Iskanje podcasts
Predlogi
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Ni najdenih zadetkov.
Second hand looks at the trend of recycling existing music in the form of samples, remixes and covers - although sometimes these modifications are actually flagrant violations of copyright laws... Some artists use without acknowledging where they got it, so we decided to take a closer look. The result: a huge number of hits are credited to the wrong musician, while the people who really wrote it remain ignored. Listen to the original and the adaptation and familiarize yourself with what's going on in the music industry - you'll be surprised by how many of your idols have built their reputation on the shoulders of others.
421 epizod
Second hand looks at the trend of recycling existing music in the form of samples, remixes and covers - although sometimes these modifications are actually flagrant violations of copyright laws... Some artists use without acknowledging where they got it, so we decided to take a closer look. The result: a huge number of hits are credited to the wrong musician, while the people who really wrote it remain ignored. Listen to the original and the adaptation and familiarize yourself with what's going on in the music industry - you'll be surprised by how many of your idols have built their reputation on the shoulders of others.
Dobrodošli v Second hand. Danes se bomo osredotočili na ozadje prve nove solo pesmi Richarda Ashcrofta, ki je najbolj znan kot pevec in vodja skupine The Verve, po sedmih letih. Glam-rock pesem se začne z godalnimi vložki in drznimi brenkanimi melodijami akustične kitare, nato pa sledijo ploski, plasti harmonij in nekaj interpretiranega materiala, na katerega se bomo osredotočili kasneje. Richard je vplival na številne umetnike in ga hvalijo njegovi vrstniki. Noel Gallagher iz skupine Oasis je Ashcrofta opisal kot »genija«, Chris Martin iz skupine Coldplay pa kot »najboljšega pevca na svetu«. Noel ga je ljubeče poimenoval tudi »Kapitan Rock«. Ashcroft se je pridružil skupini Oasis na njihovi turneji po Združenem kraljestvu in Irskem in do konca tedna je še vedno možnost, da jih vidimo skupaj. Pesem interpretira eno Richardovih najljubših pesmi, »Love and Affection« Joan Armatrading, Ashcroft naj bi se pred snemanjem aranžmaja dogovoril z Armatrading. Kot njen četrti izdani singel je bila njen prvi uspeh na lestvicah ter je novembra 1976 dosegla 10. mesto na lestvici britanskih singlov. Moški spremljevalni vokal, ki so ga opisali kot »medeni bariton«, je izvedel ameriški igralec in pevec Clarke Peters. Joanina kariera se je začela leta 1972 in pri 74. letih še naprej igra v živo in snema studijske albume. »Love and Affection« velja za eno njenih najboljših pesmi in je opisana kot »varljivo živahna balada ... takojšnja klasika«. Posledično je njena največkrat semplana in prirejena pesem, ne le s strani rockerjev, ampak, zanimivo, tudi s strani glasbenikov iz mnogih žanrov. No, zdaj je Richard Ashcroft uporabil Love and Affection za svojo prvo novo solo pesem po sedmih letih.
6 min 13. 8. 2025
Dobrodošli v Second hand. Danes se bomo poklonili legendi, Ozzyju Osbournu, ki je preminil prejšnji mesec, »princu teme«, »botru heavy metala«. Osredotočili se bomo na neverjeten vpliv, ki ga je imel na glasbenike, kar je vidno tudi skozi število priredb in semplanja njegovih pesmih. Če pogledamo Black Sabbath, so številke osupljive, njihove pesmi so bile samplane več kot 250-krat in prirejene skoraj 800-krat. Največkrat semplana in prirejena pesem je »Iron Man«. Ozzy je umrl v starosti 76 let, le nekaj tednov po tem, ko se je ponovno združil s člani skupine Black Sabbath na poslovilnem koncertu v svojem domačem kraju Birmingham v Angliji, ki je bil zadnji od 30 let upokojitvenih turnej. Black Sabbath so bili del močne glasbene revolucije in so ponudili protistrup svobodomiselnim hipijem poznih 60. let. Osbourne je s skupino Black Sabbath posnel osem albumov, nato pa ga je Sharon zaradi težav z drogami in alkoholom nagnala iz skupine. Osbournovo poznejšo solo kariero je vodila Sharon. Njegov boj z uporabo drog ga ni ustavil pri snemanju nadaljnjih solo plošč z različnimi kitaristi, kar se je nadaljevalo z zmernim uspehom skozi celotno kariero. Pesmi, ki jih je ustvaril med svojo solo kariero, so bile prav tako zelo dobro sprejete in so bile pogosto semplane, 75-krat, in prirejene v skoraj 200 primerih. Njegova največkrat semplana pesem je Crazy Train. John Michael Osbourne je spremenil zvok rock glasbe in za seboj pustil zvezdniško kariero, ki je trajala šest desetletij, prejel je številne nagrade Grammy, večkratne sprejeme v dvorano slavnih in val polemik. Osbourne je skozi leta trpel za številnimi zdravstvenimi težavami in le redko je skrival stanje svojega fizičnega ali duševnega zdravja. Zaradi teh ni mogel hoditi na svojem zadnjem koncertu Back to the Beginning v Birminghamu, kmalu zatem pa je umrl. Ozzyjeva smrt verjetno ni presenečenje, razen za tiste, ki si niso nikoli mislili, da bo še tako dolgo zdržal.
6 min 6. 8. 2025
Dobrodošli v Second hand. Danes se bomo osredotočili na predelavo 15 let stare pesmi v obliki »Wonderful Life ’25« skupine Hurts s Purple Disco Machine. V počastitev 15. obletnice svojega prvenca »Happiness« so se Hurts združili s priznanim nemškim producentom Purple Disco Machine, da bi izdali povsem nov remiks. Purple Disco Machine že dolgo obvlada umetnost predelave klasik za klube in širše. Zaradi svoje uspešnosti premagovanja različnih glasbenih ovir je za remiks Lizzine globalne uspešnice »About Damn Time« prejel nagrado Grammy, in je zaradi vse večjega seznama radijskih uspešnic in odmevnih sodelovanj prejel več platinastih certifikatov za pesmi, kot so »Hypnotized«, »In The Dark« in »Substitution«. Tako tudi ta posodobljena različica skladbe »Wonderful Life« vdihne novo življenje melanholični klasiki, saj na novo posneti vokali frontmana Thea Hutchcrafta združujejo čustveno jedro originala s sodobnimi nu-disco groove-i in plesnimi teksturami. Večkrat nagrajena skupina Hurts je bila ustanovljena leta 2009 v Manchestru. Njihov prvenec »Happiness« je bil inovativna mešanica lirične globine in sodobnih elektro-pop elementov, ki je služil kot odskočna deska za njihovo glasbeno pot. Pesem »Wonderful Life« velja za eno najbolj ikoničnih synthpop uspešnic zadnjega desetletja in zaščitni znak kariere skupine. Zanjo so prejeli 17 platinastih certifikatov, se uvrstili med 10 najboljših po lestvicah po vsej Evropi in presegli 150 milijonov predvajanj na različnih platformah. Le dve leti pozneje so bili na prestižni podelitvi nagrad NME imenovani za najboljšo novo skupino, sledilo pa je priznanje za najboljšo izvedbo na britanskem festivalu Glastonbury. Od takrat so svoj prepoznavni zvok še naprej razvijali na štirih albumih: »Exile«, »Surrender«, »Desire« in »Faith«.
6 min 30. 7. 2025
Dobrodošli v Second hand. Danes se bomo osredotočili na Avicijevo posmrtno skladbo »Let's Ride Away«. Gre za Avicijevo doslej neobjavljeno skladbo z vokali Elle King. Za producenta Carla Falka je bil dokončanje dela na pesmi »Let's Ride Away« sedem let po smrti švedskega glasbenika v starosti 28 let razumljivo zelo čustven postopek. »Let's Ride Away« je del Avicii Forever, nove kompilacije, ki vsebuje številne glasbenikove največje uspešnice, kot sta »Levels« in »Wake Me Up«, pri čemer je »Let's Ride Away« edina doslej neobjavljena pesem. In na tem mestu omenimo, da je pesem predelava, reciklaža, saj je originalna različica že obstajala. Vendar pesem ni bila nikoli izdana, čeprav so se njene verzije skozi leta pojavile na internetu. Originalno pesem z naslovom »Ride Away« sta Avicii in Kacey Musgraves prvotno napisala v Nashvillu okoli leta 2017 skupaj s plodovitim country tekstopiscem Lukom Lairdom, ki je napisal glasbo za številne velikane, vključno z Ericom Churchom in Carrie Underwood. V novi verziji, glede na to, da se je Musgraves umaknila iz pesmi, je bila tu še naloga najti novo vokalistko. Ekipa je sčasoma pristala na Elle King, ki se je odlično odrezala in veliko razmišljala, kako bi to naredila prav.
5 min 23. 7. 2025
Dobrodošli v Second hand. Danes si bomo ogledali ozadje poletne uspešnice Jonas Brothers "No Time To Talk". Ta optimistična disco-pop skladba navdušuje z nostalgičnimi vibracijami in je drugi singel z njihovega prihajajočega sedmega albuma Greetings from Your Hometown, ki bo izšel 8. avgusta, ob njihovi 20. obletnici projektov. Seveda ni presenetljivo, če se vam pesem »No Time To Talk« sliši znano, saj temelji na groovy melodiji skupine Bee Gees iz njihovega velikega hita »Stayin' Alive«. In po besedah bratov so bili Bee Gees na stalnem predvajanju družine Jonas. No, niso edini, ki so bili deležni blagoslova Bee Gees za uporabo pesmi. Pesem je bila semplana v več kot 120 kasnejših pesmih in prav tolikokrat tudi prirejena. Njena priljubljenost na področju semplanja ni presenetljiva, saj je bila mega uspešnica z res, res privlačno melodijo. Ob izidu se je »Stayin' Alive« hitro povzpela na lestvicah povsod po svetu in zasedla prvo mesto, kjer je ostala več tednov, deloma tudi zato, ker se je pojavila v uvodni špici filma Saturday Night Fever. Skupina je sama napisala vse svoje pesmi, napisala in producirala pa je tudi več večjih uspešnic za druge izvajalce in velja za eno najpomembnejših in najvplivnejših skupin v zgodovini pop glasbe. V medijih so jih imenovali Kralji diska, Prva britanska družina harmonije in Kralji plesne glasbe.
6 min 16. 7. 2025
Dobrodošli v Second hand, v katerem se tokrat poglobimo v ozadje pesmi »Espresso Macchiato« estonskega raperja Tommyja Casha. »Espresso Macchiato«, pisan kot prvoosebna izpoved Italijana, je predstavljal Estonijo na letošnjem tekmovanju za pesem Evrovizije. Deležna je bila različnih odzivov, edinstvenost in energična kompozicija sta ji prinesli naklonjenost kritikov. Besedilo pa je bilo vzrok ostrih kritik, ki so skladbi očitale žaljivost do italijanske kulture, stereotipizirane prek motivov špagetov, mafije in drugih. Sklicevanj na Italijo pa je v skladbi poleg nasičenega besedila še več. V Espressu Macchiatu slišimo melodijo iz uverture Avrelija v Palmiri, opere Gioachina Rossinija. Gioachino Rossini je italijanski skladatelj poznega klasicizma in zgodnjega romantizma. Zaslovel je s 39 operami, pisal je tudi komorno ter sakralno glasbo in skladal za klavi. Prva njegova opera, ki je doživela premiero, je bila Ženitna menica, ki jo je leta 1810 uprizoril beneški Teatro San Moisé – Rossini je takrat imel 18 let. Leta 1824 je pričel sodelovaje s pariško opero, zanjo je spisal opero v čast kronanja Karla desetega. Čemu se je Rossini v drugi polovici življenja umaknil iz sveta opere, ne vemo. Morda je bil vzrok slabo zdravje, morda je bil zadovoljen s premoženjem, ki si ga je do takrat že prislužil, morda se v vzponu podžanra grandiozne velike opere ni počutil najbolje – četudi je ravno grand opera Vilijem Tell, njegova zadnja opera, za mnoge vrhunec njegovega skladanja. V Second hand prisluhnemo uverturi Avrelija v Palmiri, ki jo je spisal Gioachino Rossini, estonski reper Tommy Cash pa vključil v svojo uspešnico Espresso Macchiato.
6 min 9. 7. 2025
Dobrodošli v Second hand. Danes se bomo poslovili od še ene glasbene legende, Lala Schifrina, ki nas je zapustil v starosti 93 let. Argentinski skladatelj je najbolj znan kot skladatelj teme za film Misija: Nemogoče, napisal je tudi glasbo za filma Cool Hand Luke in Dirty Harry ter več kot 100 filmskih in televizijskih serij. Za svoje delo je prejel štiri nagrade Grammy in bil šestkrat nominiran za oskarje. Njegova dela niso standardno gradivo za semplanje, vendar so bila zaradi privlačnih melodij semplana v skoraj 300 kasnejših pesmih in prirejena več kot 70-krat. Schifrin, rojen kot Boris Claudio Schifrin v judovski družini v Buenos Airesu, kjer je bil njegov oče koncertni mojster filharmoničnega orkestra, se je poleg študija prava izobraževal tudi v klasični glasbi. Po študiju na pariškem konservatoriju se je Schifrin vrnil v Argentino in ustanovil koncertni bend. Dizzy Gillespie je slišal Schifrinov nastop in ga prosil, naj postane njegov pianist, aranžer in skladatelj. Schifrin je kot jazzovski pianist in klasični dirigent imel izjemno glasbeno kariero in je zlahka prehajal med žanri. Napisal je tudi glasbeno izvedbo za veliki finale svetovnega prvenstva v Italiji leta 1990, v kateri so trije tenorji – Plácido Domingo, Luciano Pavarotti in José Carreras – prvič zapeli skupaj. Delo je postalo eno najbolje prodajanih v zgodovini klasične glasbe. Njegov verjetno največji prispevek je bila takoj prepoznavna glasba za televizijsko serijo Misija: Nemogoče, ki je spodbudila pravkar končano, desetletja trajajočo franšizo celovečernih filmov pod vodstvom Toma Cruisea. Misija: Nemogoče je osvojila grammyja za najboljšo instrumentalno temo in najboljšo izvirno glasbo, leta 2017 pa je bila vpisana v Dvorano slavnih Grammyjev.
7 min 2. 7. 2025
Dobrodošli v Second hand. Danes se bomo poklonili še eni glasbeni legendi, ki nas je pred kratkim zapustila. Brian Wilson iz skupine Beach Boys je umrl v starosti 82 let. Brian Wilson, soustanovitelj in glavni tekstopisec skupine Beach Boys, je bil glasbeni avtor, ki je bil pionir pri uporabi snemalnega studia kot instrumenta in je vplival na generacije glasbenikov. Njihove pesmi so bile zaradi njihovega vpliva semplane v več kot 300 kasnejših pesmih in prirejene več kot 1200-krat, kar je osupljivo. Njihova uspešnica Good Vibrations je bila semplana več kot 40-krat in prirejena več kot 60-krat. Brian Douglas Wilson je kot najstnik skupaj z bratoma Dennisom in Carlom, njunim bratrancem Mikom Loveom in prijateljem iz srednje šole Alom Jardineom ustanovil skupino Pendletones. Njihovo prvo pesem, »Surfin’«, je izdala založba Candix Records, ki je brez dovoljenja članov spremenila ime skupine v Beach Boys. Leto kasneje je skupina podpisala pogodbo s Capitolom za izdajo prvenca Surfin’ Safari. Naslednje leto je »Surfin’ U.S.A.« postal prvi singl Beach Boysov, ki se je uvrstil na ameriško lestvico Top 10. Leta 1963 je skupina izdala tri albume: Surfin’ U.S.A., Surfer Girl in Little Deuce Coupe. Do takrat je Wilson že začel svojo kariero producenta za druge glasbenike. Leta 1964 se je Brian Wilson odločil, da bo prenehal s turnejami z Beach Boys, potem ko je zaradi natrpanega urnika skupine doživel napad panike. Osredotočil se je na svojo produkcijo in leta 1965 začel delati na prelomnem eksperimentalnem pop albumu Pet Sounds. Wilson je bil glavni mojster snemanja albuma Pet Sounds in je sodeloval z znanimi studijskimi glasbeniki Wrecking Crew. Ob izidu, ki ga poslušalci in kritiki takrat niso razumeli, je album Pet Sounds veljal za relativno komercialni polom in kritiško neuspeh. Leta 2004 pa je bil zaradi svojega kulturnega, zgodovinskega in estetskega pomena vpisan v Nacionalni register posnetkov Kongresne knjižnice. S tega albuma izvira pesem God Only Knows, ki je bila semplana 25-krat in prirejena več kot 100-krat. Leta 2000 je bil Wilson sprejet v Dvorano slavnih tekstopiscev, ki ga je pozdravil Paul McCartney in ga označil za »enega od velikih ameriških genijev«.
6 min 25. 6. 2025
Dobrodošli v Second hand. Danes se bomo poklonili funk legendi Sly Stoneu, ki nas je zapustil pred tednom dni v starosti 82 let. Umetnik je s svojo skupino Sly and the Family Stone pustil pečat na ameriški glasbeni krajini. Njihove pesmi so bile semplane v več kot 1000 kasnejših skladbah in prirejene v 250 primerih. You can make it if you try je bila semplana ali prirejena v več kot 150 primerih. Sing a simple song je njihova največkrat semplana in prirejena pesem in sicer v več kot 500 primerih. Sly and the Family Stone so bili znani po ekstravagantnih odrskih oblačilih, pa tudi po pustolovski mešanici funka, R&B-ja, soula in Motown aranžmajev. Njihova glasba se je lotevala različnih tem; od svobodomiselnih plesnih skladb do pesmi, ki se soočajo z diskriminacijo in političnimi nemiri. Sly je bil monumentalna osebnost, prelomni inovator in pravi pionir, ki je na novo opredelil pokrajino pop, funk in rock glasbe. Njegove ikonične pesmi so pustile neizbrisen pečat na svetu in njegov vpliv ostaja neizpodbiten. V zadnjih letih je Ahmir »Questlove« Thompson izdal dokumentarec Sly Lives! (znan tudi kot The Burden of Black Genius). Poleg tega je Stone izdal svoje spomine Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin). Kmalu bo založba High Moon Records izdala The First Family: Live at the Winchester Cathedral 1967, album, ki bo zajemal najstarejši znani koncertni posnetek skupine, tako da se bomo Slyja lahko spominjali na več načinov.
7 min 18. 6. 2025
Dobrodošli v Second Hand. Danes si bomo ogledali ozadje sveže uspešnice "Tonight" od PinkPantheress. Skladba je prvi singl iz njenega sveže izdanega mixtapea "Fancy That". Fancy That je prvi projekt PinkPantheress v dveh letih po izdaji prvega studijskega albuma "Heaven Knows". Od svojega preboja leta 2020 je 24-letnica izklesala poseben prostor v pop pokrajini, njen podpisni zvok pa je zdaj referenčna točka za novo generacijo umetnikov. Glasbeni kritiki so na splošno pohvalili "Tonight" za njeno produkcijo, saj jo je več publikacij izbralo kot eno najboljših pesmi v tednu izdaje. V Second hand smo že srečali drug singl s »Fancy That«, Stateside, saj PinkPantheress ni tuje samplanje. Tudi za "Tonight" je PinkPantheress samplala, in sicer pesem od Panic! at the Disco iz leta 2008 »Do You Know What I'm Seeing?«. Panic! at the Disco je bila ameriška pop rock skupina, ki so jo leta 2004 v Las Vegasu v Nevadi ustanovili srednješolski prijatelji in posneli svoje prve demo posnetke, ko so bili še v srednji šoli. Leta 2005 so izdali prvi studijski album A Fever You Can't Sweat Out, ki je imel 4× platinasto certifikacijo na čelu z 8-kratno platinasto uspešnico »I Write Sins Not Tragedies«. Drugi album skupine, Pretty. Odd., je izšel leta 2008. S tega albuma prihaja tudi pesem, ki je bila uporabljena za semplanje, vendar ni bila izdana kot singl, edini uspešen singl je bil »Nine in the Afternoon«. Album je zaznamoval velik odmik od zvoka prvenca skupine. Po dveh dokaj uspešnih albumih kljub številnim spremembam v zasedbi do leta 2015 je od takrat Panic! at the Disco deloval kot solo projekt frontmana Urieja. V tem obdobju so sledili še trije albumi, sedmi in zadnji album, Viva Las Vengeance je izšel leta 2022, pred razpustitvijo Panic! at the Disco naslednje leto.
6 min 11. 6. 2025