobnost zvoka šestih strun. Zadnji Festival Kitarika je potekal med 25. in 27. oktobrom 2025. Organizatorja sta Kulturno društvo Kitarika in Glasbena šola Koper, umetniško pa ga vodita profesorici kitare Tanja Brecelj Vatovec in Martina Kocjančič Kocjan. Festival je ob mojstrskih tečajih in predavanjih ponudil tri raznolike koncertne izkušnje, ki so se odvile v Protokolarno prireditveni dvorani Sv. Frančiška Asiškega v Kopru. V oddaji predvajamo posnetek prvega koncertnega večera. Muziciral je kitarist angleškega rodu Torrin Williams. »Kar sem v zelo kratkem času uspel videti tu v Kopru - pristanišče, zgradbe, arhitektura, okolica, obala, morje – me navdaja z navdušenjem. Zelo lepo mestece je, malo, ampak čudovito. V program koncerta sem vključil skladbe, ki so velike umetnine našega klasičnega kitarskega repertoarja in niso pogosto slišane ter predstavljene na koncertnih sporedih. Zato sem vesel te priložnosti, da jih lahko predstavim tu v Kopru, v njihovi celovitosti in da popeljem poslušalce na potovanje v globino teh partitur,« je Torrin Williams povedal tik pred začetkom koncerta. Torrin Williams je z odliko diplomiral v razredu Zorana Dukića na Kraljevem konservatoriju v Haagu. Trenutno opravlja magistrski študij na Univerzi za glasbo in upodabljajočo umetnost v Gradcu, v razredu Paola Pegorare in Lukasza Kuropaczewskega. Torrin Williams igra na kitaro model Domenico Montagnana Otta Raucha iz leta 2019. Koncert sta posnela glasbena producentka Ksenija Kos in tonski mojster Davor Lovrečič. Spored: Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) Sonata za violino št. 2. v a-molu, BWV 1003 (priredba za kitaro) - Grave - Fuga - Andante - Allegro Alan Rawsthorne (1905 - 1971) Elegija Mario Castelnuovo Tedesco (1895 - 1968) Variacije "à travers les Siècles" op. 71 Manuel Maria Ponce (1882 - 1958) Variacije na temo "Folia de España" in Fuga
84 min 26. 3. 2025
Oddaja prinaša koncert Tinkare Kovač z novimi uglasbitvami poezije Srečka Kosovela. Aranžmaje je pripravil Anže Vrabec. Izvajajo: Tinkara Kovač, Big Band RTV Slovenija in dirigent Patrik Greblo. Koncert je nastal v Studiu 26 Radia Slovenija, 18. marca 2024 ob 120. obletnici rojstva Srečka Kosovela. V drugem delu oddaje zvenijo uglasbitve Kosovelove poezije v zborovskih partiturah. Z imenom Srečko Kosovel smo povezali izjemnega primorskega glasbenika, zborovskega dirigenta Matjaža Ščeka. Dirigiral je številnim zborom in na vsak koncert ponesel tiha in globoka sporočila pesnika s Krasa.
90 min 20. 3. 2025
Oddaja prinaša četrti izbor posnetkov zlatih nagrajencev 53. državnega tekmovanja TEMSIG Primorske regije. Nastopajo učenci glasbenih šol Idrija in Koper. Svoje tekmovalne programe izvajajo violinistka Živa Rudež, citrar Vasja Bizjak, harfistka Evelin Lovrečič, kitaristka Julija Alič in violinist Jaka Černic. Program: ŽIVA RUDEŽ, prof. Špele Tavčar in Mojce Korenčan, klavir: Saša Crnobrnič Christoph Willibald Gluck:Melodija za violino in klavir Matija Bravničar:Fantazija za violino in klavir VASJA BIZJAK, prof. Teja Ličar Močnik Barbara Grahor Vovk: Carcassonne Gaspar Sanz, Harald Oberlechner: Passacalles Harald Oberlechner: Jazz - Exercise no. 1 Gustav Ipavec, Peter Napret: Iz stolpa sem Urban Koder, Peter Napret: Cvetje v jeseni EVELIN LOVREČIČ, prof. Tadeja Kralj Alphonse Hasselmans: Melanholična serenada Marcel Grandjany: Siciliana Bernard Andrés: Cannelle JULIJA ALIČ, prof. Nina Čebokli Tatiana Stachak: Variations with Waltz Brillante on German Children Mauro Giuliani: Sonatina št. 1, op. 71. Rondo Mozo Pelican: Rio de Janero Stanko Prek: Nocturno JAKA ČERNIC, prof. Žiga Cerar Pablo de Sarasate: Romanza Andaluza op. 22/1 Édouard Lalo: Španska simfonija, op. 21 (prir. za violino in klavir) - 1. Allegro non troppo Pierre Rode: Etuda št. 2
67 min 13. 3. 2025
Vokalna skupina Gallina je ženska zasedba, ki jo umetniško vodi Ana Erčulj, v njej pojejo Ireneja Nejka Čuk, Federica Lo Pinto, Ana Plemenitaš in Višnja Fičor. Skupina veliko pozornosti namenja izvajanju slovenske ljudske in umetne glasbe, skladbam svetovne zborovske literature od renesanse do sodobnosti, skladbam zlatega časa slovenske popevke, na repertoarju pa se rade znajdejo tudi tuje skladbe vokalnega jazza in popa. Še posebej pomembno poslanstvo skupine je spodbujanje mladih skladateljev k ustvarjanju novih skladb in s tem k bogatenju ženske vokalne in zborovske zakladnice. V baročni dvorani izolske palače Besenghi degli Ughi so izvedle pomenljiv damski koncert in v celovito zgodbo ujele sporočila madrigalov – pesemske glasbene oblike, ki je zacvetela v renesansi, zasedba Gallina pa jo je oživila tudi v sodobnosti. Koncert je potekal v organizaciji Društva prijateljev glasbe Koper, z besedo ga je pospremila predsednica društva Tatjana Jercog. Concerto delle Donne (Damski koncert) Vokalna skupina Gallina: Ana Erčulj, umetniška vodja Ireneja Nejka Čuk, sopran Federica Lo Pinto, sopran Ana Plemenitaš, alt Višnja Fičor, alt SPORED: Jacobus Handl Gallus (1550 - 1591): Quam Gallina suum parit ovum (prir. Jakob Jež) Adrian Willaert (1490 - 1562): Amor mi fa morire (1536) Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525 - 1594): La ver l'aurora Thomas Morley (1557 - 1603): Ho, who comes here! Thomas Morley (1557 - 1603): Round, around about a wood William Byrd (1539 - 1623): Come jolly Swains (prir. Federica Lo Pinto) Claudio Monteverdi (1567 - 1643): Raggi dov'e 'l mio bene Zoltan Kodály (1882 - 1967): Quattro madrigali 1. Chi vuol veder (Dino Frescobaldi) 2. Fior soloriti ( Matteo Maria Boiardo) 3. Chi d'amor sente (Giovanni Fiorentino) 4. Fuor de la bella caiba Federica Lo Pinto (1997): Su, su, leva, alza le ciglia (anonimo) Matej Kastelic (1994): Apel in čevljar (France Prešeren) Zvezdogledam (France Prešeren) Andrea Basevi Gambarana (1957): Nella casa di Mafalda (Roberto Piumini) Andrea Basevi Gambarana (1957): La moglie di sapone (Roberto Piumini) Aldo Kumar: Sonce
72 min 6. 3. 2025